由莫言編劇、王可然導(dǎo)演的話劇《鱷魚(yú)》自今年5月在江蘇蘇州灣大劇院首演，經(jīng)歷了全國(guó)15個(gè)城市的巡演，完成32場(chǎng)演出之后，終于于8月30日至9月1日登上了北京保利劇院的舞臺(tái)，作為本輪收官演出。每晚三個(gè)多小時(shí)的演出，沒(méi)有中場(chǎng)休息，但現(xiàn)場(chǎng)座無(wú)虛席，演出中和謝幕時(shí)，觀眾席都爆發(fā)出熱烈的掌聲。

眾名角表演奏響“欲望交響曲”

《鱷魚(yú)》是莫言構(gòu)思十余年后精心創(chuàng)作的一部具有魔幻色彩的話劇劇作，也是他獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)后創(chuàng)作的首部原創(chuàng)話劇劇本。該劇演出分為四幕九場(chǎng)，情節(jié)圍繞主人公單無(wú)憚及其在生日派對(duì)上收到的賀禮“鱷魚(yú)”展開(kāi)，以巧妙的情節(jié)設(shè)計(jì)、獨(dú)特的舞臺(tái)手法、濃郁的“魔幻現(xiàn)實(shí)主義”風(fēng)格，帶領(lǐng)觀眾共同探尋潛藏在人性深處的“欲望之鱷”。

該劇主創(chuàng)陣容集結(jié)了國(guó)際精英力量。著名日本作曲家梅林茂為《鱷魚(yú)》帶來(lái)其創(chuàng)作生涯中的首次戲劇原創(chuàng)音樂(lè)，多位法國(guó)藝術(shù)家參與了該劇的舞美、燈光、服裝、造型設(shè)計(jì)。演員陣容匯聚了趙文瑄、張凱麗、鄧萃雯、么紅、白凱南、李宗雷、李龍吟、王菁華、付興、林子濠、白文顯等優(yōu)秀演員，每個(gè)人在劇中都有突破性甚至顛覆性的表演。

演員趙文瑄因在眾多影視劇中儒雅帥氣的形象深得觀眾喜愛(ài)，這次他在《鱷魚(yú)》中主演外逃貪官“單無(wú)憚”，是他第一次在戲劇中擔(dān)任主角。趙文瑄在結(jié)尾時(shí)的一大段獨(dú)白，頗有莎翁悲劇男主角風(fēng)范，將人物復(fù)雜的內(nèi)心世界揭示得淋漓盡致。

他特別感謝劇組中每一個(gè)人給自己帶來(lái)的收獲和成長(zhǎng)：“從凱麗身上我感受到原來(lái)可以用這么多的音色去展現(xiàn)一個(gè)人的個(gè)性和情緒，從么紅身上我學(xué)到即興發(fā)揮，從李宗雷身上我學(xué)到表演的放松，從鄧萃雯身上我學(xué)到一種毅力……”

在劇中飾演單無(wú)憚妻子“巧玲”的中國(guó)國(guó)家話劇院一級(jí)演員凱麗，影視和舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)都非常豐富，但她也說(shuō)“這是自己從藝40年來(lái)最具挑戰(zhàn)的角色”。她以極強(qiáng)的人物塑造能力，把一個(gè)被丈夫拋棄、與情婦對(duì)抗、心疼吸毒兒子，心中滿是恨與怨的悲劇女性形象，呈現(xiàn)得立體飽滿、層次豐富。

在劇中飾演單無(wú)憚情婦“瘦馬”一角的中國(guó)香港演員鄧萃雯既要挑戰(zhàn)大量普通話臺(tái)詞，還有從二樓高空飛下的動(dòng)作戲，對(duì)她而言更是“演員職業(yè)生涯中最難的一次”，她說(shuō)整個(gè)排戲過(guò)程讓她好像去上了一個(gè)大學(xué)課程，“一直在學(xué)習(xí)，上完這個(gè)課程之后，還可以再演30年�！�

從事歌劇表演三十多年的女高音歌唱家么紅，沒(méi)想到導(dǎo)演居然讓她來(lái)演話劇，并且扮演一個(gè)行為舉止非常奇怪的行為藝術(shù)家“燈罩”；相聲演員白凱南則成了巧舌如簧的詩(shī)人作家“牛不”；再加上央華戲劇資深演員李宗雷扮演的左右逢源的秘書(shū)“劉慕飛”、李龍吟扮演的老謀深算的風(fēng)水大師“黃大師”、付興扮演的魚(yú)販子“老黑”、王菁華扮演的“唐太太”……演員一個(gè)個(gè)從觀眾席中走上舞臺(tái)，如同戲曲人物亮相一樣，在燈光中定格，暗示這些來(lái)自五湖四海、操著不同口音的“生旦凈末丑”，既是蕓蕓眾生，又是典型人物，共同奏響著“人性欲望交響曲”。

導(dǎo)演手法融合“現(xiàn)實(shí)”與“魔幻”

莫言在《鱷魚(yú)》中借劇中人之口說(shuō)出：“藝術(shù)的本質(zhì)，就是用虛擬和象征來(lái)表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、批判現(xiàn)實(shí)�！眲∽骷依侠钡奈膶W(xué)語(yǔ)言，本就極具黑色幽默和諷刺批判；而導(dǎo)演在此基礎(chǔ)上，采用虛實(shí)結(jié)合、充滿象征的舞臺(tái)手法，更是增強(qiáng)了作品的行動(dòng)性和豐富性，也更加揭示出人物表里不一、口是心非、喜怒無(wú)常、荒誕癲狂的復(fù)雜心理狀態(tài)。

有著多年戲劇制作經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演王可然，不僅大膽創(chuàng)新，將電影級(jí)別的視覺(jué)制作技術(shù)應(yīng)用于戲劇舞臺(tái)，打造出前所未有的數(shù)字“鱷魚(yú)”，而且讓舞臺(tái)變成了“困獸園”。每個(gè)被欲望驅(qū)使和折磨的人都釋放出了獸性，他們?cè)谶@如同“豪華監(jiān)獄”一樣的客廳里，彼此利用、嘲笑、撕咬、折磨，戴著刑枷起舞，掛著冥聯(lián)慶生，最終在癲狂荒唐的絕境中迎來(lái)末日審判。

王可然還將整個(gè)劇場(chǎng)都變成了舞臺(tái)，演員們從觀眾席中登臺(tái)，在觀眾身邊表演；用手電筒照射舞臺(tái)上的單無(wú)憚，也將光束射向觀眾。極具當(dāng)代劇場(chǎng)特色的多媒體視覺(jué)效果更是溢出整個(gè)舞臺(tái)，涌向觀眾，讓所有人都卷入到這出“通往悲劇的黑色魔幻喜鬧劇”之中，從主人公身上看到“鱷魚(yú)”，也看到自我。

劇中還有很多充滿想象和創(chuàng)造力的神來(lái)之筆。例如當(dāng)牛不假裝吹簫時(shí)，手忙腳亂去迎合明顯錯(cuò)位的簫聲；劉慕飛接電話時(shí)沒(méi)有拿到手機(jī)，但聲音已經(jīng)回響在觀眾的頭腦中；多媒體呈現(xiàn)效果逼真的魚(yú)缸中的魚(yú)，只有在單無(wú)憚內(nèi)心欲望翻騰之時(shí)才游弋……舞臺(tái)巧妙地將現(xiàn)實(shí)與魔幻融為一體，寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意交融，以荒誕藝術(shù)手法體現(xiàn)魔幻文學(xué)特質(zhì)，賦予戲劇更多的表現(xiàn)張力和更廣闊的想象空間。

莫言看完戲后也不由得感慨道：“很多的情節(jié)是那樣的熟悉，又是那樣的陌生。這說(shuō)明我們的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，確實(shí)在劇本的基礎(chǔ)上進(jìn)行了新的創(chuàng)造。每個(gè)演員都對(duì)各自的角色有深刻的理解，他們的演繹甚至超出了我的想象。”在莫言看來(lái)，一部好的戲就是人生的一面鏡子，它讓每一個(gè)觀眾都能在這個(gè)鏡子面前照見(jiàn)自我，“這樣一種觀摩，這樣一種欣賞，就不僅僅是欣賞藝術(shù)，也是對(duì)自己人生的一種觀照�！�

據(jù)悉，《鱷魚(yú)》北京站本輪演出票3個(gè)月前已全部售罄，應(yīng)觀眾要求，央華戲劇特意安排《鱷魚(yú)》今年12月13日、14日再次在保利劇院上演，9月2日正式開(kāi)票。

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記者：王潤(rùn)