​ 一、形貌基因

楊曉陽樣子有些怪，體高，臉大，濃眉，隆鼻，絡(luò)腮，不像正宗的漢族人，我說他是西域人，去年同到新疆去，老畫家哈孜·艾買提戲言：正式宣布楊曉陽是維吾爾人。這是個(gè)聊天的話題，其實(shí)只是一些笑談。他出身于中醫(yī)與教師之家，家學(xué)文化的言傳身教給予他深厚的滋養(yǎng)。但作為地道的西北人，絲路人的后代確實(shí)無不有絲路文脈的印跡。楊曉陽的形貌、言談、舉止顯然有些不平常，在他身上也許真有西域人的基因。

藏獒與美女     68×68cm   紙本水墨  2013年

基因是什么，是遺傳因子，生命賴基因支持而有種族、血型、形貌、氣質(zhì)、才能、健康狀況之差異，它以物質(zhì)性而存在，卻以信息性為根本屬性。信息差異決定了楊曉陽其人，不僅形貌不凡，且富從政、從藝多種才華，有吃苦、冒險(xiǎn)、好強(qiáng)、好大諸多精神。以前我們對藝術(shù)家的研究缺乏基因考證，思考起來，這基因信息實(shí)不可忽視，有許多說不清的藝術(shù)表現(xiàn)不是說不清的神秘性，而是作為人的根本屬性的基因的特殊信息沒有被解讀的蒙昧。就此而言，人類學(xué)對基因信息的認(rèn)識(shí)確是藝術(shù)研究面臨的課題。

二、積學(xué)胸懷

讀過楊曉陽的年表，知其積學(xué)數(shù)年，修養(yǎng)、才能益豐。幼年能剪紙，少年勤讀書，曉樂器。青年時(shí)代，插隊(duì)勞動(dòng)得歷練；又幸遇劉文西、陳光健等名師指導(dǎo)；曾騎單車四個(gè)月游大西北，勞筋骨，廣胸懷；復(fù)補(bǔ)修古典文學(xué)，增學(xué)養(yǎng)。而立、不惑年代，主持西安美術(shù)學(xué)院國畫系及全院管理和教學(xué)工作；知時(shí)機(jī)廣收文物，延攬人才，重視學(xué)術(shù)；邀“寫意精神——中國美術(shù)的魅力”論壇進(jìn)西安美院；發(fā)表“大美術(shù)、大美院、大寫意”說。知天命年，任中國國家畫院院長；關(guān)注國家文化戰(zhàn)略；主持多項(xiàng)重大創(chuàng)作展出學(xué)術(shù)活動(dòng)。他從周秦漢唐故土走來，成為全國畫院系統(tǒng)學(xué)術(shù)帶頭人，人皆知其多能。

茶有道  68×68cm   紙本水墨  2005年

近年網(wǎng)上時(shí)有批評涉及楊曉陽，楊皆坦然。楊誠非完人，然其所擅諸端，常人未必能及。畫友六人騎單車作西北行，獨(dú)楊一人堅(jiān)持到底，后賣自行車買皮衣御寒，方得冒大雪返回。當(dāng)眾人乘時(shí)機(jī)下海經(jīng)商之時(shí)，楊卻廣收文物，僅為學(xué)院購置的拴馬樁就擺滿一操場，當(dāng)時(shí)中國美術(shù)館也只有擺在竹林中的幾件。文物增值之際，楊卻幾度捐贈(zèng)彩陶、拴馬樁等珍品。眾皆忙于個(gè)人藝術(shù)之時(shí)，楊創(chuàng)意“西部、西部”大展，策劃“歲月丹青”、“南北對話”、“新中國美術(shù)家系列”，率領(lǐng)“一帶一路”國際美術(shù)工程陸路絲綢之路考察團(tuán)采風(fēng)。他有諸多這類的大視野、大思維，大創(chuàng)作，只盯著他缺點(diǎn)的人未必能有此大胸襟、大業(yè)績。眾所周知，將任何一人的幾條缺點(diǎn)加起來足以把人搞臭，但要泯滅一個(gè)人的能力與功績卻并非易事，無成見時(shí)，當(dāng)識(shí)其總體。

三、藝術(shù)突圍

近見《楊曉陽作品資料冊》，分作一、速寫、寫生；二、主題創(chuàng)作；三、重彩壁畫；四、水墨寫意四部分。

楊積有太多的速寫、慢寫。其中人物頭像有陜?nèi)撕駱阒畾�，�?jiān)實(shí)如雕塑之質(zhì)；人物動(dòng)態(tài)、生活場景寫生接地氣，富生活氣息，有些已見創(chuàng)作構(gòu)思；風(fēng)景，或山嶺，或屋木，皆有地域特征；專題寫生則有寧夏、烏茲別克斯坦、南非、希臘、印度數(shù)冊，顯見他對異域文化特色之敏感。速寫是對一位當(dāng)代畫家生活深度和造型能力、勞作態(tài)度的檢驗(yàn)，這一代畫人的優(yōu)長之一是直面生活的速寫。

被楊曉陽編入“主題創(chuàng)作”部分的作品中，以1983年的畢業(yè)創(chuàng)作《黃河的歌》最精，那是一幅工謹(jǐn)?shù)乃�墨人物畫大�?gòu)，入夜時(shí)分，船公們舟中晚餐，一曲嗩吶似伴隨水波流向遠(yuǎn)古，觀其畫，如聞其聲也。此畫造型之嚴(yán)謹(jǐn)，整體氣氛渲染之諧和堪為上乘，是青年楊曉陽的代表作。此后的《大河之源》組畫等畫風(fēng)類似，《塔里木風(fēng)情》等為工筆設(shè)色，也各有特點(diǎn)。

楊曉陽原本可以沿《黃河的歌》再上一臺(tái)階，但他不滿足于過于接近其師劉文西的作風(fēng)，他試圖突圍以找到自我。如其第三類“重彩”作品。這些壁畫漸遠(yuǎn)水墨，是裝飾性的大鋪排。如果說重彩壁畫《阿房宮賦》、《遠(yuǎn)古足音》尚未揭其本性，《生命之歌》（1995年）和《絲綢之路》大構(gòu)已經(jīng)以其線描的裝飾性和色調(diào)的單純性漸漸擺脫寫實(shí)造型的約束，彰顯出楊曉陽駕馭大卷和色調(diào)的才能。其中，《絲綢之路》在冷暖漸變的大卷上有若干段落和局部，生動(dòng)地表現(xiàn)了絲路各國風(fēng)情和文化情調(diào)，體現(xiàn)出工筆重彩一路技法的多樣性。

高原漢子   68×68cm   紙本水墨  2013年

2002年，楊曉陽出版了題為《告別過去》的畫冊，這無異于他迎接新我的宣言。1994年他曾提出了“大美術(shù)、大美院、大寫意”的美術(shù)教育理念，這是緣于藝術(shù)教育的理論構(gòu)想。其后，楊出任中國國家畫院院長，在策劃活動(dòng)時(shí)打起了“寫意”旗幟，以2014年的《寫意中國——中國國家畫院美術(shù)作品展》最典型。同年，楊發(fā)表《十論大寫意》。2015年，《中國書畫》雜志主辦“楊曉陽大寫意理論研討會(huì)”。漸漸地，楊曉陽和大寫意連在了一起。對于一位畫家來講，有清晰的理論是可貴的，但其作品如何“大寫意”更令人關(guān)注，畫家畢竟要靠畫說話。

在前述《楊曉陽作品資料冊》中，第四部分是“水墨寫意”，薈集2003至2016水墨作品數(shù)幅，依其畫法大體可分為水墨潑寫與水墨裝飾兩類。前者以《關(guān)中正午》（2013年）、《茶有道》等為代表，焦墨勾皴人物面部，其余體態(tài)、衣飾以淡墨或濃淡墨大筆揮灑，整體造型方整如石雕，而淡墨卻溫潤如玉，此類作品恰好體現(xiàn)了他的四句話——“頑石之形，老玉之質(zhì)，古陶之品，陳茶之味”的審美理想。我喜歡這類作品，變形有度，質(zhì)可品味，令人想起他的古董收藏，是霍去病墓頑石之形與彩陶之想象力，與古玉之質(zhì)、陳茶之味的化合。他似乎應(yīng)該沿此路數(shù)深進(jìn)，但他卻陷入了一種平頭頂、大下巴、長脖子、矮身子如石墩的人物程式，這體現(xiàn)在它的《生生不已》系列（2008-2012）及小品畫中，幾至成為他的流行樣式，為此而招致批評之聲。楊曉陽之大氣在于能正視這種批評。前不久，筆者與曉陽直率地談到這種類型，我認(rèn)為寫意人物畫較之山水、花鳥畫在造型夸張、變形之“度”上有其特殊性。他過于執(zhí)著地沉溺于他喜愛的石雕了，而疏忽了人物造型的特殊性及個(gè)性化特征，疏忽了水墨畫自身的語言，他坦言同意，并表示再度“突圍”。他說，過去劉文西老師的路子太成熟了，不能重復(fù)了。與石雕結(jié)合是新路子，很長，也很難，但有前途，走不通也要往通里走。那么，是否說藝術(shù)的創(chuàng)造既需要從前人的成法中突圍，也要從自我的程式中突圍，后者比前者難，有難度方有高度。

被楊曉陽列入“水墨寫意”的還有《絲綢之路》（2013～2014年）、《社火》（2016年）及《水墨人物》小品（2015年），這些應(yīng)該是他調(diào)整期間的近作。顯然他改變了前述水墨潑寫者面部與身體工寫異法一體的作風(fēng)，也改變了變形程式的呆板弊端，他弱化了變形的度，用或粗渾或嚴(yán)整的筆法統(tǒng)一了全畫，又輔以淡墨背景渲染，在線描的統(tǒng)一性與塊面的穿插中找到了一種新節(jié)奏。或許這也是他突圍計(jì)劃之一種表現(xiàn)。它有裝飾性、壁畫感，故可稱為他探索中的裝飾水墨。裝飾水墨也有寫意性，《八十七神仙卷》如是，敦煌元三窟的千手千眼觀音亦如是。楊說寫意“是中國所有造型藝術(shù)的精神”，我同意這看法，并希望他的寫意藝術(shù)以其獨(dú)特性、深刻性和高難度突圍成功。

懷素書壁 68×68cm   紙本水墨  2008年

楊曉陽已近耳順之年，在這個(gè)年紀(jì)，齊白石方在變法之初，黃賓虹仍在補(bǔ)修傳統(tǒng)。從西域而來的楊曉陽說不定真是波斯人的后裔，顯然有與人不同的胸懷與韜略，也有與齊、黃不同的體魄與智慧。

他也曾“苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身行，行拂亂其所為，所以動(dòng)心忍性，曾益其所不能”。這不僅是他從政路上“天將降大任于斯人也”必要的歷練，我更希望是畫家走向藝術(shù)高峰必要的經(jīng)歷。

四、理論思維

中國文脈的特點(diǎn)之一是以文事畫，正如宋鄧椿《畫繼》所言：“畫者，文之極也”，“其為人者多文，雖有不曉畫者寡矣；其為人也無文，雖有曉畫者寡矣�！睏顣躁栍形�，有理論，其見解以《十論“大寫意”》為代表，前文已涉及，同道亦曾為之專題研討。本文截稿之際，收到曉陽新著《大美為真》，亟讀之，是文高于前文，且體現(xiàn)斯人宏觀思維之胸懷。此文含《十論“大寫意”》，又較《十論》加三題：

酒逢知己  之二  68×68cm 2008年

其一，“繪事感言”——首言“大”，“美術(shù)乃人類大事，眼目所及無非美術(shù)，所謂大美術(shù)�！薄按竺佬g(shù)”之“大”仍為其視界特征。次言修為與目標(biāo)：“讀萬卷書，行萬里路，鑒萬件寶，畫萬卷畫，育數(shù)萬人。立志、踐行、創(chuàng)業(yè)、留言，探天地之道，窮萬物之理，傾有生之力，創(chuàng)萬世之作。不在乎多，在乎精；不在乎大，在乎深。不在當(dāng)下，功在千秋”，其中七言“萬”字，承古人之說又增五“萬”，目標(biāo)是“精”，是“深”，“不在當(dāng)下，功在千秋。”

其二，“當(dāng)代美術(shù)轉(zhuǎn)型的五個(gè)特征”：“1、題材模糊化；2、主題多義化；3、造型意象化；4、章法多維化；5、用筆書法化”這是“純藝術(shù)創(chuàng)作層面”上的“學(xué)理”分析，是他關(guān)注當(dāng)下美術(shù)現(xiàn)狀的思考，也與其創(chuàng)作思維極為相關(guān)。

其三，“關(guān)于西方的現(xiàn)代主義”——他分析了西方現(xiàn)代主義的“社會(huì)根源”和“藝術(shù)本體”特征，主張?jiān)趯W(xué)理上“將其藝術(shù)本體和社會(huì)問題分開來說”，“并非現(xiàn)代主義是洪水猛獸，也并非一切的現(xiàn)代藝術(shù)都是有益的�！边@可能招致全盤否定、全盤肯定者兩端的批評，但他也避免了這兩端的弊病，而在分析之后，采取“對現(xiàn)代主義積極面的肯定和顛覆一切傳統(tǒng)的消極面的矯正”態(tài)度，這種態(tài)度應(yīng)當(dāng)說是切合實(shí)際的理性態(tài)度。

雪域-200×190cm---紙本水墨--2004年

然后是“四、十論大寫意”，僅以其十題作前后之比較：

《十論大寫意》《大美為真》

（一）傳統(tǒng)的“寫意”說（一）寫意是一切藝術(shù)的目的（歸宿）

（二）中華民族是一個(gè)寫意的民族（二）寫意是中國藝術(shù)的傳統(tǒng)

（三）寫意是中國藝術(shù)的靈魂（三）寫意是中國藝術(shù)的靈魂

（四）寫意是一種精神（四）大寫意是一種精神

（五）大寫意是一種觀念（五）大寫意是一種觀念

（六）大寫意是一種方法（六）大寫意是一種方法

（七）大寫意是一種過程（七）大寫意是一種過程

（八）大寫意是一個(gè)體系（八）大寫意是一個(gè)體系

（九）大寫意是一種功夫（九）大寫意是一種功夫

（十）大寫意是一種境界（十）大寫意是一種境界

 《大美為真》主要修改了（一）（二）兩論。其（一）新增了對“寫”的表現(xiàn)性，即“寫”同于“瀉”的敘說。我同他討論過這個(gè)問題，所以對此印象頗深。《辭源》關(guān)于“寫意”就有兩個(gè)辭條，一釋“表露心意”，一釋“國畫的一種畫法”，而今人只知“畫法”一解�！皩憽弊钟衳iè、xiě兩種讀音，有移置、宣泄、書寫等多義，而今人只解一義。中國的文化同文字之訓(xùn)詁有關(guān)，吾儕當(dāng)補(bǔ)課。其（一）還增加了對“大美”的闡釋，引用了莊子“天地有大美而不言”，孟子“充實(shí)為之美，充實(shí)而有光輝謂之大”，主張“大美為真的寫意精神”。此是由“大寫意”到“大美”的進(jìn)深，也是《大美為真》點(diǎn)題之筆。

農(nóng)民工  180×190cm   紙本水墨  2004年

新文之（二）是前文之（一）的深入，標(biāo)題即明確地將寫意看作中國藝術(shù)傳統(tǒng)，釋此傳統(tǒng)，并與西方藝術(shù)比較中肯定其藝術(shù)規(guī)律。新文之（十）再度解析了“形”、“神”、“道”、“教”、“無”五種境界，細(xì)述了他“頑石之形、老玉之質(zhì)、古陶之品、陳茶之味”之藝術(shù)追求。由此可見，此文是楊曉陽的理論總結(jié)，可見楊對理論的重視和精益求精、不斷深入的治學(xué)態(tài)度。書至此，不由地想起幾年前同在銀川市郊古梨樹下品茶的情景，他自然而然地成為聊主，并把友人帶入波斯商賈入土中原的尋根，騎單車西域?qū)懮�探險(xiǎn)的經(jīng)歷。他賞石、賞玉、賞陶、品茶的感性體驗(yàn)充實(shí)了他的藝術(shù)和理論思維，也許有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的畫家的理論更有可能成為經(jīng)典，也許，有宏觀思維和清晰理論的畫家在藝術(shù)上也是大手筆。

土家花燈戲  136×68cm  紙本水墨  2017年

是為“楊曉陽印象”。之所以名為“印象”，乃感性，乃感受，非深入研究之認(rèn)識(shí)，更何況許多作品未見原作，打印之畫作資料亦非廬山真面，因此，也期待他的展出。

丙申秋晴

于里仁書屋

 楊曉陽，1958年出生于陜西西安。1979年考入西安美術(shù)學(xué)院國畫系。1983年畢業(yè)，同年考上研究生。1986年畢業(yè)并留校任教。曾任西安美術(shù)學(xué)院國畫系副主任、主任。1994年出任西安美術(shù)學(xué)院副院長。1995年主持全院工作。1997年任西安美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師。2009年調(diào)至中國國家畫院任院長。

現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、全國政協(xié)委員、中國文聯(lián)全委，國家三五人才一級(jí),  四個(gè)一批人才,國家有突出貢獻(xiàn)專家， 教育部高教名師。