顧鶴慶，字子余，號弢庵。清代書畫家。工詩書畫。有“三絕”之稱。為人狂放，安于守貧，嗜飲酒。縱觀宋元名畫跡，并得其遺韻。工山水，多寫鎮(zhèn)江一帶春夏風(fēng)景，筆墨清勁秀麗，山林茂密，尤善畫柳，能生動描繪出柳樹四時不同的姿態(tài)，極富情趣，加上曾作驛柳詩，人稱“顧驛柳”。與善畫松的張崟為莫逆之交，有“張松顧柳”之稱，并被尊為“丹徒派”之首。

顧鶴慶 （1766－？），字子馀，號弢庵，江蘇鎮(zhèn)江府丹徒縣（今江蘇鎮(zhèn)江）人。乾隆三十一年生，卒年不詳。諸生。性瀟灑，工詩文，善行草，好飲。入都，館莊親王府。縱觀名跡 。宋人千巖萬壑，無一筆不簡，元人枯竹瘦石，無一筆不繁，鶴慶得之 。嘗作驛柳詩，屬和者眾 。因并善畫柳，人稱顧驛柳 。詩有京江七子之目 。著有《弢庵詩集》一卷，《偉云堂詩鈔》一卷。道光十年（一八三零）作梅竹圖。

顧鶴慶主要生活在清乾隆年間，乾隆時期是清代政治，經(jīng)濟(jì)繁榮的時期。隨著政權(quán)的加固，疆域的統(tǒng)一，社會的安定，繪畫領(lǐng)域也呈現(xiàn)出活躍的氣象。而此時的江南地區(qū)，經(jīng)濟(jì)繁榮，交通便利，商品經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展，對于藝術(shù)品的需求也是不斷擴(kuò)大，藝術(shù)市場的開發(fā)吸引了眾多畫家在此集聚。

市民階層的擴(kuò)大一起對藝術(shù)求新、求變的要求使得畫風(fēng)上的異端漸被大眾所接受，再加上清初野逸派畫家樹立了風(fēng)格取法的榜樣，“揚(yáng)州八怪”掀起了一股新的藝術(shù)潮流。

在當(dāng)時的鎮(zhèn)江畫壇，也同樣視“揚(yáng)州八怪”為榜樣，力求擺脫摹古困境，標(biāo)新立異，以“師法自然，自以為法”為宗旨，形成“落筆濃重”的作品風(fēng)格，具有鮮明的地方特色，被后世稱為“京江派”。在京江畫派中，以張崟和顧鶴慶最為出色，張崟以畫松著名被稱為“張松”，而顧鶴慶因善畫柳，被稱為“顧柳”，兩人當(dāng)時被稱為“張松顧柳”，為莫逆之交。

顧鶴慶出生于江蘇鎮(zhèn)江，作畫時在“師法自然，自以為法”的宗旨指導(dǎo)下，大多都是以江南實(shí)景入畫，筆墨清勁秀麗，用色清新淡雅，雖性情瀟灑，好飲酒，但作畫時卻結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，過渡自然毫無任意放縱之感。

顧鶴慶在與當(dāng)時的文化高層的交往之中，有機(jī)會近距離接觸到宋元名作。同時顧鶴慶與張崟的交往中也促進(jìn)其在繪畫上對于傳統(tǒng)的追隨和繼承，張崟早年畫宗吳門，中年轉(zhuǎn)師沈周，又上追宋元諸家，用筆蒼厚沉郁，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)工整，幽情有志。而張崟和顧鶴慶在藝術(shù)志趣和筆墨氣味上大多相仿，兩者在繪畫都力追宋元，以江南實(shí)景入畫，追求自然趣味和生活意趣。

顧鶴慶畫中的寂靜曠達(dá)，寧靜悠遠(yuǎn)都頗有宋元的意味和樂趣，但其生活在乾隆盛世，其政治背景和經(jīng)濟(jì)背景相較于宋元來說都有所變化，因此其畫中沒有元人的消極避世，清冷寂寞之感，也消減了宋畫中的極致理性。相反更加具有生活氣息，山林雖高峻但連綿不絕，卻可以被征服，泉水潺潺卻更增加了山林野趣，整個畫面雖寧靜致遠(yuǎn)但卻充滿對于生活的希望和蓬勃向上的生命力。

自顧鶴慶、張崟之后，從學(xué)者甚眾，遍布于江南一帶，形成了“氣象雄偉，落筆濃重”的畫派面貌。