任伯年作品

任頤（1840年—1895年），即任伯年，初名潤，字次遠(yuǎn)，號小樓，后改名頤，字伯年，清末著名畫家。

早年的花鳥畫更富有創(chuàng)造，富有巧趣，早年以工筆見長，“仿北宋人法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近老蓮派。后吸取惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨于簡逸放縱，設(shè)色明凈淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調(diào)，這種畫法，開辟了花鳥畫的新天地，對近、現(xiàn)代產(chǎn)生了巨大的影響。

任伯年的山水畫創(chuàng)作不多，早年師法石濤，中年以后兼學(xué)明代沈周、丁云鵬、藍(lán)瑛、并上追元代吳鎮(zhèn)、王蒙、以縱肆、勁真的筆法見長。

任伯年作品在他在世時即廣為流傳，解放前畫店、地攤多有出售。解放后則較少出售，多由國家收購，歸各地博物館收藏。80年代后民間收藏部分流入香港，臺灣、美國、尤以香港為最多。

香港的蘇富比和佳士得兩大拍賣行從1986年開始每年都拍賣任伯年畫作，八十年代末半島拍賣行和協(xié)聯(lián)古玩拍賣公司也加入拍賣行列，但拍賣較少。1986年5月第一次由蘇富比拍賣的《人物冊》就達(dá)到16萬港元的高價，位列最高層次，以后有所降低，但保持在5-10萬港元。1988年有大突破，達(dá)到70多萬港元，但小立軸價格較低，不如冊頁。1990年拍賣的兩幅較大的立軸中，一幅38萬港元，一幅24萬港元，算是較高的。1991年價格又有重大突進(jìn)，一幅《鐘馗》立軸達(dá)93萬港元，這是現(xiàn)今任伯年作品的較高價格。

任伯年作為清末“海上畫派”的重要畫家，在人物、花鳥諸傳統(tǒng)繪畫領(lǐng)域都有建樹。

就其個人的藝術(shù)成就看，他的花鳥畫可能并不亞于其人物畫，但就“海上畫派”而言，在其前后的虛谷、蒲華乃至吳昌碩諸輩，都主要以花鳥畫享名，與這些同人們相比，任伯年在花鳥畫上的成就相對就不甚突出了；換言之，如果任伯年畢生沒有其人物畫的成就，那么也許就沒有其今天“任伯年”之盛名，所謂的“四任”：任熊、任薰、任頤（伯年）、任預(yù)，也可能就不存在；或者說，不包括任伯年的“三任” 或不包括任伯年與任預(yù)的“二任”，也還可以存在，但名氣會小得多。無疑，就繪畫史的意義而言，具體地說，在清末乃至19世紀(jì)的近代中國繪畫歷史上，任伯年是以其人物畫（尤其是 “寫真”畫像即肖像畫）而顯示其別具一格的意義的。