淡雅若雪的日志

[名作賞析] 丹青寫意翰墨留香

熱6 已有 1936 次閱讀 2020-08-22 12:48 標簽: 藝評

周巖簡介周巖，筆名一軒，水墨軒主人。畢業(yè)于哈爾濱師范大學藝術(shù)學院油畫系，師承著名畫家石自東教授。黑龍江美協(xié)會員、現(xiàn)任教于加格達奇區(qū)第四中學美術(shù)一級教師，省級優(yōu)秀教師，兼任加格達奇區(qū)老年人大學國畫系教師。大興安嶺地區(qū)美術(shù)家協(xié)會理事、大興安嶺地區(qū)書法家協(xié)會會員、大興安嶺地區(qū)評論家協(xié)會會員。北京宋莊藝術(shù)工廠區(qū)職業(yè)畫家，2004年至2008年在宋莊藝術(shù)工廠Cyu區(qū)建有油畫原創(chuàng)工作室，作品題材多為《遙遠印象》、《狀態(tài)》、《霓裳時代》等系列的作品，作品注重寫實與寫意相結(jié)合。黑龍江中俄藝術(shù)產(chǎn)業(yè)園創(chuàng)作員，擅長油畫、國畫花鳥、人物的創(chuàng)作。國畫寫意花鳥尤其擅長藤蔓植物的創(chuàng)作，筆意多取其吳昌碩、孫其峰等名家。書法多臨其于顏真卿、張遷、米芾等書家。油畫，國畫寫意花鳥作品曾在省美協(xié)、省教育廳舉辦的畫展中獲獎，油畫作品被美國洛杉磯友人收藏。

丹青寫意翰墨留香

----記畫家周巖先生

就藝術(shù)而言中國畫中寫意花鳥畫相對要求是比較高的，因為它既有內(nèi)在的規(guī)律，還要有外在的要求，作為內(nèi)在它不是具體客觀地去描繪對象，而是以不求形似以寫胸中逸氣為主；而外在，是指對傳統(tǒng)題材和自身審美拓展融合的過程。

這就要求創(chuàng)作者對物象進行闡述，并結(jié)合自身時代審美責任以新的元素形式，創(chuàng)作出富有時代感的寫意花鳥作品。科班出身的畫家周巖先生筆墨功夫和個人素養(yǎng)都非常高，因此他的作品更傾向于表現(xiàn)和形式，在逸筆草草中寫出大自然的無限韻味和情懷。

我們都知道繪畫是表意性的藝術(shù)，但繪畫藝術(shù)不僅停留于繪畫的表面形式，更重要的是畫出其內(nèi)在的神韻。而先生的作品，精微的筆墨技巧，高雅的品味格調(diào)，以及豐富多樣的繪畫題材,以形寫神，形神兼?zhèn)�。我們知道寫意作品難就難在“寫”上，難在既要有筆墨又要有圖式還要有風格。當我們欣賞周先生一幅幅格調(diào)高雅的作品的時候，看似簡單的畫面。說到簡單，寫意之筆難就難在這“簡”上，因為它要求就是取單純樸素的自然形態(tài)做到“粗”而不“簡”。

這就要考驗創(chuàng)作者的造型能力和以及筆墨的修養(yǎng)，也就是說作品中的點線面、線是非常重要的，中國畫是講究書法入畫的。書法入畫是品鑒國畫作品高低的尺度，也是驗證一個畫家實力的標桿之一。周巖先生早年主要研習顏真卿、張遷、米芾等書家，因此他畫中更顯線性，作品中雖然看不到書法的筆跡，卻讓人能感覺到有書法的痕跡。好的線能增加畫面的區(qū)位感，節(jié)奏感，不但使畫面開合有度，縱橫肆意，形神兼?zhèn)洹⒏軞鈩莅蹴�。在他藤蔓系列作品中急徐頓挫、反轉(zhuǎn)纏繞，細微中強調(diào)速度，遲澀中強調(diào)精神。我們都知道書法入畫強調(diào)的是入的進來，融的進去，活的起來。科班出身的他深諳此理，因此他的花鳥作品，特別是藤蔓系列，就是從線性中顯現(xiàn)物象的質(zhì)感，謹慎經(jīng)營，讓大自然中的物象與書法中的線相聯(lián)系，于是才有了他作品中梅的蒼辣，藤的靈活，蘭的飄逸、竹的風影。

在藝術(shù)的道路上周巖先生是一個多面手，油畫、國畫花鳥、以及人物的創(chuàng)作。于他而言藝術(shù)是相通，尤其擅長水墨花鳥畫。在作品中他汲取中國傳統(tǒng)文化精華，又借鑒西畫的原理，從構(gòu)圖到筆墨，不拘泥一家，從而形成了意境恬淡清新明快，雅俗共賞的筆墨語言。而且在作畫的同時書法上的用功，使得他對筆墨的表達提供了有力的支撐，作為一名書畫皆能的藝術(shù)家他深知意境構(gòu)圖形式等要素，筆墨的本身修養(yǎng)是至關(guān)重要的。因此他在表現(xiàn)自然萬物之時筆墨厚重巧拙互用，濃淡干濕得心應(yīng)手。

當我們有緣，欣賞到周巖先生的作品的時候，你會覺得其作品散發(fā)出來的芬芳的清香，這種清香是埋藏畫面中的生命流淌。那種自然，清新、明媚、旺盛撲面而來。在藝術(shù)道路上先生始終把基礎(chǔ)作為第一追求，因此他深知基礎(chǔ)是繼承傳統(tǒng)繪畫技藝的主要環(huán)節(jié)。作品在用筆用墨上，在線性的輕重疾徐上，在行筆的頓挫轉(zhuǎn)折上都要自己的想法。我們都知道傳統(tǒng)它是由具象組成，然而這些具象的蘊含著無數(shù)豐富的內(nèi)容，要想掌握也非一日。

有著多年油畫基礎(chǔ)的周巖在用筆上更自由更靈活，精神性和意境性更強，因此他的藤蔓系列作品略顯一籌，可以說，周巖是一位既擅長西畫又專長中國畫創(chuàng)作的藝術(shù)家。他中西兼容漸而形成自己獨特的藝術(shù)風格。從他的近作中，我們可以看出，清新雅逸之間盡顯墨法華滋，韻味盎然。

大自然是美的，先生揮墨生靈、氣象萬千，當畫家把這些美躍然紙上，抒寫性靈之時。并不是陶醉在作品本身固有，而是融入了一種超脫與樸素在其間，這種素雅它飽含了一種淡泊、一種寄托、一種對生活的種種感悟。在作品中茂盛的葉片，幾只肆意生長的葫蘆點綴期間。粗壯的滕梗飛揚跋扈似遒勁的書法，而藤有老嫩葉有疏密，整體感覺散發(fā)著濃郁的田園氣息。

縱觀周巖先生的作品不管是生機盎然的春，還是碩果豐盈的秋，線條的力與美，剛與柔，以及色塊的明暗，作品雖然很少用色，但盈盈尺素，構(gòu)圖簡潔，卻意境深邃。在藝術(shù)上周巖先生無疑是一位智者，如果說他用深厚的文化素養(yǎng)描繪出美好的畫面再現(xiàn)萬木崢嶸，還不如說他淡泊自然丹青寫意的同時，也構(gòu)成了他自身的美學思想。