李公麟 《賢己圖》(局部)
在中國古代肖像繪畫幾千年的歷史中,曾經發(fā)生過幾次重大改變,其中一次就與李公麟有關。他所做的突破是顛覆性的,并且很具膽量,因為他將人物畫里的顏色去掉,只剩下了豐富的墨色與線條。
李公麟 《西岳降靈圖》(局部)
這種畫法實際上是把傳統(tǒng)畫法中的第一個步驟單獨發(fā)展成為了一種獨立的畫種——白描。在李公麟之后,不少畫家紛紛開始用白描來畫肖像,對后人影響頗深,并且延續(xù)至今。
北宋文人畫家李公麟(1049-1106),字伯時,號龍眼居士,舒城(今屬安徽)人。他是宋代人物畫最著名的畫家,尤其擅長于畫道釋、人物和鞍馬。他的人物畫創(chuàng)作,繼承了顧愷之、吳道子、李思訓等人的傳統(tǒng)而又有所創(chuàng)造,能夠“集眾所善,以為己有,更自立意,專為一家”。
李公麟把盛行于唐代吳道子時代的“白畫”發(fā)展為具有豐富表現(xiàn)力的畫法——白描,即以純用線條和其濃淡墨色描繪事物,這是線描技法發(fā)展到最高和最純的結果。白描畫法以線為造型基礎,有時也用淡墨和以少量的赭石來烘染,它刪削枝節(jié)以表現(xiàn)事物的基本特征及空間、質量。在我國繪畫史上,李公麟樹立起白描畫的旗幟,常被稱為“白描大師”。自此,幾乎所有的白描人馬畫,無不源出李公麟的白描藝術。
李公麟 《維摩演教圖》 故宮博物院藏
李公麟 《五馬圖》
紙本墨筆,縱26.9cm,橫204.5cm
日本東京國立博物館藏
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李公麟白描作品中,最為人所稱道的無疑是《五馬圖》,長期以來大家只能看到臺北故宮博物院藏的珂羅版(照相平版印刷工藝的一種)。其真跡現(xiàn)正在東京國立博物館舉辦的“顏真卿”特別展上首次亮相。
黃庭堅 《李公麟<五馬圖>跋語》
《五馬圖》以白描手法畫了五匹西域進貢給北宋朝廷的駿馬,畫中每匹馬都有宋代書法大家黃庭堅的題字,內容是馬的名字、年齡、進貢的時間、收在哪里等信息。根據(jù)黃庭堅的題跋得知,五匹馬的名字依次為:鳳頭驄、錦膊驄、好頭赤、照夜白和滿川花。畫中的五位馬官,兩位是漢人,其余的為外族,形貌、服飾、神情各不相同,但在氣質上卻有著微妙的類似之處。
右一馬:鳳頭驄
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右二馬:錦膊驄
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右三馬:好頭赤
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右四馬:照夜白
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右五馬
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1、吳道子 《八十七神仙卷》
吳道子 《八十七神仙卷》(局部)
《八十七神仙卷》,這是一幅唐代吳道子創(chuàng)作紙白描人物手卷,現(xiàn)藏于北京徐悲鴻紀念館。全圖分為三個部分:作品從左到右,前面是六神將開路,接著是捧花執(zhí)旗的金童玉女二十四人,作為東華天帝的前導,是為前段。在東華天帝與南極天帝之間是樂隊和金童玉女二十九人,是為中段。在樂隊之后是南極天帝,其后是金童玉女、仙伯、力士等二十三人,最后是神將四人,是為后段。
吳道子《八十七神仙卷》(局部)
圖中以道教故事為題材,描繪了八十七位列隊行進的神仙,純以線條表現(xiàn)出八十七位神仙出行的宏大場景,畫面優(yōu)美,筆墨靈動灑脫,宛若仙境,代表了唐代的白描技法的最高成就。
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2、北宋 武宗元《朝元仙仗圖》
武宗元《朝元仙仗圖》(局部)
《朝元仙仗圖》是一幅道教壁畫稿本,以卷軸畫形式流傳至今,原本已流落國外。
武宗元《朝元仙仗圖》(局部)
畫面描繪諸神朝拜道教始祖元始天尊的場面。有肅穆莊嚴的帝君,有威武兇悍的天將,有文雅美麗的玉女,有翩翩欲仙的真人,人物眾多,繁而不亂。線條流暢,衣紋稠疊,臨風飄揚,似在空中。人物儀態(tài)不同,頭飾儀仗各異,成功地表現(xiàn)出帝君的莊嚴、神將的威武和仙女的豐姿。
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