文字丨『誰最中國』  圖片丨來自網(wǎng)絡(luò)

一襲水袖丹衣

一曲醉人驚夢

如蓮花初盛

猶含昨夜清露

怯中帶喜

欲語還休

三生石上

牡丹亭下

梧桐葉落

西風送別

道不盡的良辰美景

說不完的哀艷滄桑

這，便是昆曲

生于南方，長于南方，浸潤在江南的氤氳水汽和吳儂軟語中，昆曲從皮相至骨相都是滿當當?shù)慕�南風情。

白先勇先生曾說過，“昆曲無它，唯一美字”。昆曲無疑是美的，它美于情真，美于意切，美于詞的綺麗，美于曲的婉轉(zhuǎn)，美于妝的華美，美于舞的嬌柔，美得好似一場夢。一出昆曲，是一場隔世的幻夢。尋夢昆曲，亦是尋夢中國。

自古相思無緣由，情不知所起，一往而深。

《牡丹亭》中，貌美如花的杜麗娘，方二八年紀，只因見院中春色如許，便在夢中邂逅書生，結(jié)一段旖旎情緣。為這春夢，麗娘損了肌容，消了形態(tài)，最后甚至香消玉殞，化作牡丹亭下一縷芳魂。

柳夢梅拾得丹青，把魂叫斷，引麗娘相見，麗娘方為情復(fù)生。果真是“生者可以死，死者可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也”。

昆曲之美，便美在它的至情。至情便超然世外，雖身陷現(xiàn)實囹圄，心卻飄然已遠。

因為至情，許多在現(xiàn)實生活中不可能出現(xiàn)的情狀都成了昆曲舞臺上讓人如癡如醉的一幕幕。

誠如杜麗娘所說，“可知我一生愛好是天然”。無人不向往美好，無人不追求完美，但現(xiàn)實畢竟不能常遂人愿，所以由昆曲織出一個個美麗夢境。在這夢中，情最摯誠，也最真實。

杜麗娘為一個情字，生而死，死而生；崔鶯鶯為情與張生月下私定終身；陳妙常更是為情脫下了道袍；唐明皇梧桐樹下拋灑相思淚，感動了天孫織女。得其相助，有情人終在月宮團聚。

入得昆曲，像是圓一場夢。如湯顯祖所說，“但是相思莫相負，牡丹亭上三生路”，現(xiàn)實生活中難被成全的情，在昆曲中多成其圓滿。昆曲也因這情深而愈發(fā)動人。

昆曲從內(nèi)到外都美得不似人間之物，猶如五月蓮花初盛。臺上人一舉手一投足，天然便是一道風景。昆曲的臺步行云流水，伴著長長的水袖翻飛，演員們眼角眉梢俱是風情。

如同中國的水墨山水，昆曲的舞臺也講究留白，追求雅致的意境，僅一些簡單卻素雅的道具，毫無雜沓，卻營造出一種獨特的清韻。

講究雅致的昆曲，對于妝容和服飾的要求都極為嚴苛。妝容根據(jù)情緒的遞進陡轉(zhuǎn)都會有所變化。此外，人物的造型、演員的身姿動作、戲文的唱腔，都舒緩徐趨，自成一種雅致。

看昆曲表演，如飲一杯回甘的茶，香氣徐徐，久有余甘。

暮春時節(jié)，花落水流紅，閑愁萬種，無語怨東風，這是《西廂記》；朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船，這是《牡丹亭》；梨花似雪草如煙，春在秦淮兩岸邊，一帶妝樓臨水蓋 ，家家粉影照嬋娟，這是《桃花扇》。

文辭之中有景致，見文知景，見景知情，這便是昆曲的真實寫照。

《牡丹亭》中一段簡單的游園，在湯顯祖的筆下道來，讓人如見春色，動心不已。

“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線。停半晌整花鈿，沒揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。”“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷壁頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船�！�

這樣的美景，莫說是養(yǎng)在深閨的杜麗娘沒機會見，匆忙的現(xiàn)代人恐怕也沒見過幾回。這樣的曲詞，也勿怪七竅玲瓏的林黛玉會聽之落淚了。

在昆曲的世界里，美是一抹轉(zhuǎn)角的回眸，藏著千言萬語，含著數(shù)頃秋波；水袖翻飛，云出云沒，不刻意去言說美，卻早已是美入骨血。

昆曲的唱詞已是極好，再配上它獨有的唱腔，更是一絕。

若說京劇是山，那昆曲便是水。昆曲之中，主流唱腔為昆山腔，又被稱作水磨腔。俞平伯先生曾用制作紅木家具作比：南方制作紅木家具，最后一道工序要用木賊草蘸水細細打磨，將紅木質(zhì)地磨得細膩又溫潤，俗稱“水磨功夫”。所以水磨是一種極其精致的打磨，追求細膩、婉轉(zhuǎn)、清雅的感覺。

明代沈?qū)櫧椩凇抖惹�須知》中說，昆曲“功深熔琢，氣無煙火，啟口輕圓，收音純細”。水磨調(diào)流麗悠遠，似江南搖櫓，悠悠緩緩。檀板慢拍間，一唱三嘆，草木代謝、閨閣離愁、家國興亡，盡娓娓道來。

品一出水磨的昆曲，如品一壇經(jīng)年溫醇的美酒，婉轉(zhuǎn)的唱詞緩緩在舞臺流淌而出，觀眾未飲先醉。

歷經(jīng)數(shù)百年的更迭，昆曲依舊在中國的水墨中，在絲竹聲樂里，在亭臺水榭上，在小橋流水間，驀然綻放，似一朵徐徐醒來的蓮花，讓人驚艷，心動。