（唐）李思訓(xùn).江帆樓閣圖

唐李思訓(xùn)《江帆樓閣圖》，立軸，絹本青綠設(shè)色，101.9x54.7cm，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。在此幅作品中，作者融匯了山水丘壑和人物動(dòng)態(tài)，闡明唐代山水畫已著意于生活與自然之交織、輝映，一派明媚春光景象。畫中山石用墨線勾勒輪廓，石綠渲染。畫樹、松已用交*取勢，整體勢態(tài)蔥郁，富有裝飾味，和有勾無皴的山石，起伏均勻的水紋，精麗工致的屋宇，圖案形狀的夾葉，十分相稱，而且還可以看出其中吸取域外繪畫的跡痕。

中國臺北故宮博物院藏

（唐）李昭道.明皇幸蜀圖

中國臺北故宮博物院藏

（唐）王維.千巖萬壑圖（局部）

王維.千巖萬壑圖.（局部）

王維.千巖萬壑圖.（局部）

故宮博物院藏

（五代）董源.龍宿郊民圖

中國臺北故宮博物院藏

（五代）董源.瀟湘圖（局部）

《瀟湘圖》畫的是江南景色。畫中山巒連綿, 云霧暗晦, 山水樹石都籠罩于空靈朦朧之中, 顯得平淡而幽深, 蒼茫而深厚。岸邊船上有幾組人物, 遠(yuǎn)處坡下有張網(wǎng)的漁人和船只。此畫以花青運(yùn)以水墨, 清淡濕潤, 山石用筆點(diǎn)染, 而山坡底部用披麻皴, 顯得渾厚滋潤, 江南山水的草木繁盛, 郁郁蔥蔥俱得以表現(xiàn)。

董源的山水畫對后世的文人畫影響巨大, 宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中稱, 董源畫法“水墨類王維, 著色如李思訓(xùn)”，對其評價(jià)很高。

北京故宮博物院藏（點(diǎn)擊畫面放大）

（五代）巨然.秋山問道圖

中國臺北故宮博物院藏

（五代）巨然.寒鴉圖

（北宋）李成.茂林遠(yuǎn)岫圖

（北宋）李成.晴巒蕭寺圖

本幅以直幅形式畫冬日山谷景色，畫中群峰兀立，瀑布飛瀉而下，中景山丘上建有寺塔樓閣，山麓水濱筑以水榭、茅屋、板橋，間有行旅人物活動(dòng)。山石雄偉而秀美，皴染用筆多有變化，兼具關(guān)仝之雄渾與李成之清潤。畫家以尖利筆致畫寒林枯木，景色清幽靜謐，雖非平遠(yuǎn)之景，但依然具有李成畫風(fēng)特色。估計(jì)此圖當(dāng)完成于北宋前期，至少是李成傳派的作品。

（美國）納爾遜.艾京斯藝術(shù)博物館藏

（北宋）范寬.雪景寒林圖

天津藝術(shù)博物館藏

（北宋）許道寧.關(guān)山密雪圖

中國臺北故宮博物院藏

（北宋）王希孟.千里江山圖

中國臺北故宮博物院藏

（北宋）米友仁.遠(yuǎn)岫晴云圖

此圖以濕潤的筆墨點(diǎn)染云山樹石，表現(xiàn)煙云變幻、 山色朦朧的動(dòng)人景象，“米氏云山”的特色展示得淋漓盡致。題簽：“宋米元暉云山真跡，衡陽曾氏寶藏，茶陵譚澤閩敬題�！眻D軸上還有謝淞州、郭頤、郭琦數(shù)跋。

（宋）蕭照.山腰樓觀圖

蕭照《山腰樓觀圖》一改北宋大山水的全景式構(gòu)圖方式，擇取大自然中最美的一角，提煉概括，精心安排，著意刻畫，并十分注重空間的處理。圖的遠(yuǎn)景簡淡清曠，中景和近景則結(jié)實(shí)凝重，對比強(qiáng)烈，顯示出無限廣闊的空間意象。此圖右側(cè)，僅畫江水、淺灘、遠(yuǎn)渚、煙樹。山間一條小路迂回盤旋，經(jīng)前峰山腰渡口直抵后峰山巔，臨近山巔處有一片樓臺亭閣，一登山行人已走近。右下臨水山巖上兩人指看遠(yuǎn)方美景。左側(cè)最高峰畫得半壁實(shí)半壁虛，虛處乃為江上為氣所迷，上升成嵐，后面還添上幾座淡淡峭峰，啟人高遠(yuǎn)不可測的“仰止”之嘆。山際徑路盤曲，有兩人策杖而上，而樓觀卻深深埋藏在山坳幽谷中。近山濃重，遠(yuǎn)山清淡，又形成虛實(shí)對比。

（南宋）馬遠(yuǎn).踏歌圖

《踏歌圖》軸為絹本設(shè)色，縱192.5厘米，橫111厘米。是一幅中國古代繪畫中少有的反映“農(nóng)樂”題材的作品。“踏歌”源于古代的一種歌詠娛樂形式，就是一邊歌唱，一邊用腳踏地打著節(jié)拍�！短じ鑸D》描畫的正是陽春時(shí)節(jié)這樣一個(gè)歡樂的場面，也映現(xiàn)著豐收之年的喜慶氣氛。此幅構(gòu)圖分為三個(gè)部分，上部的遠(yuǎn)景奇峰對峙，仿佛幾把利劍直插天空，在林中若隱若現(xiàn)的樓閣是帝王都城的景色。下部為近景，翠竹垂柳，溪水石橋間，幾個(gè)農(nóng)民正結(jié)伴踏歌而行。中間部分以云氣相隔，輕盈飄渺。這是春雨過后，一片萬物復(fù)蘇生機(jī)勃勃的景象，也蘊(yùn)含了作者的希望和淳樸的感情。畫面運(yùn)用渲染的手法，逐漸淡化為朦朧的煙嵐霧雨，并通過特殊筆法把觀賞者的注意力引向曠遠(yuǎn)的空間，勾起人們的無限遐思。畫家并沒有去描繪鄉(xiāng)間踏歌盛況的全貌，而是選取了左右兩組互相呼應(yīng)的6個(gè)人物。田埂上4個(gè)老農(nóng)帶有幾分醉意，腳踏節(jié)奏，手舞足蹈，舉止頗為有趣。通過生動(dòng)的形態(tài)把踏歌歡樂的氣氛表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。在田壟的最左邊，男女兩個(gè)孩童斜著身子歪著頭瞪眼張望，讓人仿佛可以聽到來自村莊的歌聲、笑聲和節(jié)拍聲。雖然幾個(gè)人物在圖中所占的位置很小，但卻極為引人注目。不得不說畫者在構(gòu)圖上是多么獨(dú)具匠心。

北京故宮博物院藏

（南宋）馬遠(yuǎn).對月圖

南宋畫家馬遠(yuǎn)的《對月圖》，描寫的是一位高人在崇山峻嶺間邀月共飲的場景。

中國臺北故宮博物院藏

（南宋）夏圭.西湖柳艇圖

《西湖柳艇圖》畫面柳堤回環(huán)，可以看到三層。但其疏密、遠(yuǎn)近、直曲和穿插、點(diǎn)景的木橋、屋宇、小船等，相互配合得豐富、生動(dòng)而有變化。天空用淡墨染出浮動(dòng)的白云， 與煙霧迷朦中的遠(yuǎn)方樹林相接，加強(qiáng)了氣候特征。畫柳枝的筆法勁健， 密而不亂，節(jié)奏感甚強(qiáng)，頗得真實(shí)之美。岸邊有游船停泊，水上小舟來往，近處柳梢上露出酒旗，都表現(xiàn)了這南都湖上春光的佳勝。整幅畫的筆調(diào)沉著含蓄、明麗秀潤，與夏圭一貫隨意豪縱的筆法大異其趣，所以這幅畫就顯得更為精妙而罕見。

（南宋）夏圭.錢塘秋潮圖

《錢塘秋潮圖》描繪的是錢塘江秋潮初至?xí)r翻滾奔騰的景象。用色方面整幅畫面用色都非常鮮麗。遠(yuǎn)處峰岫，黛青隱隱，近景崖石，雜樹交織，中間則白浪滔滔，氣勢磅礴。圖中的樹、石、浪潮全用中鋒勾勒，跳躍有力，且富節(jié)奏感，是馬夏畫派的典型代表。

蘇州市博物館藏

（南宋）馬和之.鹿鳴之什圖

此卷是南宋著名畫家馬和之創(chuàng)作的《詩經(jīng)》系列畫作品中的一卷。全卷書、畫共10段，每段前小楷書《詩經(jīng)》原文，文后為圖。首段開頭書“鹿鳴之什”四字，末段書三首詩名及小序，末又書“鹿鳴之什十篇”。

（南宋）趙伯駒.春山圖

《春山圖軸》繪初春的景色：從近處望去，水榭臨水，小舟穿梭其間，送往迎來，不亦樂乎？路人信步，一老翁策杖行走橋上，而河對岸，樹木掩映之中，村舍層迭，前面敞屋中飼馬二匹，后堂屋中有家人對坐閑話。遠(yuǎn)處山谷中農(nóng)田櫛比，農(nóng)夫趕牛犁耕。遠(yuǎn)山高聳，云霧繚繞。一派平和恬淡、靜謐自足的人間生活景象，融化于桃紅柳綠、松柏濃郁的大自然春色中，如夢如幻，美不勝收。全圖工整細(xì)麗，層次清晰，勾線凝練，造型準(zhǔn)確，青綠設(shè)色，勾廓填彩，雖濃艷猶不掩土色，實(shí)是古代大青綠山水畫中難得的精品。

《春山圖》無款，清高宗弘歷在得到這張畫之后，見其為青綠設(shè)色山水，便妄題為宋代趙伯駒的畫作，還在圖上題文得意的說元代柯九思和明代董其昌若見到他的鑒定“必當(dāng)證可”。今天看來這張畫作應(yīng)當(dāng)為晚明之作，設(shè)色精雅，實(shí)為中國晚期青綠山水畫中十分杰出的作品，很可惜被乾隆這么一題，反而變成一張趙伯駒的假畫。

中國臺北故宮博物院藏

（金代）武元直.赤壁圖

（元代）黃公望.富春山居圖

黃公望79歲時(shí)（1347）開始繪制在中國山水畫史上影響最大的《富春山居圖》。是年，黃公望偕好友無用師，又到富春山的居所飽覽富春江山釣灘之勝，暇日于南樓作畫，歷經(jīng)三四年有余，繪成《富春山居圖》長卷，即《無用師卷》。82歲時(shí)，黃公望又回到久別的小山村故里，縱情于山水之間，回歸于自然之中。后又再次出游作畫，輾轉(zhuǎn)于虞山、杭州西湖、富春山等地之間。黃公望逝于元至正十四年（1354）農(nóng)歷十月二十五日，享年86歲，黃公望逝后，歸葬于故鄉(xiāng)常熟小山南麓。

黃公望.九峰雪霽圖

黃公望《九峰雪霽圖》作于元至正九年（1349年），為黃公望81高齡之作。作者以水墨寫意的手法匯集畫出了江南松江一帶的九座道教名山，時(shí)稱“九峰”，體現(xiàn)了作者對道教全真教的崇拜。該圖系畫贈(zèng)江浙儒學(xué)提舉班惟志，時(shí)值正月春雪，有感雪霽寒意，畫意肅穆靜謐。圖中的中、近景以干筆勾廓疊石，坡邊微染赭黃，遠(yuǎn)處九峰留白，以淡墨襯染出雪山，是黃公望簡繁合一的精品。

北京故宮博物院藏

（元代）黃公望.天池石壁圖

此作或許名氣不如黃公望的另一幅傳世名作《富春山居圖》，但卻意義重大，在用筆、用色上皆有獨(dú)到之處，開創(chuàng)了文人山水畫的新體格。

畫面采用的是全景式構(gòu)圖，左前方屹立著的松樹群將視線引向占據(jù)畫面主體位置的主山脈，右側(cè)的山谷中，樓閣筑于池上，泉水順著山體而下，聚成了前景中的小水池。此畫最突出之處在于雖然構(gòu)圖繁復(fù)，但所用的皴法卻十分簡括。寥寥數(shù)筆，便將大結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來，造成一種“景繁筆簡”的印象。并且用色也很獨(dú)到，是以螺青、藤黃、墨色與赭石合用，后世稱之為“淺絳法”，一改宋人既重視筆墨、又難舍青綠重色的作法，使畫更有文人氣。細(xì)觀此畫，大山通體以赭石鋪底，以墨色皴出山體形狀，山頂處鋪以螺青，層層染出高低、遠(yuǎn)近的層次。且從畫面左上方的題款“至正元年十月，大癡道人為性之作《天池石壁圖》，時(shí)年七十有三�！笨芍�黃公望于1341年，也就是73歲時(shí)創(chuàng)作此畫。

北京故宮博物院藏

吳鎮(zhèn).洞庭漁隱圖

吳鎮(zhèn).秋江漁隱圖

《秋江漁隱圖》是吳鎮(zhèn)的名世之作。畫中近景三株古松挺秀蒼潤，松下樓閣數(shù)幢；中景高崖斜聳，一道清泉順勢而下，山腳林木郁然，村塢隱隱約約；遠(yuǎn)景平巒淺灘，低橫于畫幅中間，突出了主山的峭拔與天際的遼闊。開闊的湖面上，一位戴笠漁者駕一葉輕舟隨波蕩漾。在水的表現(xiàn)上，通過錯(cuò)落的橫坡將湖水婉轉(zhuǎn)地由近推遠(yuǎn)，增加湖水的層次感，避免了大面積水域的死板。山的造型雖屬奇險(xiǎn)一類，卻因用筆的沉著圓厚，沒有險(xiǎn)惡之意，使畫面的意境亦趨于平淡天真。畫家在高遠(yuǎn)與平遠(yuǎn)相結(jié)合的畫面中，墨氣淋漓地表現(xiàn)一種“漁隱”的情懷。畫上自題：“江上秋光薄，楓林霜葉稀，斜陽隨樹轉(zhuǎn)，去雁背人飛，云影連江滸，漁家并翠微，沙涯如有約，相伴釣船歸�！贝嗽姴坏�描述所畫之景，而且引發(fā)畫意，表達(dá)了畫家欲做煙波釣叟的心志。

中國臺北故宮博物院藏