人們在幼年時，都喜歡在紙上涂鴉，先是本能地隨筆亂畫，畫人、畫房子、畫氣球、畫花朵、畫太陽、想到哪畫到哪，用鉛筆畫、用蠟筆涂，很輕松，很開心。隨著年齡的增長，對周圍事物都能夠臨摹時，往往是從連環(huán)畫開始的，畫《水滸傳》里的武松、魯智深，畫《三國演義》的關(guān)公、張飛，大多喜愛畫騎馬打仗的場面或人物，自己也就逐漸進入審美和繪畫的初步狀態(tài)。是否能夠深入地畫下去，這要看自己的理想和堅持努力的程度。宋彥軍沒有越過上面談到的規(guī)律，只不過他是逐步地喜歡到熱愛，并立下雄心壯志，報考美術(shù)院校，將來做一個畫家�；貞浛紝W(xué)的艱苦過程，他至今不寒而栗。每天起早貪黑就是畫石膏、畫頭像、畫素描、畫水粉、畫速寫，心無二用的輪軸轉(zhuǎn)，真是疲憊不堪。雖然非常辛苦，但也實在地得到了造型的鍛煉，奠定了繪畫的基礎(chǔ)。“功夫不負(fù)有心人”，他終于走進了天津美術(shù)學(xué)院，叩開了藝術(shù)之門。兒時的夢想成為現(xiàn)實，宋彥軍激動興奮，但他并不敢懈怠，而是以加倍的努力，把握住時機，對自己進行更為嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

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《都市天空》 57cm×98cm2006年

天津美術(shù)學(xué)院是一所在全國有影響的高等美術(shù)學(xué)府，在20世紀(jì)90年代，凝聚了一批出色的中國畫家，如楊德樹、白庚延、呂云所、陳冬至、霍春陽、何家英等，形成了既重視傳統(tǒng)又重視深入生活的中國畫教學(xué)理念。在這樣的美術(shù)教育實體以及以這個實體為中心的畫家群的培養(yǎng)和教育下，宋彥軍得到了系統(tǒng)的、正規(guī)的“學(xué)院式”教育。從臨摹到寫生再到創(chuàng)作的教學(xué)體系，使宋彥軍打下了扎實的包括線描、筆墨、色彩在內(nèi)的造型基礎(chǔ)，也讓他從老師們的身上看到時代和時代風(fēng)格的連續(xù)和變遷，畫法的繼承與新變，以及藝術(shù)個性的種種不同。

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《假日》 210cm×140cm 2006年

宋彥軍的藝術(shù)創(chuàng)作向自然本體與藝術(shù)本體靠攏，使他極注意在發(fā)展取向上注重內(nèi)部規(guī)律與外部形態(tài)的結(jié)合，尤其是從物象到意象的提升，從物質(zhì)層面到精神層面的轉(zhuǎn)換，使他在承繼與接續(xù)老師藝術(shù)精神與藝術(shù)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，確立了自己的藝術(shù)取向。

宋彥軍的工筆人物畫把題材范圍鎖定在都市女性青年的表現(xiàn)上。他的思考也是沿著一脈相承的美學(xué)思想一路而來的藝術(shù)課題----工筆人物畫面對現(xiàn)代的思考、工筆畫的傳統(tǒng)文本在當(dāng)代語境中的轉(zhuǎn)型，人的外儀與內(nèi)質(zhì)的全面把握以及人性的開掘等問題。他的全部努力似乎也都在印證著他的這些藝術(shù)思考。

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《青春時速》 210cm×185cm 2008年

同樣是表現(xiàn)女性青年，宋彥軍集中表現(xiàn)的確實都市現(xiàn)代女青年的心態(tài)和生存方式，把個人的社會觀察、人生感受作為創(chuàng)作的根據(jù)，將目光投注到筆墨文本自身的畫法與風(fēng)格的的變革上，通過自己的解讀深入到創(chuàng)造的境界中去，構(gòu)筑一個新奇、真實而又充滿青春氣息的浪漫世界。完全可以說，創(chuàng)造性是宋彥軍作品的一個重要特征，循此去理解畫家的作品才能領(lǐng)悟其溫故知新的潛在意義。

當(dāng)他的作品《回音》入選“全國第五屆工筆畫大展”并獲得了優(yōu)秀獎，極大地激發(fā)了他的創(chuàng)作欲望。之后，他陸續(xù)創(chuàng)作了《花樣年華》、《新裝》、《暗香》、《心曲》等作品，每年都推出力作，分別在全國性的美術(shù)大展中獲獎，好評如潮。2006年他花費了很長時間，創(chuàng)作了《都市麗影》。這件在“全國第六屆工筆畫大展”中獲得金獎的作品，使剛達(dá)而立之年的宋彥軍一舉成名。這是宋彥軍“都市女青年”作品的真正開始，標(biāo)志他進入了一個新領(lǐng)域和新階段。

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《對語》 120cm×80cm 2007年

畫中表現(xiàn)的9位都市女青年，都是我們在繁華街道上時常遇到的過客。畫面上動態(tài)的。她們或是結(jié)伴而行，或踽踽獨步，或鎮(zhèn)定自若橫穿馬路，或興致勃勃翻閱手機短信，或匆匆忙忙急于辦事，或好友相約閑逛街頭。人物是典型的，她們都是注重生活質(zhì)量的時髦女郎，裝束現(xiàn)代、打扮入時、發(fā)型考究，各有各的美麗。神情是豐富的，或開朗，或內(nèi)秀，各有各的生存方式和心態(tài)。這就是走向新世紀(jì)的中國都市女性的亮麗風(fēng)景，她們的幸福、活潑、自在、快樂、朝氣都及其真是、自然地凝聚在畫家塑造的形象中。畫中沒有背景的鋪述，靠的是塑造的形象說話，突出的是繪畫性。

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《異鄉(xiāng)秋風(fēng)涼》 180cm×98cm 2008年

這件作品對宋彥軍的藝術(shù)創(chuàng)作有重大意義。首先，在生宣紙上把握這種大尺幅、大場面，刻畫如此復(fù)雜的人物，既證實也鍛煉了他駕馭筆墨、造型構(gòu)圖的能力。在動手創(chuàng)作之前，他畫了小草圖，對整個畫面進行了設(shè)計；畫中人物都作了素描與速寫，包括每個局部都在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目刂浦�中。整個作畫過程都是對心力和意志的考驗，沒有足夠的耐性就根本無法完成。第二，在自制的宣紙上刻畫工筆人物的細(xì)膩以及頭發(fā)、著裝、飾品、挎包等質(zhì)感，且畫得如此深入，應(yīng)是個突破。宋彥軍由此創(chuàng)造、掌握了控制筆、墨、色的種種方法，而且又并非是“做”法，仍是筆墨之法，都是在把握住形似結(jié)構(gòu)的前提下一層層渲染、一遍遍積墨畫成的。他保持了傳統(tǒng)以線造型的“骨法用筆”，用于提煉對象的形質(zhì)，線的一切變化重新回歸了造型的需要。同時，他筆下的線又與傳統(tǒng)的點法、染法、墨法相結(jié)合以表現(xiàn)各種新潮服飾的面料質(zhì)感。例如，他采用山水畫中的點法，點出疏密濃淡的層次關(guān)系去表現(xiàn)磨沙布、水洗布、牛仔服等面料的粗厚感，以渲染之法表現(xiàn)絲綢織品的柔薄輕軟，以積墨法表現(xiàn)毛衣、毛料、皮革等衣物的肌理感，特別是女性千奇百怪的發(fā)型，在他輕勾與積染結(jié)合的方法下，更是畫中的精妙之筆。宋彥軍的精妙之處還在于質(zhì)感的表現(xiàn)并不全"做",而是有的不“做”，形成一種虛與實的對比，保持了畫面的空靈感。第三，畫面色調(diào)以墨色為主，除皮膚之外很少用色，即使用色也只在墨里調(diào)一點顏色而已。宋彥軍注重研究油煙、松煙經(jīng)磨墨后的差異，強調(diào)墨的色差和層次變化，講究虛實、遠(yuǎn)近、濃淡、黑白、剛?cè)嶂T種對立關(guān)系的恰當(dāng)處理，使墨色在復(fù)雜變化中體現(xiàn)無限微妙的色彩，在色彩的有限使用中襯托墨色的純粹。這種以墨代色的工筆人物畫走出了傳統(tǒng)工筆重彩的形神規(guī)范，既是對傳統(tǒng)思緒的承繼，也是他“借古開今”的創(chuàng)造。那種清逸、恬靜、淡雅的情調(diào)，蘊含在淡然的墨色之中，生動地體現(xiàn)出自然樸素、不雕不飾而超然象外的美學(xué)追求。第四，對這件作品中的人物，宋彥軍采取了自然化、生活化的處理方式，畫出自己的感受，畫出畫中人物的感情和內(nèi)在心理，包括他們的表情、動態(tài)、服飾和人情關(guān)系，像影視中的一個鏡頭造成經(jīng)受過程中的親切感與近距離，激起觀者相應(yīng)聯(lián)想的興奮，強化他們與畫面交流和貼近，得到更多再創(chuàng)造的愉快。

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《秋》 80cm×110cm2009年

從《都市麗影》一畫中可以看出，宋彥軍是以傳統(tǒng)的形式表現(xiàn)最具時代色彩的現(xiàn)代人物，構(gòu)成了他藝術(shù)語言的獨特性，也是他的審美取向。無疑，他的這種審美價值的創(chuàng)造，因為獲獎已得到美術(shù)界同仁的首肯。它自然內(nèi)美，余味回甘，宋彥軍以自己的作品和實踐，使傳統(tǒng)的工筆人物畫的再創(chuàng)與新生又一次得到推動和提升。

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《無聲》 210cm×114cm 2006年

脫穎而出的青年畫家宋彥軍，在工筆畫領(lǐng)域取得最高獎譽之后，并沒有固守已經(jīng)取得的成績，從2006年至今，他又畫了《無聲》、《我心永恒》、《酷》、《超級女聲》、《假日》、《心浴》、《互動青春》、《早班車》、《早春》、《異鄉(xiāng)秋風(fēng)涼》、《情人節(jié)快樂》等作品，仍以展現(xiàn)都市女性青年風(fēng)姿位主題，呈現(xiàn)出穩(wěn)步進展的局面。這些作品留給我的總體印象是，真實唯美地表現(xiàn)了都市女性的青春之美，是清純、嫻靜、矜持、高傲、灑落、開朗、新潮等多重女性個性的寫真。宋彥軍對女性美的天性美感使他在這一領(lǐng)域表現(xiàn)出非凡的天賦。他對那些純情少女的體態(tài)、神韻、姿質(zhì)以及她們心理狀態(tài)的體察，對那些充滿成熟女性以及現(xiàn)代氣息的“酷”的女孩精神狀態(tài)的把握真切而又委婉，精微而又深刻。宋彥軍的藝術(shù)魅力首先表現(xiàn)在他對現(xiàn)實生活的“感情占有”，而又真誠的、自然地把這種感情表現(xiàn)出來。他是自然的歌者，是生命的歌者，他的作品沒有虛偽，沒有欺市，沒有造作，沒有文學(xué)性，沒有故事性，也沒有主題性，他畫的是一種感覺，一種節(jié)奏，一種美好。

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《喧囂》 131cm×93cm 2005年

面對都市客觀存在的佳麗，就必然要求一種表現(xiàn)形式上的精工細(xì)作，盡善盡美。他的寫實畫風(fēng)始終堅持傳統(tǒng)的嚴(yán)謹(jǐn)入微而不失于繁冗蕪雜的藝術(shù)形式，取象精純，環(huán)境簡潔，高度突出主體，并在堅持筆墨語言和總體上的本土特色的同時，有效地吸收西方現(xiàn)代繪畫的藝術(shù)方法，大大變革了中國工筆人物的畫法與風(fēng)格。在自由地出入中西、融會古典與現(xiàn)代這一點土，他超越了許多革新中國畫的同輩，起到了表率作用。

文/賈德江

畫 家 簡 介

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宋彥軍，中國藝術(shù)研究院中國畫院畫家。中國美術(shù)家協(xié)會會員；文化部青聯(lián)美術(shù)工作委員會委員；中國工筆畫協(xié)會理事。

作品都市麗影獲第六屆中國工筆畫大展金獎、無聲獲第三屆全國中國畫展優(yōu)秀作品獎（最高獎）、參加過全國政協(xié)主辦的“當(dāng)代國畫優(yōu)秀作品展——河南十人作品展”；“東方既白”——慶祝國家畫院成立30周年美術(shù)作品展；文化部主辦全國文化系統(tǒng)青年書畫作品展；文化部主辦“同在藍(lán)天下--為農(nóng)民工塑像”中國畫主題創(chuàng)作展；“藝術(shù)·經(jīng)典——中國國家畫院美術(shù)作品展；“中原行—中國當(dāng)代著名畫家作品展；“中原文化之星---宋彥軍畫展”和中國藝術(shù)研究院中國畫院主辦的系列畫展等眾多展覽，出版過《畫境——工筆人物畫探微》；《典雅宋彥軍卷》；《中國近現(xiàn)代名家畫集--宋彥軍卷》等專著數(shù)十部，和《中國當(dāng)代美術(shù)全集人物卷》；《中國畫名家》；《世紀(jì)頌—中國當(dāng)代名家作品選》等合集數(shù)十部。