中國書畫筆墨之美 （之四  意趣美和性格美）   

     最后，談?wù)勚袊�畫筆墨的意趣美和性格美。

　　一幅字畫之所以動人，總體看當(dāng)然在于意境，而意境則由許多因素所組成，如形象、構(gòu)圖、色彩、筆墨等等。在中國書法和繪畫中，筆墨因素尤為重要，因為它是構(gòu)成中國書畫所具有的特殊魅力之所在�？梢哉f，不懂得欣賞筆墨之美就不是真正懂得欣賞中國畫，而對于中國書畫筆墨中的意趣美和性格美的欣賞，則又是其審美的高層次。

　　線條如何表現(xiàn)感情?那就請你觀察人們平時的感情是如何表現(xiàn)的?你會發(fā)現(xiàn)，急者有迅速感，愉快者有流暢感，悲憤者有抑滯感，激情者有躁動感……各種情感都各有特殊的表現(xiàn)，說到底，是以不同的節(jié)奏、韻律、動態(tài)、氣勢來體現(xiàn)的。線的行進則有徑直、有頓挫;徑直的線舒而馳，頓挫的線郁而悵;直而疾的線其馳恒放，其緩者雖馳而謹，頓挫非甚者感郁茂，頓挫甚者感抑塞，顫動者感澀，圓屈者感韌，方屈者感嚴謹……

　　清代鄭績所著《夢幻居畫學(xué)簡明》，對筆意問題有進一步具體的歸納：

　　“作畫須先立意，若先不能立意而遽然下筆，則胸?zé)o主宰，手心相錯，斷無足取。夫意者筆之意也，先立意而后落筆，所謂意在筆先也。然筆意亦無它焉，在品格取韻而已。品格取韻則有曰簡古，曰奇幻，曰韶秀，曰蒼老，曰淋漓，曰雄厚，曰清逸，曰味外味也，種種不一，皆所謂先立其意而后落筆，而墨之濃、淡、焦、潤則隨意相配，故圖成而法高，自超乎匠習(xí)之外矣。

　　“意欲簡古——筆須少而禿拙，筆筆矯健，筆筆玲瓏，不用多皴擦，復(fù)染以水墨，設(shè)色不宜艷，墨綠、墨赭乃得古意。

　　“意欲奇幻——則筆率形顛，最忌平均，布置則意外立局，疏密縱橫，不以規(guī)矩準繩交尺寸……

　　“意欲韶秀——筆長尖細，用力筋韌，用墨光潔，望之裊娜如迎風(fēng)楊柳，風(fēng)姿如出水芙蓉，斯謂得之。

　　“意欲蒼老——筆重而勁，筆筆于腕力中折出，故曰有生辣氣，墨主焦，景宜大……

　　“意欲淋漓——筆須爽朗流利，或重或輕，一氣接連，毫無凝滯，墨當(dāng)濃淡濕化，景宜新雨初晴，所謂‘元氣淋漓障猶濕’是也。

　　“意欲雄厚——筆圓氣足，層層皴起，再三加擦，墨宜濃焦，然后水墨襯染……

　　“意欲清逸——筆簡而輕，輕中有力，交搭處明白簡潔，景雖少海闊天空，墨以淡為主，不可濃密加多。

　　“何謂味外味也，筆若無法有法，形似有形而無形，于僻澀澀中藏活潑潑地，固脫習(xí)派，且無矜持，只有意會，難以言傳，正謂此也……”

　　以上所講，有的已超出了筆墨的范圍，但從中亦可以看出筆墨在表中國書畫筆墨之美在表達意境中所起的重大作用，乃至主導(dǎo)作用。

　　中國古代繪畫一直以一種所謂“綿裹鐵”的外柔內(nèi)勁的線條為主，如“鐵線描”、“高古游絲描”、“行云流水描”等，這是由于這種線條易于封建士大夫“典雅雍容”的格調(diào)的緣故，古代佛畫為了表達一種莊嚴肅穆的氣氛也常采用這一類線條。顧愷之的《洛神賦圖卷》，以“春蠶吐絲”、“堅勁連綿”的筆調(diào)傳達出從容不迫、優(yōu)雅嫻靜的情緒，用的也是這一類線條。

　　倪云林的筆墨傳達出一種凄冷、孤寂、淡漠、荒疏的情調(diào)，把秀麗的江南，畫得如此空虛冷落，以抒發(fā)他在自然景色中體驗出來的一種特殊的感受和心境。他說自己作畫是“聊寫胸中逸氣”，其實就是一種想要超脫世外，自命清高的思想情緒。

　　現(xiàn)代中國畫家石魯則把過去被人稱做“不毛之地”的西北黃土高原畫得生機勃勃，他那雄渾奔放，大氣磅礴的筆墨所描繪的黃土高原氣象宏偉，儀態(tài)萬千。在傳統(tǒng)筆墨里，表現(xiàn)黃土高原的皴法是難以找到的，為了表現(xiàn)他對這種自然景色的特殊感受，找到與自己的思想感情相適應(yīng)的筆法，石魯創(chuàng)造性地運用了一種破墨與積墨相結(jié)合的技法，既表現(xiàn)了陜北景色的渾厚、純樸、明凈、蒼茫，又抒發(fā)了畫家沉雄奔放的情思;既表現(xiàn)了黃土高原雄偉嚴峻的風(fēng)骨，又抒寫了畫家強烈深厚的感情。

　　中國古代繪畫理論對于筆墨傳情寄意的道理早有領(lǐng)悟，他們認為筆墨風(fēng)格與操筆者的“胸襟”關(guān)系極大：“筆格之高亦人如品……筆墨雖出于手，實根于心，鄙吝滿懷安得超逸之致?矜情未釋何來沖穆之神?”“要知，從事筆墨者，初十年但得略識筆墨性情，又十年而規(guī)模粗備，又十年而神理少得，三十年后乃可幾于變化，此其大概也�！�(清沈宗騫:《芥舟學(xué)畫篇》)

　　熟練掌握和精于運用中國書畫筆墨，大約需要30年時間，這已為歷代大師們的藝術(shù)實踐證實了。中國書畫確是一種“大器晚成”的藝術(shù)，沒有幾十年的筆墨修煉和畫外功夫，是不可能達到筆精墨妙、爐火純青且有所創(chuàng)造的境界的。只有那些堅決摒棄急功近利、投機取巧的僥幸心理，扎扎實實，不畏艱辛，奮力攀登的人，才有可能達到光輝的頂點。但學(xué)會欣賞中國書畫筆墨之美，是否也要那么長的時間呢?我想，只要理解到中國畫筆墨中所蘊含的力度美、節(jié)奏美、韻律美、氣勢美、動態(tài)美、意趣美和性格美，就掌握了門徑，經(jīng)過反復(fù)地品味、揣摩、比較，用不了幾年時間，也是可以深入堂奧的吧。

(刊于《美術(shù)》1989年第8期、《藝術(shù)名流——吳休詩書畫印文專輯》、《國畫輔導(dǎo)》第五冊、《中國書畫家報》2007年1月15日)