黑白凈界 夢幻南極

　　　　蔣志鑫的大寫意山水，從黃土系列、大河系列、大漠胡楊系列到天籟、圣湖及昆侖系列，最終在他擅長的書法里找到了著力點：畫面構(gòu)圖越來越簡單，筆墨越來越厚重，景物越來越抽象，筆下的“象”與“境”逐漸從形體結(jié)構(gòu)走向筆墨結(jié)構(gòu)，從而把他的大氣、霸氣表現(xiàn)在他的筆墨里、表現(xiàn)在他的線條和墨塊的氣象里了。那么如今當他望著“蒼穹對接，亙古靜穆”的南極，面前的這些亙古冰山與香巴拉的雪山當如何對接?南極冰雪世界的“動”與“靜”跟中國筆墨的“黑”與“白”又當如何融合演繹呢?

　　在宏篇巨制的《俯瞰南極》畫面正中，拂面而來的就是他慣常使用的中鋒長披蔴狂草畫出的南極大陸的巖石結(jié)構(gòu)，巖石四周卻是用對他來說已經(jīng)久違了的潑彩補白造勢畫成的海水。隨著如椽巨筆造就的扶搖而上極具動感的蟾巖陡壁與藍黑相間水墨交融迂回沉靜的海水形成的巨大反差與和諧，給人一種不同凡響的感覺。另一幅丈八巨幅《南極溥雪》畫的是大雪中的南極，畫面里冰川開裂后露出黑不見底的水面，浮冰上是中鋒畫線然后皴擦出來的冰凌冰掛，整個畫面基本沒有留白，畫面追求一種灰調(diào)子造成的特定肌理，透露出雪中南極冰雪世界的幽靜與神秘。

　　常年冰凍雪封的南極，在人們的想象中它應(yīng)該是一個白色的世界，但有意思的是我們卻看到一幅黑色的《南極印象》：在水墨暈染襯底之后，畫家還是采用中鋒披蔴揮灑出滿篇粗細不一長短不等或遒勁有力或柔軟飄逸的線條，這些線條除略有大致方向感之外，沒有什么可以指認的“形”和“象”，然而就是在這一片黑色線條的抽象組合中我們能夠感到一種律動、一種氣韻、一種遠古的神秘和現(xiàn)實的沖動!從中我們似乎可以感覺到《天籟系列》里的些許繞梁余音，也可以由此看出蔣志鑫書法入畫的試驗已經(jīng)進入何等出神入化的境地。

　　當然，這些南極的畫并不僅僅是畫家對自己過去的簡單延續(xù)和重復(fù)�！赌蠘O印象》之二先用中鋒披蔴的粗曠線條，在畫的中間部位寫出山的造型;再在畫面下部以破筆淡墨畫出海水;而畫面上部的云又是用中鋒拖筆捻出，一筆過去有濃有淡自然成形。畫面三個部分三種畫法，黑白相間、剛?cè)嵯酀�，畫面舒展寥廓，筆意墨韻悠遠�！赌蠘O印象》之四與之十六畫的是雪云交融，在一片沒有地平線的冰天雪地中表現(xiàn)云的動勢和山的靜態(tài)，其中以中側(cè)鋒淡墨顫筆寫出雪的厚度的手法十分精到�！赌蠘O天堂灣》中用宿墨以很慢的沒骨用筆，側(cè)鋒平掃，行筆很淡，為尋求灰色效果而盡量讓線條不明顯，著力表現(xiàn)出一種靜謐淡遠的感覺。《南極印象》之二十六與三十二，均側(cè)鋒造勢與中鋒破筆相結(jié)合，突顯山的立體感，畫中宿墨、沒骨緩慢沉靜，又以中鋒顫筆畫出了雪的節(jié)奏感。

　　尤其值得關(guān)注的是其中一張畫南極的“白畫”《夢幻南極》，畫中表現(xiàn)的是清澈見底的海底世界里一塊玲瓏剔透的浮冰造型。此畫的難度在于要表現(xiàn)出一種“白”中之“白”的效果。畫家充分調(diào)動了自己多年來對中國宣紙滲水暈染特性把握的經(jīng)驗和筆法墨章變化的功力，采取淡墨與水多次輪番潑灑暈染的辦法，準確掌控行筆輕、重、快、慢的時間和水墨濃、淡、干、濕的空間組合，最終成功實現(xiàn)了一次由中國毛筆、水墨和宣紙的三種工具材料的獨特魅力膠合融會的藝術(shù)造型。畫面朦朧而又清晰，極具透明感。畫中有“形”有“象”，在一種似乎飄忽不定的景深之中冰柱的固體形狀和浮動的水流之間形成自然的默契神會，從而將南極海底呈現(xiàn)為一個有動有靜有情有境的審美凈界。

　　可惜在蔣志鑫南極創(chuàng)作中這種畫為數(shù)不多，如果更多一點的話將會如何?我想，雖然中國繪畫史上已經(jīng)有過一個“白龔”、“黑龔”之說，或許在擅長用中國筆墨畫黑畫的“黑蔣”之后會出現(xiàn)一個“白蔣”，也說不定。

2012年7月10日草于北京平西王府169號畫家苑紫藤閣

戈漸離