展覽前言

“峰無坦途”，取自李可染行書條幅“真知困而得，峰高無坦途”。意為真才實學(xué)在陷入艱難險阻以后才能得到，山峰高處沒有平坦的路途。

 困抽象，峰形象。對于藝術(shù)家而言，“峰”是一種具體形象的載體，藝術(shù)家通過對物體特征的概括提煉，或借景抒情，或借物喻人，通過藝術(shù)作品表達思想感情。正如車爾尼雪夫斯基所說：“藝術(shù)來源于生活，卻又高于生活�！备黝悆�(yōu)秀藝術(shù)作品，如油畫、中國畫、書法作品，都可引人共鳴，引人遐想，引人深思。

對繪畫中的中國畫而言，東晉顧愷之在《摹拓妙法》中提出“以形寫神”的觀點，指明畫家在反映客觀現(xiàn)實時，不僅應(yīng)追求外在形象的逼真，還應(yīng)追求內(nèi)在的精神本質(zhì)的酷似。對畫家而言，既可是山水畫的正山碧水，亦可是花鳥畫的花草蟲魚、亦可是人物畫的男女老少……皆是畫家心靈和情懷的寄托之處。對繪畫中的油畫而言，當(dāng)代油畫創(chuàng)作是展示畫家個性行為的一種途徑。正如巴勃羅·畢加索所說：“線條與色彩就是我的武器。我正試圖用我的方式去表現(xiàn)出我認(rèn)為是最正確、最美好，自然也就是像所有偉大藝術(shù)家所熟悉的最美的一切�！眲�(chuàng)作者個性化的構(gòu)圖、色彩、筆觸、形象，皆是畫家展現(xiàn)自我意識之處。

對于書法而言，與“以形寫神”相通的是"文以載道"的觀點，此觀點指明書法是一類帶有書法家靈魂和思想的藝術(shù)品。如王羲之書法不僅通古會今，而且情趣深切，筆意和諧。唐朝的孫過庭在《書譜》中曾這樣描述王羲之的六篇名作：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。豈惟駐想流波，將貽啴緩之奏；馳神睢渙，方思藻繪之文�！睂�書法家而言，“峰”沒有固定的程式，一撇一捺皆是書法家情感和意氣的揮灑之處。

有鑒于此，此次展覽以“峰無坦途”為題，以在藝術(shù)風(fēng)格獨樹一幟、深具收藏潛力為遴選標(biāo)準(zhǔn)，匯集了眾多在當(dāng)今中國畫壇、書壇和藝術(shù)市場中享有盛譽的藝術(shù)家們的作品。畫家們展現(xiàn)了一件件主觀生命情調(diào)與客觀自然景象交融而成的中國畫、油畫；書法家們文以載道，紙墨相生，筆走龍蛇，展現(xiàn)了一件件透露其心跡符號的墨跡。藝術(shù)家們將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代筆墨融會貫通，墨隨筆至，天趣自來，更是表達了內(nèi)心不畏艱難險阻，勇攀高峰的心靈追求。給人以視覺的享受與精神的共鳴。

峰高無坦途，風(fēng)景卻無限。本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)中國畫作品、油畫作品、書法作品等多種藝術(shù)形式。參與展覽刊登發(fā)布的有今日頭條、手機百度、搜狐新聞、鳳凰新聞、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站。永久在線展示。

陳飛翔，中國美術(shù)家協(xié)會理事、安徽省政協(xié)書畫研究院副院長、安徽省美術(shù)家協(xié)會副主席、安徽省青年美術(shù)家協(xié)會主席、安徽省統(tǒng)一促進會文化委員會副主任、安徽省政協(xié)第十、十一、十二屆委員、北京蘭池書畫院常務(wù)副院長、安徽省文史館特約研究員、安徽省中國畫學(xué)會創(chuàng)會副主席、安徽省美協(xié)水彩畫藝術(shù)委員會副主任兼秘書長、安徽省水彩畫學(xué)會副主席、安徽省書畫創(chuàng)作研究院常務(wù)副院長、上海工程技術(shù)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院特聘教授、碩士研究生導(dǎo)師，安徽大學(xué)特聘教授、合肥市美術(shù)創(chuàng)作院院長、安徽省宣傳文化領(lǐng)域拔尖人才、國家一級美術(shù)師。

《風(fēng)清云靜》50cm X 50cm  2020年

古巷里的鄉(xiāng)愁——讀陳飛翔山水畫作品

徐 里 

中國山水畫的復(fù)興之路并不順利。各種市場形成的類似“勝跡”套路山水，都明顯有似曾相識的歌頌特征，亦或是是受西方文化沖擊下的反傳統(tǒng)的“新”山水，都難以支撐起當(dāng)代山水畫探索的正統(tǒng)。而陳飛翔的山水作品，既有對傳統(tǒng)的堅守，又有緊隨時代的創(chuàng)新，體現(xiàn)了傳統(tǒng)的繼承與時代審美的結(jié)合。

《家山風(fēng)靜時》50cm X 50cm  2020年

在陳飛翔的作品里，既包含傳統(tǒng)文化籠罩下的使命感、責(zé)任感，又在兼濟隱逸之中怪誕不經(jīng)。畫家喜于捕捉表現(xiàn)澄澈自然之氣以為妙絕，“筆墨、思景、氣韻”一氣呵成，躍然紙上。他的作品，無論尺幅大小，皆張弛有度收放自如，給予他人心靈上的強烈震撼。靜觀其作，讓人忘記物欲中的貪婪，煩囂時的浮躁，風(fēng)煙俱凈，天山共色；讓人的心靈得以滌蕩，解脫名利的束縛，從而自在飄蕩，任意東西。

《山澗一夜雨50cm X 50cm  2020年

新安畫派是中國美術(shù)史上的一座豐碑。一方水土養(yǎng)一方人，陳飛翔率真的言行中彰顯著徽派文人的氣質(zhì)。顯然，陳飛翔在對先輩的研究學(xué)習(xí)中不斷汲取了養(yǎng)分，確立了以本土文化精神為基礎(chǔ)的審美特征。他常出古賢入畫之山川水流，沿波討源，飽游飫看。

《神龍谷》

他的寫生作品，彌漫著一生癡絕處的深深徽韻。安徽的白墻黛瓦，山川河流，陰晴雨雪，都在他不自覺的思想意識中變得清晰。不難看出，他的表現(xiàn)技法被厚重的文化底蘊和特有的精湛技法滋育后而隨心所欲，物理反映和藝術(shù)規(guī)律都在他不自覺的情感中融化，形成了天人合一。

《歲寒翠方深》50cm X 50cm  2020年

他的作品《清淺又幾春》《霜寒飛鴻影》《秋山翠冉》《皖山初雪》《古村煙雨》等更能體現(xiàn)出多年深潛筆墨的成果。內(nèi)心的悸動在他透明的、節(jié)奏的、靈動的筆墨中更加理性，意境和圖式在隨性中更加精微，現(xiàn)代手法和當(dāng)代意識都在傳統(tǒng)文化范圍內(nèi)不斷升華。

《雪融有聲》100cm X 120cm  2014年

他的作品傳遞更多的是對故鄉(xiāng)的惆悵和思索，筆下的古巷就是他的鄉(xiāng)愁：一塊石板，一方墻面，一線天空，一汪清潭，都撩起觀者無限的遐想。一邊逃離著，一邊眷戀著。我們紛紛望得見那山，瞧得見那水，卻忽然忘卻了觸碰的瞬間，是在那一去不復(fù)返的破舊的時光里。    寥寥數(shù)語，寫在陳飛翔展覽之前，是為序。

《直下看山河》120cm X 240cm  2022年

作者：徐 里 

曾任中國美術(shù)家協(xié)會分黨組書記、駐會副主席，

現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會副主席