龔心甫，字甫之，號(hào)云石，心溥，1939年出生，江蘇南京人，江蘇省國(guó)畫院特聘畫家，六十年代曾受傅抱石先生親授，作品入編《1978－1998中國(guó)美術(shù)選集》, 1998年作品入選“韓國(guó)98世界美術(shù)大展”等。金魚作品，形神兼?zhèn)洌艠愕�，天然純真，章法考究，清逸�?jiǎn)潔，目前畫一條金魚簡(jiǎn)練到十一筆至十五筆就能畫完成，作品貫穿古今，別開生面，前無古人，后未見來者，樹立了另一個(gè)典范。
曾有多幅藝術(shù)佳作在國(guó)家級(jí)刊物上發(fā)表。其作品以凝練靈動(dòng)的筆墨，描述出博大精深的內(nèi)涵， 凸現(xiàn)了他對(duì)生活深入的觀察和對(duì)事物本質(zhì)的深刻的把握。個(gè)性鮮明，神采飛揚(yáng)，用筆簡(jiǎn)潔流暢、章法考究規(guī)范、意蘊(yùn)深遠(yuǎn)雋永。無論是謀篇造勢(shì)還是筆墨渲染，都顯示出其嫻熟的藝術(shù)功力，創(chuàng)造性地實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)境界與表達(dá)手法、歷史人文與現(xiàn)實(shí)空間的和諧統(tǒng)一，無一不是激情與靈感的自然流露，給人以極大的藝術(shù)享受。在創(chuàng)作實(shí)踐與豐富新理論方面，兼容并蓄，大膽創(chuàng)新，精心創(chuàng)作多幅具有較高藝術(shù)研究?jī)r(jià)值的上佳作品，流傳廣泛，影響深遠(yuǎn)，在藝術(shù)收藏界引起廣泛關(guān)注， 其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，豐富寶貴的藝術(shù)實(shí)踐為繁榮和發(fā)展我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)提供難得的借鑒依據(jù)，對(duì)我國(guó)相關(guān)藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新做出了突出的貢獻(xiàn)。
出版有《云石齋畫譜》上下卷，《龔心甫作品集－金魚畫法研究》 ，《中國(guó)最具收藏價(jià)值藝術(shù)家－龔心甫作品集》 ，中國(guó)畫藝術(shù)經(jīng)典叢書《金魚畫法解析》《荷花畫法解析》《芙蓉畫法解析》《梅花畫法解析》《蘭花畫法解析》《竹子畫法解析》《菊花畫法解析》圖書及《中國(guó)經(jīng)典藝術(shù)作品展播－龔心甫》DVD光盤等。
《云石齋畫譜》內(nèi)容提要
這是一部中國(guó)畫藝術(shù)教學(xué)、學(xué)習(xí)研究的參考書籍。作者多年從事中國(guó)畫研究和創(chuàng)作，在實(shí)踐與豐富新理論方面，兼容并蓄，大膽創(chuàng)新，對(duì)中國(guó)繪畫藝術(shù)有自己獨(dú)到的認(rèn)識(shí)。本書分上下卷，上卷四篇，分別為梅、蘭、竹、菊。下卷五篇，分別為荷花、金魚、芙蓉、菊花、附錄。每篇又由步驟圖講解、局部圖分析、整幅作品展示，以及理論文章說明構(gòu)成。
（上下卷每本408頁(yè)）
書中展示龔老的蘭竹作品及畫法
龔老畫的水墨蘭竹，是純粹從自然中而來，他能借古開今，熟練掌握古法筆墨，在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上突破古人，又一次變革。仔細(xì)觀察龔老畫的竹葉，每片竹葉都有陰陽(yáng)開合之理法，既形似又神似，畫的風(fēng)竹、雨竹，合自然之態(tài)。特別是風(fēng)竹，竹葉的簡(jiǎn)潔已達(dá)極至，表現(xiàn)風(fēng)竹的自然意態(tài)，達(dá)到絕妙的境界。中國(guó)寫意畫，高層次筆墨是很難模仿的。龔老的蘭竹，就是如此�？梢哉f，他是繼鄭板橋之后，又一位畫蘭竹高手。
——引自《云石齋畫譜》序言
中國(guó)畫是在繼承變革中不斷發(fā)展，而且一直在變革發(fā)展。
早在三百年前，清代，王概等人撰著的《芥子園畫譜》是中國(guó)繪畫的經(jīng)典著作，被后人所推崇，一直不衰，是學(xué)畫必修教材。
《云石齋畫譜》，龔老經(jīng)過幾十年的思考策劃，又經(jīng)過近三年的辛苦撰著，終于出版發(fā)行�！对剖S畫譜》不僅介紹中國(guó)畫用筆，寫形和構(gòu)圖技法，更重要的是說明中國(guó)畫的精髓是什么，如何修煉筆墨，師意自然，畫出至真、至善、至美的畫幅。
龔老說：“什么是中國(guó)畫？中國(guó)畫是書道與畫道相結(jié)合�！彼终f：“這就是中國(guó)畫的精髓。據(jù)歷史考證，書道有五千年的文化史，畫道亦有五千年的藝術(shù)史�！边@些話，既說明了中國(guó)畫精髓的本源，又說明了攀登中國(guó)畫高峰之路，具有時(shí)代意義。龔老談到中國(guó)畫的最高境界，也是最高追求，最難達(dá)到的，說了八個(gè)字，“氣韻生動(dòng)，簡(jiǎn)潔清逸”。這精辟論述，是他長(zhǎng)期淡泊情懷，多讀書所得。
龔老在畫譜里發(fā)表的畫學(xué)理論，對(duì)學(xué)好中華民族傳統(tǒng)文化，弘揚(yáng)中國(guó)畫精髓，能起指引作用 。他說：“我談的畫學(xué)理論，是我長(zhǎng)期讀書的體會(huì)�！�
中國(guó)畫水墨蘭竹是花鳥畫中最高層次的題材，藝術(shù)欣賞價(jià)值也是最高的。查閱中國(guó)繪畫史，中國(guó)畫水墨蘭竹略分四個(gè)階段，其重點(diǎn)人物即宋，文同；元，李衎、高克恭；明，夏昶；清，鄭板橋。這些畫家畫的水墨蘭竹，理法深邃，但在表現(xiàn)手法上各不相同，元李衎《墨竹譜》曰：“須一筆筆有生意，一面面得自然�！�
龔老說：“我不知道竹子怎么會(huì)畫出來的�！边@說明水滴穿石非一日之功，決非一朝一夕，就能得到的。
欣賞龔老梅、蘭、竹、菊作品，有一種清逸之感；觀賞他的荷花作品，筆墨簡(jiǎn)潔，潑墨大膽，細(xì)心收拾，給人“貞節(jié)”之感；再細(xì)看他的金魚畫作，寥寥數(shù)筆，畫岀小動(dòng)物的神態(tài)，具有清雅生動(dòng)之感。
龔心甫說：“畫中國(guó)畫不能自已說好，要?jiǎng)e人看后，說好，為社會(huì)所肯定，被歷史所承認(rèn)，自已說好是沒有用的�！边@樸實(shí)語(yǔ)言，對(duì)品讀中國(guó)畫來講，闡明了最終標(biāo)準(zhǔn)，是具有歷史意義的。
——以上文章引自《云石齋畫譜》序言
畫竹葉基本畫法
畫竹，畫葉最難。古人言：“竹之法度，全在乎葉。”所以須筆筆有法度。畫竹唯有循序漸進(jìn)，由淺而深，下足功夫，方能有所成效。
畫竹葉淺說三則
畫竹，畫竹葉最難。
一、首先要掌握傳統(tǒng)一筆至五筆的組合章法，即：起手筆、起手第二筆、三筆個(gè)字、四筆介字、五筆分字，五種筆法。然后更重要的是到自然中去，寫生各式竹葉形態(tài)，師意自然，長(zhǎng)期積累，仔細(xì)研究，一則也。
二、畫竹葉全靠書法功底，古人云:“葉為真�！睍üΦ椎轿涣�，才能畫好竹葉。畫葉中鋒行筆為主。實(shí)按虛起， 一筆成形(符合竹葉自然之理）。畫葉忌似桃葉、柳葉，二則也。
三、要觀察竹子四季之形態(tài)，以及竹葉在風(fēng)、晴、雨、露、雪中的自然微妙變化。這樣才可能有新的發(fā)現(xiàn)，有所創(chuàng)造，三則也。
《云石齋畫譜》，從畫學(xué)理論，畫學(xué)介紹來看，在某些方面彌補(bǔ)了《芥子園畫譜》（由于歷史緣故）即后人所談的“未寫出如何運(yùn)用寫生作畫”之不足�？梢哉f，《云石齋畫譜》是近代美術(shù)史具有實(shí)用價(jià)值、研究?jī)r(jià)值的重要著作。
——引自《云石齋畫譜》序言
書中展示荷花、金魚作品
學(xué)好中華民族傳統(tǒng)文化
弘揚(yáng)中國(guó)畫精髓
龔心甫
什么是中國(guó)畫，中國(guó)畫是書道與畫道相結(jié)合，這就是中國(guó)畫的精髓，中國(guó)畫的造型是以高度藝術(shù)的書法線條造型的，與西方造型線條不同，中國(guó)畫書法線條之美，來源于自然界的物象之大美，其藝術(shù)本源，即是“書道”。據(jù)歷史考證書道有五千年的文化史，畫道亦有五千年的藝術(shù)史。
南朝謝赫“六法”論中將“氣韻生動(dòng)”放在首位，“骨法用筆”放在第二位，“骨法用筆”，即是書法用筆，所以，要學(xué)好中國(guó)畫，必須修煉中國(guó)書法，首先要學(xué)習(xí)正楷書法。
柳公權(quán)云：“用筆在心，心正則筆正，筆正乃可法矣”，說明修煉書法，是修養(yǎng)品尚，培養(yǎng)高尙情操，增加學(xué)養(yǎng)知識(shí)，學(xué)好書法，是和人品、學(xué)養(yǎng)、天賦緊密相連的。
永字八法，是中國(guó)書法用筆法則，亦是楷書的用筆法則，故學(xué)習(xí)楷書，練好腕力功夫，才能畫好中國(guó)畫，欲攀登中國(guó)畫藝術(shù)之高峰，必須長(zhǎng)期堅(jiān)持不懈地修煉高難度楷書中鋒用筆，因?yàn)橹袖h用筆歷來被書家奉為用筆的根本大法。古人言：“學(xué)書之序，必先楷法”，“妙理，苦功相加，畫乃大成”。
屋漏痕、折叉股、印印泥，錐畫沙，四種書法用筆之法，是用筆的最高境界，只有楷書用筆到一定的高度，腕力功夫到一定的高度，方能攀緣書法線條美的四種境界，這種境界即為中鋒頓挫行筆，凝重而自然，用筆達(dá)到絕妙的意境。
追溯中國(guó)畫藝術(shù)史，凡是傳世珍寶之作、凡是有成就的畫家，在書法上都有很高的造詣，從他們書法文字中、從寫形書法線條中，可察覺其楷書的功底是多么深邃，因?yàn)閺漠嫹奈淖趾途�條中，就能看出楷書的功底。它是一面鏡子，能看得很清楚。古人言：“學(xué)之不深，行之不遠(yuǎn)�！惫薁�，中國(guó)畫歷史進(jìn)程中，成千上萬的學(xué)畫者，只有很少人能在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，經(jīng)過嚴(yán)謹(jǐn)甄別，為歷史所承認(rèn)，他們成功的首要因素，即為筆墨藝術(shù)價(jià)值高，因筆墨是中國(guó)畫的命脈，筆墨即是書法線條和用筆。
中國(guó)畫藝術(shù)，是中華民族之瑰寶，正本清源，中國(guó)畫藝術(shù)是高難度藝術(shù)，是高尚之藝術(shù)，是至真、至善、至美的藝術(shù)。想突變，走容易之道，不經(jīng)過嚴(yán)格的筆墨訓(xùn)練，丟棄傳統(tǒng)，丟棄筆墨精華，是畫不好中國(guó)畫的，因?yàn)檫_(dá)不到中國(guó)畫所追求的最高境界，若要做到氣韻生動(dòng)，簡(jiǎn)潔清逸，必須學(xué)好中華民族傳統(tǒng)文化。畫中國(guó)畫，首先要修煉筆墨功夫，練好楷書中鋒運(yùn)筆，弘揚(yáng)中國(guó)畫精髓。
——引自《云石齋畫譜》下卷
書中展示菊花、梅花、芙蓉、山水作品
淺說中國(guó)畫理念
龔心甫
理念一詞，詞典中解釋為：信念，思想觀念，確定追求的目標(biāo)、原則、方法。
那么，中國(guó)畫的中心思想以及原則究竟是什么呢？現(xiàn)大概簡(jiǎn)述如下。
首先要理解中國(guó)畫藝術(shù)是人類藝術(shù)史上的頂峰藝術(shù)，當(dāng)然，難度也是達(dá)到頂端，其美學(xué)欣賞價(jià)值也是最高層次的。中華民族是一個(gè)偉大的民族，中國(guó)畫具有特殊的民族性、獨(dú)立性。中國(guó)畫藝術(shù)美學(xué)境界是“大氣”“和諧”“氣魄雄渾”，給人醇和之美，清新俊逸之美，使人在精神上得到慰藉和美的享受。
宋郭熙 、郭思《林泉高致》：世人只知吾落筆作畫，卻不知畫非易事。又云：人之學(xué)畫，……必兼收并攬，廣議博考。
說得很清楚，學(xué)習(xí)中國(guó)畫不是一件容易之事，必須兼收并攬，廣議博考。
中國(guó)畫基本構(gòu)成框架是什么？是由書法線條構(gòu)成的，書法線條之美，乃是源于自然界之大美，并具有獨(dú)立的欣賞性。中國(guó)書法線條之美的藝術(shù)本源，即是“書道”。據(jù)考證書道有近五千年的文化史。這是中國(guó)畫藝術(shù)美學(xué)最重要的一個(gè)課題。
所以，學(xué)習(xí)中國(guó)畫（并具有扎實(shí)的藝術(shù)造型基礎(chǔ)、白描基礎(chǔ)），首先要學(xué)好中國(guó)書法，學(xué)習(xí)研究中國(guó)五千年的文化史。
學(xué)習(xí)書法，可分基礎(chǔ)學(xué)習(xí)期，專研學(xué)習(xí)期。在基礎(chǔ)學(xué)習(xí)期，可全面學(xué)習(xí)、了解書法知識(shí)，要臨碑、臨帖不輟。學(xué)習(xí)研究古代文字學(xué)，學(xué)習(xí)研究中國(guó)五千年的文化史。在學(xué)習(xí)過程中要有賓主關(guān)系，賓，是全面學(xué)習(xí)書法技法；主，是集中精力，學(xué)習(xí)研究楷書。為何？看看古人總結(jié)的剴切語(yǔ)言即會(huì)了解。學(xué)習(xí)書法是從藝者一輩子的事，特別是學(xué)習(xí)楷書。
宋歐陽(yáng)修《歐陽(yáng)文忠公文集》：古之善書者，必先楷法，漸而至于行草，亦不離乎楷正。
柳公權(quán)云：用筆在心，心正則筆正，筆正乃可法矣。
明豐坊《學(xué)書法》：學(xué)書須先楷法，作字必先大字，楷書既成，乃縱為行書；行書既成，乃縱為草書。又云：學(xué)篆者亦必由楷書，正鋒既熟，則易為力。
在全面學(xué)習(xí)書法知識(shí)的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)學(xué)習(xí)楷書。因?yàn)橐獙懞眯校�，隸、篆是離不開楷書修煉的。特別要長(zhǎng)期修煉正楷的中鋒筆法。中鋒筆法歷來被奉為用筆之根本大法，或者說用筆以“中鋒為綱”。永字八法，是中國(guó)書法用筆法則，是闡述楷書筆勢(shì)的方法，后人又將“八法”引為書法的代稱。說明楷書用筆法則的重要性。要掌握中國(guó)書法用筆法則，必修練楷書，理解賓主關(guān)系，全面學(xué)習(xí)，楷書為主。
清松年《頤園論畫》：正似書家人手先作精楷大字，以充腕力，然后再作小楷，楷書既工，漸漸作行楷，由行楷又漸漸作草書，日久熟練，則書大草。要知古人作草書亦當(dāng)筆筆送到，以緩為佳。信筆胡涂，油滑甜熟，則為字病。
說得很明確，練好楷書，以充腕力。腕力功夫是從藝者一輩子要修煉的，筆墨功夫的深淺是靠腕力功夫的，先輩指出：書法功力深淺，會(huì)最終影響畫家的成就。又指出：楷書既熟，才有可能寫好行、草書。原來如此！修煉楷書，即是修煉用筆法度，修煉腕力功夫。草書筆筆送到，以緩為佳，一筆之中見開合起伏，才是了解“萬物負(fù)陰而抱陽(yáng)”（老子語(yǔ)）的道理。所以，學(xué)習(xí)研究書法是從藝者終身的追求。
學(xué)識(shí)豐腴，再進(jìn)入專研期，研究一些課題。比如研究金石篆刻，從鋸石、磨石開始，研究漢印，研究古文字，研究篆法、刀法。甘于寂寞，系統(tǒng)地研究。讀書，會(huì)進(jìn)一步加深對(duì)中國(guó)文化的了解；通過學(xué)習(xí)、研究古文字，書法知識(shí)得到進(jìn)一步提高，能為以后畫幅帶來新的韻味和書卷氣。
中國(guó)書法用筆，最難的有兩種筆法：一是中鋒筆法“懸針垂露”；二是捺筆，即磔筆，捺畫分斜捺和平捺。從西安碑林到泰山頂上的碑刻，古人是怎樣寫這兩種筆畫的？其會(huì)令人肅然起敬，心靈受到極大的震撼，時(shí)而感到愧疚，感到自己太差了，感悟到：學(xué)無止境，方知真難也。懸針垂露筆法是最難寫的，捺畫往往是收尾筆，如“天”字捺畫，只要有絲毫不到位，就失去法度，失去中心，成為敗筆，即一筆不妥是畫之累�？纯次靼脖�，再看看泰山頂上碑刻的“天”字，誰能趕上呢？未見之。
要學(xué)習(xí)理解前人所提出的中國(guó)繪畫基本思想三大要素：人品、學(xué)養(yǎng)、天賦。這是前人智慧的結(jié)晶，要認(rèn)真學(xué)習(xí)研究。
清沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》：筆格之高下亦如人品。
清張式《畫譚》：不讀書而能臻絕品者，未之見也。
說明：學(xué)藝須清凈心境，淡泊情懷，善于讀書，修身養(yǎng)性，端正風(fēng)氣。
中國(guó)畫風(fēng)格的形成是在很長(zhǎng)一段時(shí)間里醞釀出來的，是慢慢悟出來的，是漸變，并非突變。選擇研究畫的品種，也是一變、二變、三變……的過程，這是藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。要理解中國(guó)畫創(chuàng)新是在掌握傳統(tǒng)知識(shí)基礎(chǔ)上的，只有這樣，才有可能達(dá)到創(chuàng)新，筆墨功夫是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，古人云：“水墨神化，仍在筆力，筆力有虧，墨無光彩�！庇型罅Ψ颍庞泄P力。必須要深入自然，在自然中攬精粹，悟新法。
清張式《畫譚》：漸近自然，才知畫之妙理乃尓。
明李開先《中麓畫品》：物無巨細(xì)，各具妙理，是皆出乎元化之自然，而非由矯揉造作焉者。
深入自然是創(chuàng)作的源泉。各種物態(tài)，各具有精微的道理，皆出于自然之造化。畫幅的神采往往來自于對(duì)自然微妙變化觀察。
中國(guó)畫追求“清新俊逸”“簡(jiǎn)潔而有意境”。這是中國(guó)畫追求的最高境界，也是很難達(dá)到的境界。境界水平的提高，唯有多讀書。古人云：“讀書破萬卷，下筆如有神。”
明董其昌《畫旨》：讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁。
明唐志契《繪事微言》：茍僅師庸流筆法，筆下定是庸俗，終不能超邁矣。
清方薰《山靜居畫論》：畫法可學(xué)而得之，畫意非學(xué)而有之者。惟多書卷以發(fā)之，廣聞見以廓之。
多讀書提高理論水平，提高認(rèn)識(shí)，畫作水平就會(huì)提高，庸俗習(xí)氣就會(huì)減少。其實(shí)，學(xué)習(xí)中國(guó)畫，既是一件艱辛之事，也是一件陶冶情操之事。人能平淡，心境平靜，讀書學(xué)習(xí)，這也是一種境界。
——此文引自《云石齋畫譜》上卷 略有刪改
資料由北京一覽文化傳媒有限公司編輯整理。
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