藝

術(shù)

家

王岳川

北京大學(xué)書法藝術(shù)研究所所長，北京大學(xué)中文系文論室主任，教授、博導(dǎo)，享受國務(wù)院特殊津貼專家。中國書法家協(xié)會理事兼教育委員會副主任，北京書法院副院長，全國教育書畫協(xié)會副會長，國際書法家協(xié)會副主席。香港中國文化研究院院長，澳門大學(xué)人文學(xué)院客座教授，復(fù)旦大學(xué)等十所大學(xué)雙聘教授。擔(dān)任學(xué)術(shù)泰斗季羨林先生八年助手。

出版著作50余部，在中外學(xué)術(shù)刊物上發(fā)表學(xué)術(shù)論文500余篇。提倡“文化書法”，強調(diào)“回歸經(jīng)典、走進魏晉、守正創(chuàng)新、正大氣象”，致力于中國書法文化的世界化，在世界40多個國家傳播中國文化和書法藝術(shù)。從八十年代以來多次獲全國書法大獎，并帶團到世界各地舉辦書法展：

1980年四川省大學(xué)生書法展一等獎；1981年全國首屆大學(xué)生書法比賽優(yōu)秀獎；1983年參加國家教委書法繪畫藝術(shù)展獲一等獎；1998年在日本金澤大學(xué)舉辦書法展。

2002年3月在中國美術(shù)館舉辦“北京當(dāng)代著名學(xué)者書法作品展”（參展者有：季羨林、啟功、張中行、文懷沙、徐邦達(dá)、任繼愈、周汝昌、史樹青、馮其庸、歐陽中石、沈鵬、王岳川等）；10月在澳門舉辦《王岳川書法展》。2004年到日本大東大學(xué)舉辦“中日國際書法展”。

2005年2月1日在中國美術(shù)館參加“新春美術(shù)大展暨首都高校書法專業(yè)師生新春楹聯(lián)展”；5月到韓國漢城參加“國際書法家協(xié)會成立大會和作品展”，并當(dāng)選為國際書法家協(xié)會副主席。2006年帶北大書法團到韓國出席“國際書法雙年展”。2007年主辦“中日韓三國書法展”。

2008年5月主辦“北大110周年建校國際書法展”；7月到馬來西亞和新加坡主辦“國際書法展”；11月到韓國主辦“中韓名家書法展”。2009年到韓國參加“八國書法展”。2010年在北京舉辦《王岳川書法作品展》，并在中國文聯(lián)出版公司出版《王岳川書法集》。 

2010年4月接受美國十幾所大學(xué)的邀請赴美進行學(xué)術(shù)講演和書法展出，分別在美國華盛頓、紐約、哥倫比亞、亞特蘭大、圣路易斯、卡拉媽祖、明尼蘇達(dá)、芝加哥、丹佛、舊金山等地的喬治梅森大學(xué)、馬里蘭大學(xué)、南卡羅萊州立大學(xué)、南卡普萊斯比大學(xué)、肯尼索州立大學(xué)、喬治亞州書法協(xié)會、亞特蘭大孔子學(xué)院、亞特蘭大愛默蕾大學(xué)、韋伯斯特大學(xué)、韋斯特密西根大學(xué)、普林斯頓大學(xué)、哥倫比亞大學(xué)等講座展出。

2011年3月接受拉三國古巴、牙買加、哥斯達(dá)黎加的大學(xué)邀請講演和舉辦書法展；10月到印度尼西亞出席“李嵐清書法篆刻展”并做講演《中國文化與書法精神》；11月1日到英國倫敦大學(xué)出席國際藝術(shù)文化大會。

2012年4月在香港浸會大學(xué)舉辦王岳川書法展并作講演；8月在海南海口與言恭達(dá)、陳振濂等舉辦名家書法展；10月在上海圖書館展廳舉辦《王岳川書法展》；11月在北京大學(xué)展廳舉辦《王岳川與訪問學(xué)者書法展》；12月與蘇士澍副主席參加全國政協(xié)代表團到臺灣展并捐贈高層書法作品。

2013年4月在山東濰坊舉辦《王岳川師生書法展》，5月在西安中國書法博物館舉辦《王岳川師生書法展》，6月在內(nèi)蒙呼和浩特舉辦《王岳川師生書法展》，9月在合肥舉辦《王岳川師生書法展》，10在北京太廟舉辦書法展，11月在北大舉辦《北大文化書法展》。

2014年4月在北大舉辦《北大書法所第三屆書法研究生作品展》；5月22在泰山美術(shù)館舉辦《北大王岳川師生書法展》并舉行泰山論壇；5月23日帶領(lǐng)北大書法精英班學(xué)員在臨沂王羲之故居祭拜書圣王羲之；11月8日在北京大學(xué)圖書館展廳舉辦《王岳川教授與訪問學(xué)者書法展》。

2015年4月23日，參加“書畫名家進北大”大型書畫展。參展人員：申萬勝、言恭達(dá)、吳善璋、張改琴、王岳川等；7月18-28日在中國美術(shù)館隆重舉行《正大氣象：王岳川書法展》；9月30-10月3日在湖南省圖書館舉行《正大氣象：王岳川書法展》；11月8日-10日在北京大學(xué)圖書館舉行《北大書法所成立12周年紀(jì)念暨王岳川師生書法展》.

2016年11月在上海劉海粟美術(shù)館舉辦《文化書法進上�！�—王岳川書法作品展》；12月在海南三沙市舉辦《王岳川師生書法展》。

2017年6月8日在北京大學(xué)百年大講堂舉辦《王岳川教授與訪問學(xué)者書法展》。

2018年4月17日在湖南長沙市博物館舉辦《北京大學(xué)文化書法——王岳川、何繼善、李皓書法展》；5月7日在深圳藝博會舉辦《正大氣象 光明未來——北京大學(xué)王岳川教授師生書法展》；8月26日在杭州舉辦《王岳川徐雙喜師生書法展》，12月在中國軍事博物館舉辦《北京大學(xué)書法藝術(shù)研究所成立十五周年暨王岳川教授師生書法展》。

榮獲2012年“中國書法十大年度人物”；入選2014年“當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價值和市場潛力書法家”；獲2015年美國華人“德藝雙馨的書法家”獎。長期擔(dān)任中央電視臺《百家講壇》主講，在中央電視臺國際頻道《文明之旅》中主講書法和美學(xué)《書法與人生》、《書法的人文情懷》、《蘭亭序解密》、《神秘的中國色》、《蘇東坡與寒食帖》等，在香港鳳凰衛(wèi)視《世紀(jì)大講堂》主講多次，在中央電視臺《中華文明之光》主持文化欄目：《王羲之》、《唐代書法》、《宋元繪畫》、《印文化與文人印》。書法入選多種書法集，作品被海內(nèi)外各大博物館美術(shù)館收藏，傳略載多種國內(nèi)外辭書。

一   “文化書法”在新世紀(jì)展示中國文化自信

“文化書法”是北京大學(xué)王岳川教授高瞻遠(yuǎn)矚地提出來的，在“古今中西多變的四面墻中去找到一個新的天地”，“空間有六個維度，四面皆堵，還有上下的天地存在，所以我們只有把根扎進去，把根基找到，找到文化母體的地基”， 書法中所蘊含的中國文化精神是客觀存在的。他尤其強調(diào)將文化思想資源注入當(dāng)代書法藝術(shù)領(lǐng)域，這無疑對當(dāng)代東方書法的發(fā)展有著不可忽略的意義。從他的諸多著述中我們可以這樣概括其特性：

一、定位：“向上升華超越的路是文化超越性，向下尋根是我們的文化根基�！蔽幕瘯�法是一種理論思考和精神探索。

二、概念：突顯中國書法的文化根基和內(nèi)涵，強調(diào)文化是書法的本體依據(jù)，使書法成為文化的審美呈現(xiàn)，文化和書法具有非此不可的關(guān)系，書法是“無法至法”的藝術(shù)形式，是超越技法之上直指心性的文化審美形式。連用五個文化詞語突出本質(zhì)。強調(diào)書法的重要屬性是文化。文化書法是一種的文化突圍。“既不是書體，又不是流派”。

三、針對性：基于西方的現(xiàn)代性改寫了文化身份�！昂蟋F(xiàn)代低俗化了”，書法界出現(xiàn)一種文化偏執(zhí)癥——書法無文化或書法反文化現(xiàn)象。

四、國際眼光：文化書法標(biāo)志著東方文化身份。

五、方法：糾正“十個主義”：唯技術(shù)主義、唯美術(shù)主義……

六、步驟：首先發(fā)現(xiàn)發(fā)掘“魏晉書法風(fēng)骨”，加強書法文化學(xué)術(shù)性的研修提升。

七、基本方向：“十六字方針”，“文化書法”，“回歸經(jīng)典”，“走進魏晉”，“守正創(chuàng)新”。

八、內(nèi)容：經(jīng)史子集的內(nèi)容，孔老孟莊的內(nèi)容，實現(xiàn)書法的塑靈性。貫穿中庸精神，文字無誤。

九、風(fēng)格：典雅清正，簡淡流美。

十、倡導(dǎo)：自作詩詞。學(xué)術(shù)與書法互動，學(xué)者思想濃縮在書法之中。文化書法的提出更多地是為了提高書法的文化品味和人文價值，追求：以文化人、德藝雙馨。

澄懷味道135X35cm  2018

文化書法除了強調(diào)在文化的矯正、冶煉與不斷自覺的打磨中，生成為一種全新的具有文化精神與審美品格的書法藝術(shù)的“個性風(fēng)格”。除了技法功力錘煉和審美經(jīng)驗積累外，更多強調(diào)的是文化修養(yǎng)、人格修養(yǎng)以及國際眼光。十六字方針的提出正像姜夔在《續(xù)書譜·風(fēng)神》的呼聲“風(fēng)神者，一須人品高，二須師法古，三須筆紙佳，四須險勁，五須高明，六須潤澤，七須向背得宜，八須時出新意”。這樣就維護了文人在書法中的主導(dǎo)地位，把工匠之字排斥在核心圈外，書法便成為望而生畏的神圣藝術(shù)。而文化書法的提出對當(dāng)代書法的健康發(fā)展無疑注入了一劑良藥，指明了前進的方向，開啟了書法理論的新篇章，維護了書法的國際尊嚴(yán)。文化書法強調(diào)學(xué)識修養(yǎng)，學(xué)識修養(yǎng)是書法升華的基石，它對于成就書法藝術(shù)具有非常重要的作用。因為只有具備較高的學(xué)識修養(yǎng)，才有強烈的創(chuàng)作意識，以及敏銳的靈感和悟性，筆底自然將意蘊揮灑在紙上，獲得瀟灑風(fēng)流之美以及字外之趣。

縱觀中國書法文化史，隱藏在書法現(xiàn)象背后的是多樣思想基礎(chǔ)，當(dāng)代書家的文化根底與對傳統(tǒng)文化的理解，仿佛與書史中的大家無法相提并論，王羲之、顏魯公、黃山谷、蘇東坡、傅山、于右任等無一不是飽學(xué)之士，從國學(xué)家、文豪、學(xué)問家到詩人、醫(yī)學(xué)家、軍事家。在當(dāng)代一些書家中似乎尚缺少一種獨立成熟的文化品格，因而其書法實踐也不可避免地存在著文化內(nèi)涵欠缺的不足，所以學(xué)者之書、詩人之書的書卷氣在作品應(yīng)該強化。

《孔子家語》句135x35cm   2014

正惟如此，依我淺見，文化書法可以大張旗鼓的倡導(dǎo)其作品書法之境與內(nèi)容之境的一致性、人格提升和精神超越的和諧性以及書法風(fēng)格與詩意品格的同一性。這可以作為區(qū)別其它書法理論與創(chuàng)作的典型特征。換言之，如果書法不具備這個典型特征就可以不叫文化書法。即便是是王羲之、顏真卿還是蘇東坡、于右任的書法如果不具備這個典型特征也可以不叫文化書法。這是增添文化底色的需要。從內(nèi)容之境與書法之境的和諧性上看，《蘭亭序》、《祭侄稿》、《寒食帖》當(dāng)然就是文化書法了。來自于漢文化人類的書法審美，具有相對的公共性；而個體的理論思考，總是帶著他的封閉性，又相對的穩(wěn)定性。一個書法理論家的獨特思考，就是在這種人類文化審美的公共性與個體封閉性之間，不斷爭持、不斷蛻變與進化的過程。

我們不難考察到周作人與周樹人書法與文風(fēng)的一致性。兩人的書法雖在氣格上相通，都含六朝的意味，但形質(zhì)格調(diào)各有其變。周作人書法在平和、淡泊中更顯一些勁澀與老辣，魯迅字多篆隸味、筆力內(nèi)斂，儒雅、蒼古有出奇感和震蕩感。這大概和他們的文風(fēng)相一致。他們超人的文筆舉世公認(rèn)，但是其所有書寫是否都可以叫文化書法呢？我不這樣認(rèn)為。只有在他們筆下的文字境界與書法境界和諧時才可稱為文化書法。我們可以看到魯迅的《詩稿》寫楚辭句“春蘭兮秋菊，長無絕兮終古”，文學(xué)風(fēng)格與筆墨透出的意趣均流露蕭疏、儒雅、蒼古、真率，真是和諧一致。這樣的和諧作品在《詩稿》中還有不少，但不盡是那么和諧。書法審美意趣與文意的交相輝映，可以作為文化書法的基本內(nèi)核。魯迅認(rèn)為詩歌“造語還須曲折……鋒芒太露，能將詩美殺掉”�！皺M眉冷對千夫指,俯首甘為孺子�！�、“寄意寒星荃不察,我以我血薦軒轅”等詩作有異曲同工之妙,對真、善、美的摯愛，意氣昂揚,踔厲奮發(fā),正如他的書法溫雅敦厚、寬舒通透、輕松自然，從容樸厚、不疾不滯，文人氣十足，詩、書氣息相通，境界一致而成就的書法不叫文化書法又叫什么呢？這就給“文化書法”帶來創(chuàng)作上的高度與難度，只有做個真正的文化人才能做好書法家，一個不懂得自我的書法風(fēng)格、書法審美境界的書者是不能稱“家”的；一個不知道筆下內(nèi)容境界的書者是不能成“文化人”的；沒有把“書境”與“詩境”達(dá)到和諧一致的作品，哪怕是王羲之書寫的價值千金的“雜事便條”也不能稱其為“文化書法”。

《禮記禮運》大同小康700x160cm   2014

“文化書法”與“學(xué)者書法”是兩個近似的不同概念。但都具有相同的內(nèi)涵：書法的文化性。我認(rèn)為“學(xué)者書法”不一定能成為“文化書法”，學(xué)者是指學(xué)術(shù)上有一定造詣的人。學(xué)者群體是推動社會進步的一個知識群體，學(xué)者所提供給人類的是一種思想財富。當(dāng)代學(xué)者的劃分比較復(fù)雜，這里可以按人文社科領(lǐng)域來做個粗淺的列舉：近現(xiàn)代史上的王國維、章太炎、沈曾植、馬一浮、熊十力、魯迅、郭沫若、陳寅恪、沈曾植、沈尹默、沙孟海、林散之、陸維釗等是學(xué)有多專的學(xué)者，而當(dāng)代的如季羨林、饒宗頤、梁披云、任繼愈、文懷沙、南懷瑾、李學(xué)勤、馮其庸、杜維明等則是博專合一的學(xué)者，王朝聞、葉秀山、葉朗、楊辛、王岳川、劉綱紀(jì)屬于美學(xué)學(xué)者，啟功、歐陽中石、陳振濂、曹寶麟、朱關(guān)田、黃惇、叢文俊、白謙慎、劉恒、邱振中等則基本上算書法專業(yè)領(lǐng)域的學(xué)者，余秋雨、王蒙、王岳川等是當(dāng)代文化學(xué)者，他們中絕大部分都是書法高手，筆底流瀉的都有儒雅氣息，他們的書法統(tǒng)統(tǒng)可以成為“學(xué)者書法”，但寫出來的不一定是“文化書法”，因為他們中有的毛筆字不一定寫得很好，字寫得好的學(xué)者所創(chuàng)作的書法也不一定具備文化書法的特征。懂藝術(shù)的未必懂學(xué)術(shù)，懂學(xué)術(shù)的又未必會懂藝術(shù)，學(xué)術(shù)與藝術(shù)互動的大家就算鳳毛麟角了，但是當(dāng)代書法應(yīng)該弘揚學(xué)者書法精神，因為學(xué)者書法具備思想性，中國文化傳統(tǒng)講思想性，傳統(tǒng)有規(guī)定性。書法傳統(tǒng)的思想是唐太宗提出的“盡善盡美”。 盡善盡美歷來是古人追求的理想、境界，代表儒家文化。書法要有思想性，有了思想性才會有更高的美學(xué)價值。王國維曾在他的文章里提出過美是客觀的，美是不能夠有思想性的，在當(dāng)時有一些影響。這里就涉及到一個美學(xué)的問題，值得我們以后深入探討。

《論語 述而》三人行必有我?guī)熝?46x98cm  2014

漢字書寫之所以能成為一種文化藝術(shù)，至少有三個重要原因：一是特有的獨立的完整的富有美感的形體，二是特有的流露個性的書寫，三是特有的技法講究。書法具有深廣的文化性這是無容質(zhì)疑的。正如饒宗頤先生的回答：“書法就是文化。這個問題根本不要討論。書法本身就是一種學(xué)問，是有很高的文化含量的”。所以我們稱“書法文化”是沒有異議的。審美的文化性和書法本身的文化性是緊密聯(lián)系的。我們不難明白：一個不懂得書法文化的審美者心靈裝的只是書法真空。書法背后究竟囊括多少文化？多少思想文化資源？審美者需要掌握多少文化？這是一個審美文化層次與書法深度的關(guān)系問題。下面只從審美角度簡單談?wù)剷�法文化與文化書法。

二  書法文化和文化書法是兩個不同的概念

書法文化即指書法本身的文化性和書法背后隱藏的文化元素。何為書法本身的文化？我粗淺認(rèn)為就是在我書中談到的通過線、形、墨、空白、紙張的和諧性的展示，在書法里表現(xiàn)出來的力、勢、骨、氣、趣的美感性、目擊道存般的人格心性以及情韻境界的高邁性。書法背后的相關(guān)文化元素是什么呢？我認(rèn)為是技法的哲理性、內(nèi)容的詩意性、印章的感染性、音樂的律動性、繪畫的同源性與沖擊力、審美的體驗性以及境界的和諧性。通過書寫者由點而線的書寫產(chǎn)生的筆畫，卻有一種力的運動意味，使一個個體現(xiàn)了自然生命形體結(jié)構(gòu)規(guī)律的文字，產(chǎn)生了儼若筋骨血肉的審美效果。

《論語》  69x69cm   2016

技法的哲理性書寫

有人說：“書法是哲學(xué)的藝術(shù)”。這個說法雖然不夠準(zhǔn)確。但在書法的技法中卻包含一種辨證的美的內(nèi)涵。體現(xiàn)著一種具有哲學(xué)意義的線條藝術(shù)。創(chuàng)造了一種天人合一的高妙境界。線條的形態(tài)上表現(xiàn)出長短、曲直、大小、方圓、正斜。線條的質(zhì)地上表現(xiàn)為燥潤、輕重、剛?cè)帷⒋旨?xì)、強弱。線條的運勢上表現(xiàn)為抑揚、進退、升沉、疾徐、動靜、聚散。字形的一疏一密、一虛一實、一方一圓、一大一小、一離一合、一巧一拙的矛盾統(tǒng)一……有矛盾，才生動，有生動才會產(chǎn)生藝術(shù)。當(dāng)然書法藝術(shù)的哲學(xué)意味并不只限于技法。在書法的形式圖像、氣韻境界、人格修為中也表現(xiàn)為哲學(xué)之思。如果點畫拙劣，線條粗俗難看，很容易暴露輕浮淺薄，華而不實的老底。

內(nèi)容的詩意性

既表現(xiàn)為文字的正確性與文學(xué)性又表現(xiàn)為內(nèi)容的詩意與書法的情韻相互貫通性，所以文學(xué)語言和書法線條有非此即彼的關(guān)聯(lián)。文字的正確性是最基本的要求，然而用字的準(zhǔn)確性并不那么簡單，一方面是內(nèi)容文字的準(zhǔn)確涉及文字學(xué)的功底，另一方面是書法字法的準(zhǔn)確性，這涉及到書法研究的深度與廣度。用毛筆書寫古代經(jīng)典詩詞曲賦，如“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”，“小園香徑獨徘徊”，總能找到一份情思，或者從李杜蘇黃的詩文中找到書法創(chuàng)作的靈感，或從經(jīng)史子集中找到先人的哲思。

《論語》句 69cmx46cm   2017

一個書家對中國文化學(xué)、詩詞學(xué)的應(yīng)該有最低限度的了解，才會有書卷氣的產(chǎn)生。有書卷氣的書法作品才有意義。南朝謝赫總結(jié)的“六法”，以氣韻生動為第一要素。書法書卷氣是一個人學(xué)養(yǎng)的自然表現(xiàn)，往往從書寫內(nèi)容上流露出來。有人說書卷氣是“情感”的作用，其實，就是文化積淀后的心理定勢。要想書法里的筆墨意象高妙，其筆下文學(xué)文字修養(yǎng)要到位，北京大學(xué)百年校慶出了一本名人墨跡，不管書寫者是書家還是學(xué)者，甚至連有上好文學(xué)修養(yǎng)的科學(xué)家也不例外。從內(nèi)容到筆墨意象中流露出“淡” 、“雅” 、“逸” 、“遒”等書卷氣的重要特征。當(dāng)代文詞或字法錯漏難堪的作品時時出現(xiàn)，嚴(yán)重影響作品的氣息、韻味，何談書法的“生命”性？

印章的渲染性

無論是簡潔、明晰的秦印、端正莊嚴(yán)的唐宋元印、還是莊重端雄與清秀雅致明清現(xiàn)代印無疑給書法藝術(shù)增添了鮮活感以及作品的厚重感�！胺酱缰�間大乾坤，字字重千金�！彼�不但使書法作品增色，活躍氣氛，起到“錦上添花”的 效果，而且能調(diào)整重心，補救空間，在書法作品上署名蓋章，以示鄭重，可防止偽造；蓋上富有雅趣、寓意的閑章，還可寄托書者的抱負(fù)和情趣。李嵐清在《原來篆刻這么有趣》一書中提出了“石言志”的觀點，將自古到今的篆刻雅趣、閑趣又提升到了一個新高度，玉石之外別有洞天，印章本身就是一門高深的學(xué)問。具有強烈的藝術(shù)感染力。面對書法作品，黑字白紙加一個紅印章，使人從中感受到的文化體驗和眼前一亮的激動。

音樂的律動性

從“模仿秀”到”臨帖展”,從音樂“國賽”到書法”國展”,從流行音樂到流行書風(fēng),從大歌唱家的高價出場到大書法家的作品走俏,從”超級女聲”的哭泣聲到青年書法家的失落感，書法和音樂無不相似地閃現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域里。它們都是抽象藝術(shù)，都不依賴于對客觀具體形象的描寫,卻表現(xiàn)一種線條的運動美,表現(xiàn)美的旋律、美的節(jié)奏、美的激情!都是藝術(shù)家思想感情的直接物化。音樂的材料和手段是聲音的節(jié)奏和旋律，書法是線條的節(jié)奏和旋律，因為它們都內(nèi)涵節(jié)奏、旋律、風(fēng)韻。我們可以把凝固的古老的書法藝術(shù)與流淌的音樂結(jié)合起來觀照。

《孟子》  得道者多助，失道者寡助

音樂可以帶給人們愉悅、自豪、輕松、愜意、激越、自信、神思。有說不清的美妙感覺，道不盡的精神動力，令人振奮時的慷慨激昂，催人淚下時的寸斷肝腸。人們在數(shù)千年的音樂文明史中感受的是藝術(shù)欣賞、消閑娛樂，向人的心靈深處滲透.中國書法的頓挫疾徐，方圓利鈍，輕重濃淡，伸縮偃起，轉(zhuǎn)折收放，是書法者用心調(diào)遣手筆而成的世界特有的美學(xué)藝術(shù)！

音樂與書法能反映出最深刻的主體性的靈魂，它們都把心靈的感觸與現(xiàn)實世界的體會形成對立的矛盾，人們將其節(jié)律通過這對矛盾的激化，來獲得深刻的體驗。著名音樂人陳小奇在書法創(chuàng)作上同樣與音樂創(chuàng)作一樣，通過這樣一種本能的體驗，獲得了藝術(shù)生命的一種奇妙回味。欣賞音樂美妙的音色、節(jié)奏、旋律所形成的美感。把音樂融入到書法當(dāng)中去，書法是無聲的音樂。音樂旋律與書法韻律確有異曲同工之妙，可以說音樂展示的是流動的書法線條美，而書法展示的是看得見的音樂美。難怪孫過庭在《書譜》中說：“達(dá)其情性，形其哀樂”。

繪畫的同源性與沖擊力

繪畫藝術(shù)是通過繪畫張力以及構(gòu)成感，空間感，繪畫感，完美統(tǒng)一來實現(xiàn)生命的一種特殊的外在呈現(xiàn)形式。元代畫家趙孟頫在《秀石疏竹圖》卷中題詩道：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同�！标U釋了書畫同源，但是否一定同源，怎樣同源？學(xué)者們有不同回答。李苦禪從書畫共性的角度說：“畫至?xí)鵀闃O則，書至畫為上乘”，極其深刻地道出了中國書畫的聯(lián)系；

繪畫書法藝術(shù)共同特征：它們都不適宜于表現(xiàn)持續(xù)性的情節(jié)性的事件，而長于表現(xiàn)一動作瞬間，并在動作瞬間內(nèi)創(chuàng)造出頗富生命力和表現(xiàn)力以及想象力的藝術(shù)形象。"只能抓住某一頃刻"，這一頃刻間要產(chǎn)生強烈的沖擊力要學(xué)會聯(lián)想與捕捉。蔡邕講到書法要“若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若站，愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若云霧，若日月”。書畫相映成輝，并被歷代文人推崇。南齊謝赫《古畫品錄》中強調(diào)：氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。這是對繪畫的創(chuàng)作要求和評判準(zhǔn)則，除“隨類賦彩”之外，其他五法也同樣適用于書法，書法中含有繪畫中的精神，精神入畫，精神同樣入書。書與畫的歷史可能總是呈現(xiàn)出共生、分離、互補，再度分離，再度互補的關(guān)系。

視覺沖擊力來自于書法作品的張力�！霸煨偷男问绞且环N活力”（弗朗卡斯特爾語），復(fù)雜性的美是一種活力，繪畫張力也是一種活力作品從而在能動的消費中成為現(xiàn)實的產(chǎn)品。觀者從而在自身審美潛能的釋放中較好地滿足審美把握和創(chuàng)造的超越性需要。張力是筆法與空間內(nèi)部存在的力的運動造成的一種緊張狀態(tài)，是一種動態(tài)標(biāo)志，無論是繪畫張力還是書法張力它們同樣受到構(gòu)型或結(jié)構(gòu)的影響。視覺張力來自于整體的形式美的構(gòu)成。

書法的形式美可分為兩個部分:一是線條連續(xù)運動的軌跡;二是線條營構(gòu)的空間，其空間構(gòu)成表現(xiàn)為“懸針垂露之異，奔雷附石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕巖身峰之勢，臨危據(jù)槁之形，或重若崩云，或輕如蟬翼之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢”；書法雖然以漢字作為載體，但是漢字形象，早已靠點線的組合從自然中抽象出來，它沒有自然物體的立體感與色相。而繪畫大都以自然中萬事萬物作為表現(xiàn)(或再現(xiàn))的素材，寫實繪畫則往往以具體的事物形象直接作為形式。點線面的有機組合本身就體現(xiàn)了一種“美”，對事物形象的抽象化過程就是形式化的過程，所以繪畫與書法的形式畫過程有所不同。

《孟子》句  40x35cm  2015

為了尋求視覺的張力，在二十世紀(jì)，中國畫在相當(dāng)大的程度上弱化了與書法互補的聯(lián)系，而更多尋求與西洋繪畫沖撞互補的機緣，可以找到一條出路，然而如果簡單地把中國書法與西方抽象繪畫結(jié)親恐怕難以生子。只有把書法視線往古代拉才能真正尋覓到“經(jīng)典”無論宋唐，還是晉魏。書畫可以互補，比如鄭板橋?qū)�畫竹子的技法來寫書法；林散之將中國畫的墨法引進了書法；齊白石則將書法的筆法在大寫意的中國畫里發(fā)揮到了極至。書法上要求書者深臨一家，遍臨百家，豐富性的點劃為我所用，書法法度進行深入研究，并且必須具有較高的文化素養(yǎng)。書法在這方面對傳統(tǒng)的繼承從整體上強于繪畫，而繪畫比書法表現(xiàn)人格和內(nèi)在精神上有更強的獨立性。

審美的體驗性

審美的體驗性表現(xiàn)為李澤厚說的“悅耳悅目”、“悅心悅意”、“悅志悅神”三個層次。對這三個層次的劃分王岳川教授在《文藝美學(xué)》中有更深層次的論證。這表明，書法家與審美體驗息息相關(guān)，對書法作品的解讀需要正確的審美方法，掌握必要的文藝審美理論，悟得文藝美學(xué)精神對一個書法家來講是相當(dāng)?shù)谋匾��?/p>

審美境界的和諧性

人與自然、主體與對象、主觀與客觀、感性與理性、情感與理智的素樸和諧統(tǒng)一是傳統(tǒng)文化中強調(diào)的重要方面。而中國書法的點線、墨韻、結(jié)構(gòu)、章法、內(nèi)容等基本元素構(gòu)成和諧；書法藝術(shù)的精神必須合乎自然精神,大自然與書法的同生共死；中國書法的內(nèi)容、本質(zhì)、史論、境界的深層里面，無不蘊藏著中國人的思維模式、審美觀點、人生觀、價值觀等文化觀念；書法與人表現(xiàn)為和諧。唐孫過庭對此做了高度概括，“違而不犯，和而不同”。 既表現(xiàn)為書法境界與書法內(nèi)容境界的和諧，同時也表現(xiàn)為與創(chuàng)作者心境和諧。

總之，書法藝術(shù)美是一條長河，文化書法創(chuàng)造和探索會有多種可能性，我們確信書法藝術(shù)美在無限的時空里沒有永恒不變的模式，面對前人創(chuàng)造的一座又一座的豐碑，我們攀越這些豐碑并不難，難的是弄明白豐碑的底座的堅固性——文化根基，然后去重塑造一座豐碑。

郭繼明（重慶師范大學(xué)書法所所長，北京大學(xué)訪問學(xué)者）

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