澎湃新聞獲悉，北京畫院擬于11月28、29日舉行“齊白石藝術(shù)國際研究中心”暨“傳統(tǒng)中國繪畫研究中心”2022工作年會，將有29位來自全國各地的學(xué)者相聚云端，以齊白石的詩歌為主題，兼及齊白石的生平及藝術(shù)等多個議題展開深入的研討和廣泛的交流。

據(jù)介紹，今年是北京畫院建院六十五周年，亦是齊白石藝術(shù)國際研究中心、傳統(tǒng)中國繪畫研究中心成立十周年。十年來，北京畫院以傳承中國藝術(shù)文脈、傳播優(yōu)秀經(jīng)典藝術(shù)為己任，以發(fā)展美術(shù)事業(yè)為目標(biāo)。在中心顧問、研究員和眾多學(xué)者的支持下，以齊白石為中心，拓展到20世紀(jì)中國美術(shù)大家和中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的研究，出版了《齊白石研究》、《大匠之門》、“20世紀(jì)中國美術(shù)大家”、“中國古代書畫研究”等系列叢書，成功舉辦了九次學(xué)術(shù)年會，來自國內(nèi)外六百余位專家學(xué)者交流成果，碰撞思想，取得豐碩成果，極大提升了北京畫院的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)和影響力。

齊白石在作畫

今年，北京畫院將研究重點聚焦于齊白石的詩歌，并舉辦相關(guān)展覽，希望通過對齊白石詩歌的研究與展示，促進(jìn)公眾對中國古典詩詞藝術(shù)的關(guān)注和參與，激發(fā)當(dāng)代中國人對美好詩性生活的追求。

齊白石山水畫局部

劉　墨（獨立學(xué)者，自由藝術(shù)家）：

苦吟一似寒蛩號——齊白石的詩詞情結(jié)及其傳統(tǒng)背景

內(nèi)容提要：齊白石晚年評價自己一生的成就時認(rèn)為：“詩詞第一，刻印第二，書法第三，繪畫第四。”這種排法，一定是他幾經(jīng)考慮之后才排出來的——徐渭自己也排過：“吾書第一，詩二，文三，畫四”。齊白石比徐渭晚了將近350年，但他們不約而同地將畫放在“第四”位，絕非偶然，而是因為這樣的說法正符合傳統(tǒng)文人的文藝觀。

文人中蘇軾對待李公麟、米芾的態(tài)度為例，證明傳統(tǒng)文人間的相互尊重，基于兩點：一是進(jìn)士出身，一是詩歌造詣。

從表現(xiàn)上看，托物言志是中國古典詩詞的重要手段之一，然而在中國傳統(tǒng)文化體系中，“國有四民，士為上，農(nóng)次之，最后者工商，而天下諱言賈”，其背后的意義在于，精于詩歌創(chuàng)作，正是傳統(tǒng)士人將自我身份加以強(qiáng)調(diào)并區(qū)別于其他三者的表征之一。

齊白石 人罵我，我也罵人 紙本設(shè)色 縱40.5厘米 橫29厘米 北京畫院藏

谷　卿（中國藝術(shù)研究院中國文化研究所副研究員、副所長）：

經(jīng)營身世合長嗟——齊白石詩的品格與策略

內(nèi)容提要：齊白石對詩藝和其詩人身份相當(dāng)重視，不論是向王闿運(yùn)等求學(xué)詩法、請樊增祥等潤色詩稿，還是積極策劃詩社雅集、謀求詩集出版，進(jìn)入輝煌暮年以前的他經(jīng)營詩學(xué)可謂不遺余力。師法陸游，是白石之詩的重要取徑和關(guān)鍵定位，齊白石對此也屢作申明，陸游進(jìn)入齊白石的視野并成為他作詩用心模仿和取法的對象并非偶然，對陸游其人其作的推崇實是當(dāng)時知識界的一種普遍情感。陸游詩主要有兩種不同的主題和風(fēng)格，齊白石的詩也大略如此，其愛國憂世之作以外，有關(guān)日常之寄意、光景之流連、往昔之追念者，更具感染力和影響力�！把�蟠體”雖為王闿運(yùn)所發(fā)戲謔之評，但恰是白石詩的底色，齊白石終其一生也未回避和抹掉這個底色，他對之作了極好的轉(zhuǎn)化，讓直言快語、天真率性的書寫方式給自己的詩帶來無盡意趣。

齊白石 發(fā)財圖 紙本墨筆 縱103.5厘米 橫47厘米 1927年 北京畫院藏

鄭雪峰（遼寧葫蘆島市渤海船舶職業(yè)學(xué)院副教授）：

畫意詩心相與追——齊白石的題畫詩

內(nèi)容提要：齊白石的題畫詩是其繪畫作品的一個重要組成部分，齊白石借之把情感和人生感受都納入了畫作之中，豐富了畫作的內(nèi)涵。和其他人的題畫詩相比，具有三個特點：一是涉獵的題材廣泛，二是同一題材力爭有不同角度的表達(dá);三是題畫詩的內(nèi)容貼近個人生活，已深入到細(xì)膩的內(nèi)心世界。

呂　曉（北京畫院理論研究部主任、研究員）：

吟詠何必并世知——齊白石的詩集出版

內(nèi)容提要：齊白石生前曾出版過兩本詩集：1928年石版影印的《借山吟館詩草》和1933年鉛字排印的《白石詩草》(二集)，為其中年和晚年詩作的代表。作者通過豐富的圖文資料揭示兩本詩集鮮為人知的出版過程，特別是對《借山吟館詩草》的原貌，是否經(jīng)過重抄和重裝?作為譽(yù)抄本，進(jìn)行過何種修改? 《白石詩草》(二集)分八卷，收錄的詩歌數(shù)量超過七百首，這是它改用鉛字排印的原因嗎?各卷的內(nèi)容及價值如何?編輯出版過程中，齊白石好友樊樊山、王訓(xùn)、黎錦熙對詩集刪改及潤色分別做出了什么貢獻(xiàn)?對于這些問題，作者均進(jìn)行了抽絲剝繭般的探索。

《借山吟館詩草》 1928年自印本

奇　潔（ 北京畫院理論研究部研究員，《大匠之門》編輯部主任）：

解語荷花應(yīng)記得——齊白石的雅集詩畫

內(nèi)容簡介：齊白石定居北京之初的幾年間，常常參加北京地區(qū)的文人雅集，例如荷花生日雅集、壽蘇會等，為此曾有畫作、詩文、日記、手稿等以茲紀(jì)念，其中不僅僅記錄雅集的時間、地點與參加人物，更重要的是，字里行間流露出了齊白石居京初期的企望、失落與無奈等心路痕跡。

朱天曙（北京語言大學(xué)中國書法國際傳播研究院執(zhí)行院長）：

爐火和煙煮苦茶——齊白石《借山吟館詩草》研究

內(nèi)容提要：詩文是齊白石詩書畫印一體的重要組成部分，也是他由工匠成為文人藝術(shù)家的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。五出五歸后的鄉(xiāng)居期間(1909-1917)，齊白石勤思苦讀，閉戶作詩，其《借山吟館詩草》記錄了這一時期的生活和藝術(shù)。文章以北京畫院藏齊白石《借山吟館詩草》稿本為中心，對齊白石的學(xué)詩歷程及稿本的序言、自記和題記進(jìn)行分析，解讀齊白石此期詩風(fēng)與題材，探索其鄉(xiāng)居期間的個人心境與交游脈絡(luò)，揭示《借山吟館詩草》稿本書風(fēng)與金農(nóng)寫經(jīng)體楷書之間的關(guān)系，指出《借山吟館詩草》與其他存世手稿在齊白石藝術(shù)中的重要價值。

題《借山館圖》 王闿運(yùn) 鏡芯 紙本 29.5cm×48cm 1904年 北京畫院藏

程羽黑（復(fù)旦大學(xué)文學(xué)博士，上海交通大學(xué)人文藝術(shù)研究院研究員）：

齊白石詩的天趣

內(nèi)容提要：齊白石詩被王闿運(yùn)稱為“薛蟠體”，以往胡適等人認(rèn)為是指其風(fēng)格不同于傳統(tǒng)，實則齊白石早年詩作走的仍是傳統(tǒng)道路。齊白石四十歲后詩風(fēng)變化，脫略了對雅的執(zhí)著，天趣橫溢，又與畫通過題畫詩緊密聯(lián)系，其返璞歸真的境界使他的作品成為中國詩歌史上極為獨特的存在。

齊白石 魚蝦 紙本墨筆 縱134.5厘米 橫33厘米 北京畫院藏

王菡薇（同濟(jì)大學(xué)人文學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）：

齊白石的學(xué)詩經(jīng)歷及詩集流轉(zhuǎn)

內(nèi)容提要：《齊白石全集·詩文》收錄齊白石詩詞2千余首。齊白石的詩與其書、畫、印相得益彰，他的詩總能給人以“鮮明的印象”和“美妙的意境”，從而“真切感人”。齊白石初學(xué)詩時已經(jīng)二十七歲，其后憑借自己的努力與老師陳少蕃的教授，開始了詩詞創(chuàng)作。齊白石自知缺乏深厚的文學(xué)基礎(chǔ)，在詩社時謙虛地向詩友們請教，出游歸來后還常和詩友們斗詩，以提升自己的作詩水平。將1902至1916年北上之前所作的詩收錄于《借山吟館詩草》并請老師王湘綺與好友樊樊山為之作序，于十年后出版，成為齊白石首次出版的詩集，這是齊白石學(xué)詩的見證。其后，齊白石亦曾出版過其他詩集，如《白石詩草二集》等。厘清齊白石各個詩集版本之間的關(guān)系，有助于我們對白石詩集有一個整體認(rèn)知為后續(xù)的探討奠定基礎(chǔ)。

墨梅圖 齊白石 立軸 紙本墨筆 116cm×42.5cm 1917年 北京畫院藏

馮朝輝（魯迅美術(shù)學(xué)院教授）：

一個跨時代的“當(dāng)下人”——齊白石自我視域下的詩畫關(guān)系探討

內(nèi)容提要：回歸研究對象本身，以一個“當(dāng)下人”的視角追索齊白石詩學(xué)觀念，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步探討齊白石的詩畫關(guān)系。一、詩學(xué)觀念索跡 1.師從舊文人傳統(tǒng)；2.偏愛放翁喜老杜；3.新舊之交的現(xiàn)實心態(tài)；4.以文格見詩格。二、 詩畫關(guān)系探討 1.兼具雅俗共賞；2.兼具敘事特征；3.兼擅師古與揣摩。

劉軼丹（首都博物館副研究館員）：

百怪塊然來我腹——以《白石詩草》(二集)為例看其詩中畫與畫中詩

內(nèi)容提要：“詩第一”是齊白石對自我藝術(shù)的評價和定位，但因大眾更熟悉他的繪畫，在對其藝術(shù)的研究上常出現(xiàn)“詩名為畫掩”的現(xiàn)象。演講者以收入其詩量較多的《白石詩草》(二集)為例，統(tǒng)計出詩集中以題畫詩為主，并將題畫詩與齊白石同一時期畫作相對應(yīng)，進(jìn)一步分析齊白石詩中畫與畫中詩的緊密聯(lián)系和其詩畫背后的思想內(nèi)蘊(yùn)。

毛序竹（西南大學(xué)美學(xué)博士，重慶郵電大學(xué)講師）：

試論齊白石詩畫共性

內(nèi)容提要：齊白石對傳統(tǒng)“性靈說”進(jìn)行了創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，提出了“自主性靈”的詩學(xué)觀念。齊白石的“自主性靈”的主張，就是藝術(shù)自主，重在抒寫性靈。這一主張，來自他對藝術(shù)哲學(xué)的領(lǐng)悟，來自其天賦的氣質(zhì)個性。“自主性靈”也是對齊白石整體藝術(shù)美學(xué)生成機(jī)制的高度概括。其詩學(xué)意義在于，體現(xiàn)了超越“文人之詩”追求“風(fēng)人之詩”的藝術(shù)自覺，賦予了作家強(qiáng)大的主體人格，樹立起藝術(shù)家既不媚俗也不媚雅的獨立藝術(shù)品格。

齊白石《尋舊圖》無年款，紙本設(shè)色，北京畫院藏

尹　軍（湘潭市博物館）：

從詩歌看齊白石與王仲言的交游

內(nèi)容提要：文章以詩歌為例，通過對齊白石與王仲言交游的若干細(xì)節(jié)拼貼，揭示了齊白石之所以在詩歌創(chuàng)作上能取得相當(dāng)?shù)某删�，是因為身邊有以王仲言為代表的湘潭詩友的“素心長相�！�。他們之間意氣相洽，聲氣相通，互相認(rèn)同，不僅為齊白石的詩歌學(xué)習(xí)提供了雨水和土壤;還為齊白石堅定自己的詩歌理念貢獻(xiàn)了陽光;并對齊白石書畫印的創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的滲透作用。另外，文章對齊白石與王仲言詩歌的異同和不對稱性做了簡要分析。

齊白石回憶王闿運(yùn)的《超覽樓禊集圖卷》 故宮博物院藏

杭春曉（中國藝術(shù)研究院研究員）：

敬重與藐視——齊白石與舊精英交往中的心理機(jī)制

內(nèi)容提要：以木匠身份走進(jìn)精英系統(tǒng)的交往圈，齊白石就必然需要面對自己與精英階層的“出身差異”，這似乎成為齊氏之“宿命”。而在這一過程中，他的心理活動顯現(xiàn)出了兩種情緒化的極端方向：敬重感恩與藐視對抗�；蚩烧f，在這兩極之間的往復(fù)徘徊，成為齊白石一生與精英系統(tǒng)打交道時的心理機(jī)制。

王碧蓉（貴陽孔學(xué)堂文化傳播中心特聘專家 ）：

從時代洪流發(fā)展中看齊白石與姚茫父之間的關(guān)系

內(nèi)容提要：齊白石與姚茫父是民國初年北京畫壇兩個典型代表人物，通過梳理他們之間的張弛關(guān)系，以及“中心”與“邊緣”在時代發(fā)展中轉(zhuǎn)換。作為舊科舉制度下的最后一代文人，良好的傳統(tǒng)教育和新式教育的有機(jī)結(jié)合使姚茫父雖然能以一種開放的態(tài)度來思考傳統(tǒng)文人畫，但面對當(dāng)時動蕩的社會現(xiàn)實，面對五四運(yùn)動以來反傳統(tǒng)的滾滾浪潮，由“中心”變?yōu)椤斑吘墶薄６�齊白石從木匠到畫家，到國際藝術(shù)大師，順應(yīng)了歷史的潮流，以鮮活生動熱切的姿態(tài)關(guān)心現(xiàn)實世界，為文人畫注入了時代氣息和清新的內(nèi)容，由“邊緣”變成了“中心”，這就是歷史發(fā)展使然。

陳雅婧（湖南科技大學(xué)齊白石藝術(shù)學(xué)院副教授、美術(shù)系主任 ）：

身份偏見與話語權(quán)轉(zhuǎn)移——齊白石與姚茫父交游考補(bǔ)正

內(nèi)容提要：齊白石在五十多歲時定居北京以賣畫為生，為了適應(yīng)新的生活圈，他與北京畫家群多有往來，這其中包括科甲進(jìn)士姚茫父。本文在原有齊、姚交往材料的基本上，加入了更多新近整理的內(nèi)容，其中外交官須磨彌吉郎的筆記扭轉(zhuǎn)了之前人們對齊、姚關(guān)系不和的認(rèn)知，力證二人的來往也存在較為友好的緩和期。但即便如此，以姚茫父為首的北京畫家群對齊白石的“身份偏見”始終存在。

林 木（四川大學(xué)教授，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院特聘教授）：

法源寺與陳師曾——齊白石藝術(shù)人生早期北京人脈圈子中的兩個節(jié)點

內(nèi)容提要：文章梳理了齊白石習(xí)文習(xí)畫確立畫壇地位時的人際關(guān)系，重點則放在北京。正因為在北京時的齊白石自己藝術(shù)上的先天才氣與后天努力，及人脈圈子的建立，才為自己的藝術(shù)成功奠定了基礎(chǔ)。在這漫長的過程中，齊白石初到北京時在法源寺建立的人脈圈子，及在法源寺期間和陳師曾的相識相知，是其走向成功的兩個極為重要的人生節(jié)點。

張德斌（新華社中國證券報編委，高級編輯）：

《白石老人自述》涉1919-1922年部分史實考訂

內(nèi)容提要：1919-1922年是齊白石一生中非常關(guān)鍵的一個時間節(jié)點，而《白石老人自述》關(guān)于齊白石及相關(guān)人士在此期間活動的記載，與實際情況有較大出入。筆者考證發(fā)現(xiàn)，從1919年秋到1922年陰歷五月，胡寶珠一直住在齊白石湘潭老家，而非如《自述》所暗示的生活在北京;在此期間，齊白石在北京的幾次遷居也與《自述》所描述的很不一樣。此外，胡寶珠也并非如《自述》所稱的“嫁入”齊家，而是先期以婢女的身份進(jìn)入齊家，直到一年以后才得以由“婢女”而成為“副室”。《自述》所存在的這些問題不但導(dǎo)致后來的多種傳記和研究文章失實，甚至連《自述》筆錄者張次溪的相關(guān)回憶文章也被“帶偏”，讀者長期被誤導(dǎo)，亟待糾正。

盧永琇（天津美術(shù)館副館長）：

一抹丹青 一世藝緣——從陳師曾“桂花載酒圖”看齊白石的友人世界

內(nèi)容提要：天津博物館藏陳師曾《桂花載酒圖》有齊白石和其他多人的題跋。本文僅據(jù)此圍繞齊白石與熊佛西的藝術(shù)交往，以及作品中涉及到的邵章、姚茫父、湯定之、胡南湖、陳師曾等人的相關(guān)情況進(jìn)行梳理，分析齊白石廣緣交游、斑斕多彩的友人世界，以期豐富齊白石的研究資料。

朱萬章（中國國家博物館研究館員，古代繪畫研究所所長）：

齊白石致楊泊廬信札研究

內(nèi)容提要：齊白石與弟子楊泊廬(楊溥)的交游是其晚年藝術(shù)生活的重要一環(huán)。在齊白石致楊泊廬的信札中，除兩人亦師亦友的詩畫之交外，大抵可見楊泊廬充當(dāng)齊白石繪畫中介，又為其家庭瑣事奔波的身影。在齊白石晚年生涯中，與其為詩畫同道的楊泊廬成其重要的盟友——甚至精神支柱，而一向生平事跡不為人知的楊泊廬形象亦通過這批信札變得豐滿而鮮活。

鄭春光（北華大學(xué)助理研究員、吉林藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院特聘教師）：

“石予之交”——齊白石與葉淺予的濡翰之緣

內(nèi)容提要：演講將結(jié)合相關(guān)文獻(xiàn)、影像、美術(shù)作品，探究齊白石和葉淺予長達(dá)二十二載的人生交誼歷程，并通過“齊葉首晤如故見”、“京華再聚共飛觴”、“濡翰共展丹青緣”、“滄桑細(xì)敘憶齊翁”四部分內(nèi)容對二人首次面晤時間、再度聚首后的交誼點滴、互贈畫作的重要義涵、葉淺予憶述評析齊白石及其畫作等細(xì)節(jié)與素材進(jìn)行考證、析述，從而為齊白石生平與交游研究提供了一個新的方向。

韋昊昱（中國社會科學(xué)院近代史研究所助理研究員，歷史學(xué)博士后，清華大學(xué)博士）：

藝術(shù)社會史視角下的日常生活與隱秘心緒——再讀北京畫院藏齊白石致姚石倩書信三題索解

內(nèi)容提要：齊白石與弟子門人的師生交往，是考察齊白石藝術(shù)交游與人際互動的重要組成部分。北京畫院所藏1919-1950年間齊白石致弟子姚石倩的41封書信，是迄今所知傳世最多，且最為系統(tǒng)連貫的齊白石書信手稿之一。這批書信的寫作時間涵蓋了齊白石在20世紀(jì)中國藝壇逐步由寂寂無聞邁向名滿天下的全過程，鮮活記錄了齊白石在師生交往中的言出心曲與所思所感，展現(xiàn)出他復(fù)雜多變、敏感自尊的隱秘心緒、交際風(fēng)格與認(rèn)同自許。本文運(yùn)用藝術(shù)社會史視角與方法，擷取齊白石致姚石倩書信三題加以重新闡釋與索解，力圖以其生活空間、藝術(shù)交游與人情酬酢為線索，揭示齊白石在被時代漩渦裹挾之下的心緒起伏與情感體驗，反思20世紀(jì)中國藝術(shù)家“日常生活史”研究的考察理路與群像書寫，展現(xiàn)出20世紀(jì)中國現(xiàn)代藝術(shù)與社會運(yùn)動、文化思潮、精英思想、民眾生活等方面交融勾連的鮮明特點。

安永欣（中央美術(shù)學(xué)院圖書館副館長，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士）：

“大葉粗枝 張生過我”——齊派弟子張丕振拾遺

內(nèi)容提要：以央美圖書館藏1937年出版的珂羅版畫冊《西河邨人書畫集》為切入點，在收集整理相關(guān)材料的基礎(chǔ)上，對齊派弟子張丕振的畫藝畫事、生平交游等進(jìn)行了梳理考略。張丕振在京華美專學(xué)習(xí)期間師從齊白石，課堂教學(xué)之外亦多有求教，為當(dāng)時弟子中的佼佼者，從書畫集收錄的作品中可以看到明顯的齊派大寫意繪畫風(fēng)格，并有齊白石題跋的作品若干件。張丕振1933年從京華美專畢業(yè)后任教于北華美專，在教學(xué)之余舉辦個人展覽，并參加北華美專舉辦的歷次師生展覽，作為齊派弟子之一，其書畫藝術(shù)達(dá)到一定的水準(zhǔn)。

陶怡霖（北京畫院理論研究部助理研究員）：

畫師欲出諸師外——從陳子莊對齊白石的翰墨傳承談起

內(nèi)容提要：文章通過挖掘與梳理陳子莊的相關(guān)史料，整合陳子莊在《論畫語要》中關(guān)于齊白石其人其藝的記述，對比研究作品圖像，試圖厘清陳子莊與齊白石的關(guān)系，揭示陳子莊在學(xué)習(xí)齊白石藝術(shù)語言過程中的“破”與“立”，從一個側(cè)面展現(xiàn)陳子莊在傳統(tǒng)筆墨中取得的突破和成就。

賀怡蘭（文化和旅游部干部、曾任中國駐日本大使館文化外交官）：

從日本版《巨匠齊白石的生涯》初探齊白石與小澤文四郎的一段師生情

內(nèi)容提要：通過探析日文版《巨匠齊白石的生涯》，首次揭示日本漢學(xué)家小澤文四郎為研究清代學(xué)術(shù)來華求學(xué)，經(jīng)友人張次溪介紹結(jié)識齊白石，拜師求教的過程。探討在抗日戰(zhàn)爭的特殊歷史時期，齊白石與這位日本弟子交往密切，對其充滿信任的深層原因。小澤晚年在病痛中傾力譯介《齊白石老人自述》，向日本讀者介紹白石老人的生平和藝術(shù)，不負(fù)師恩。

張 濤（博士，中央美術(shù)學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師）：

與古為徒和左右互搏——齊白石雜體風(fēng)格研究

內(nèi)容提要：齊白石的詩、書、畫、印互為關(guān)聯(lián)，互有影響，最終互相成就。過于精細(xì)分工的學(xué)術(shù)研究，往往將這幾個領(lǐng)域涇渭分明地切割審視，忽略了他們的整體性與聯(lián)動性。齊白石在衰年變法之前的風(fēng)格整體取巧取秀，衰年變法之后重拙重粗，他的詩、書、畫、印實際也是隨著整體風(fēng)格的變遷在一體聯(lián)動變化，且互有影響借鑒與吸收。某種程度上，正是這種左右手“互搏”的特質(zhì)，成就了“四絕”齊白石。

菊鳥圖 齊白石 立軸 紙本墨筆 140cm×39cm 1920年 中央美術(shù)學(xué)院藏

孟召漢（美術(shù)學(xué)博士，現(xiàn)供職于湖北美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院）：

齊白石“天趣”美學(xué)觀念的生成及衍變

內(nèi)容提要：“天趣”作為中國美學(xué)范疇中的重要命題，對齊白石藝術(shù)風(fēng)格的形成起著決定作用�？v觀其藝術(shù)歷程，由詩、書、畫、印“四絕”的“自主性靈”“脫盡習(xí)氣”，到“不似之似”“作畫要妙在似與不似之間”“學(xué)我者生，似我者死”的畫學(xué)觀念的建構(gòu)，無不與其對“天趣”審美的不懈追求密切關(guān)聯(lián)。

徐 華（延安文化藝術(shù)中心教授、陜西國畫院青年畫院副院長）：

妙想天開處筆生花——西安美術(shù)學(xué)院藏齊白石繪畫作品研究

內(nèi)容提要：西安美術(shù)學(xué)院博物館藏齊白石30余件繪畫作品，題材涉及禽鳥、花卉、草木、人物等。本文采擷其中部分代表作品，結(jié)合作品題跋、繪畫風(fēng)格進(jìn)行系統(tǒng)梳理，探討齊白石繪畫之變與交友之道。

李奕澎（魯迅美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院）：

畫蟲布物器前人不為——論齊白石對中國傳統(tǒng)文人寫意花鳥畫的發(fā)展

內(nèi)容提要：齊白石是20世紀(jì)中國最負(fù)盛名，也是最具影響力的中國畫大師，他開創(chuàng)了傳統(tǒng)中國畫的時代新風(fēng)。其憑借著廣泛地汲取與不懈的探索，由民間畫師一步步走入中國文人畫家行列，而后又將民間藝術(shù)的表現(xiàn)語言、色彩運(yùn)用與造型方式等成功地融入到中國傳統(tǒng)文人中，極大地拓展了中國傳統(tǒng)文人寫意花鳥畫的表現(xiàn)題材，豐富了其藝術(shù)內(nèi)涵，賦予其以更加旺盛的藝術(shù)生命力，將中國傳統(tǒng)文人寫意花鳥畫的發(fā)展推至了雅俗共賞的藝術(shù)境界。

李苦禪《墨筆花鳥》

崔名芳（就職于中國國家博物館）：

齊白石寫意花鳥畫在20世紀(jì)的繼承發(fā)展——以李苦禪、王雪濤、崔子范為例

內(nèi)容提要：齊白石的寫意花鳥畫藝術(shù)影響了其眾多弟子。本文選取齊白石弟子中頗有成就和具有代表性的三位畫家——李苦禪、王雪濤和崔子范，從他們的從藝經(jīng)歷、繪畫思想、藝術(shù)風(fēng)格特色等方面進(jìn)行論述，并用作品對比的方式，分析弟子是如何繼承齊白石寫意花鳥畫藝術(shù)并發(fā)展創(chuàng)新的。本文研究的重點是總結(jié)齊白石的授徒教學(xué)方法，一是廣益多師，二是注重寫生，三是創(chuàng)新、自立門派，四是以勤勞樸實、不慕名利為做人之本。齊白石對于20世紀(jì)中國畫走向現(xiàn)代具有重要的影響。