薛林興

他是中國史上第一位榮登世界最高藝術殿堂——2005巴黎盧浮宮法國沙龍展的畫家，

他是中國史上第一位由多位國家首腦在作品《和平美神》上題寫和平祝詞的畫家，

他是中國史上第一位以一己之力，興建氣勢雄偉的近萬米私人美術館的畫家。

他是中國史上第一位受邀赴哈佛大學演講的藝術界華人畫家、雕塑家。

他的畫以歷史和當代女性為題材，以穿越中西的手法，創(chuàng)作出了眾多的美女形象，給人視覺乃至心靈無與倫比的美感，被世人譽為“東方美神”，獨步中國畫壇。

薛林興作品《古往今來》
非洲的割禮儀式和我國的裹腳、歐洲的束腰，并稱為世界三大封建陋習。所謂的“割禮”是殘暴地割去女性的生殖系統(tǒng)最敏感部位，使女性成為統(tǒng)治者吹捧的“女真人”。

“割禮”是對人性殘暴的殺戮，它嚴重束縛了人類文明正常發(fā)展的速度。其實“割禮”也存在于某些藝術領域，比如中國畫。

薛林興作品《黑之惑》
說到中國畫，那是我們悠久的歷史和深厚文化的一部分，所有的中國人都為此感到自豪；我作為一個中國畫家，當然也深深癡迷于中國畫傳統(tǒng)的美學理論，這些理論是歷代大師們制定的作畫規(guī)則和理論，比如“氣韻生動”“水墨為上，墨分五彩�！薄懊钤谒婆c不似之間，太似為媚俗”還有“中西繪畫要拉開距離”。這些看似玄妙的理論以及精美的文辭，就像圣經(jīng)和天書一樣權威地占據(jù)了繪畫界和中國畫藝術評論界，同時意淫和浸入了眾多中國畫家的靈魂。

薛林興作品《卡琳娜卡普》
這些理論在思想上給中國畫實施了“割禮”！中國畫在這些理論下固步自封已經(jīng)日漸凸顯落后和陳舊，而在這些理論的割禮之下，還自覺是“圣潔不可冒犯”，這與受“割禮”之人忍者劇痛而沾沾自喜有何區(qū)別？！我們來詳細客觀地辨析給中國畫施以“割禮”的“四刀”理論到底是什么！

薛林興作品《雪兒》
一、 第一刀“氣韻生動”距今已有一千五百年歷史的《六法》作為品評的重要文獻,在美術界仍然占據(jù)著不可動搖的地位,它能夠一直成為歷代品評的主要依據(jù),除了它具備客觀的歷史原因和品評的系統(tǒng)化外,也和其深厚的美學內涵有很大關系。《六法》是南齊謝赫在其著作《古畫品錄》中提及的品評繪畫的文章。六法論提出了一個初步完備的繪畫理論體系框架———從表現(xiàn)對象的內在精神、表達畫家對客觀的情感和評價，到用筆刻畫對象的外形、結構和色彩，以及構圖和摹寫作品。“六法”是一個相互聯(lián)系的整體，其中“氣韻生動”是對作品總的要求，是繪畫中的最高境界。他要求以生動的形象充分表現(xiàn)人物的內在精神，“六法”的其他幾個方面則是達到“氣韻生動”的必要條件。

自六法論提出后，中國古代繪畫進入了理論自覺的時期。后代畫家始終把六法作為衡量繪畫成敗高下的標準。宋代美術史家郭若虛說：“六法精論，萬古不移”（《圖畫見聞志》）從南朝到現(xiàn)代，六法被運用著、充實著、發(fā)展著，從而成為中國古代美術理論最具穩(wěn)定性、最有涵括力的原則之一。 自此“氣韻生動”便成為中國畫法的葵花寶典，不二法的門中大法。但是我私下認為此理論是虛張聲勢罷了，如果說在水墨盛行的古代它還起到了某種說教的作用，那么當今絢爛多彩的時代潮流中，顯然，它已不可能，也不應該大行其道了。

薛林興作品《憐香旑歌》
氣韻不是形象，它只是氣場和氛圍，是看不見摸不著的一種虛幻形式，是一種自我感覺，是虛無的東西。這就違背了哲學所講的，先有物質，后有精神，是物質決定精神，而非精神決定物質！所以說先有一幅畫真實的畫面感，然后才產(chǎn)生了其獨特的氣韻，而不是單純靠氣韻才造就了一幅作品。

《洛神賦》中曹植曹子建初見洛神“：其形也，翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。髣髴兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪。遠而望之，皎若太陽升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出淥波。秾纖得衷，修短合度。肩若削成，腰如約素······”顯然是先見其形，而后有“轉眄流精，光潤玉顏。含辭未吐，氣若幽蘭。華容婀娜，令我忘餐�！边@才是洛神的氣韻，可見應是先見其形，其形產(chǎn)生了氣韻。而不是傳統(tǒng)理論所言的“氣韻生動”。登山而后情滿于山，觀海才能情溢于海，先有花開花謝花滿天，林黛玉才產(chǎn)生了“紅消香斷有誰憐”的哀嘆。這些都說明先有物質，才有精神。“六法論”也有“應物象形”這一法，但被放在了后面，而將“氣韻生動”置于首位，這就是先后顛倒本末倒置了，是只見衣物不見人，只見樹葉不見樹。

薛林興作品《啞女》
如果將“氣韻生動”改為“形象生動”將會讓中國畫擺脫殘暴的精神“割禮”，不拘一格走形象生動的路線，將會大大解放傳統(tǒng)中國畫的思想，從而譜寫中國畫繪畫史的新篇章！