彩墨畫魂

邕夫著

 前言

此書送給世上所有愛美的人。

純美，在世上是不存在的；

所以，本書中有許多虛構(gòu)的美，借來向追求美好的人類致敬！

中國繪畫，神出鬼沒；隋唐時期，展子虔，大、小李將軍，將青綠色彩繪畫發(fā)展到韻美無比的地步。

一、李思訓(xùn)《江亭樓閣圖》

三千六百五十二年前的秋天，李思訓(xùn)的一家，從西安下調(diào)到廣西桂林興安縣。

那時的興安，只是一個小鎮(zhèn)。興安鎮(zhèn)，也就是秦始皇時期修建秦堤的地方。

“秦堤，在靈渠。它是靈渠的南渠與湘江故道之間的一條堤壩。

靈渠，在廣西桂林興安縣境內(nèi)。

李思訓(xùn)一家，就住在靈渠的旁邊。

看著靜流的江水，與激流不息的秦堤浪花，李思訓(xùn)心潮澎湃，拿起畫筆，繪出了《江亭樓閣圖》。

廣西的江邊，似乎總有石山相伴；石山的腳下，會有很肥沃的土地，肥沃的土上會長出不同的樹。

特別是那石縫中，會有很高，有些略彎的樹群；巧妙的是，只是三五株一群，不象土嶺的低谷，成遍成林。

那三五株一群的樹，有凈是松樹的，也有既有松樹，又有柳樹，或還有樟樹，柏樹，楓樹的。

它們猶是一個個美滿的家庭，最令人心醉的，常見這樹的枝丫，伸過另一棵樹的枝丫，相互扶持著成長。

松樹的針葉很深藍密慍，如用深綠色劑染，總替代不了那晶透的感覺？在深綠的色彩里，滴進許些白漿，那如玉的松針，竟是那么美妙。

天空很高，云漫很厚，但能透出很淺的淡藍。

河中時有漁船游爍，還有裝貨的客家小艇；在水面飄行，總讓人有似仙如神，處在蓬萊的味道。

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二、李昭道的《春山行旅圖》

這是李思訓(xùn)兒子小李將軍李昭道的一幅畫�！�春山行旅圖》

同樣是桂林地區(qū)的風(fēng)景，在李昭道的心中，比蓬萊仙境更幽雅了。

父親將石綠用在松針上，表現(xiàn)了松樹雄偉韻透的氣勢，兒子竟將石綠，石青，涂在了山坡上。

這些山，已不再是山；它們是幾千年世間無數(shù)先圣的靈魂；如大象，如猛虎，如傲龍，如熊魃、、、、、、

一塊塊亂石，一坑坑蓄堆，也似鱷魚，靈龜，錦雞，蒼狼，玉貍、、、、、、

人間，時刻在與這些性靈對語；同生共死，死去活來，求安寧，怯強暴，驅(qū)愚昧，戲羞恥。

水，平如鏡，將藍天白云，照得清閑遙曉。唯有那一股清泉，滄滄流下，唱著小曲，淅淅瀝瀝；

吟著詩詞，委婉謙然；湛起浪花，瀟灑流逝。

云霧滾滾，牽掛滄桑；昨日見到的樓蘭，今日何去蹤影？本來輝煌的娥眉，悄然暗淡無光。

長江仍在滾浪，黃河瀑布欣翻；泰山看著日出，洞庭藏著龍庭；西湖斷橋情盛，錢塘卷起潮波。

世界，就是如此美麗。

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李昭道生平

李昭道，字�？�，唐代畫家。彭國公李思訓(xùn)之子，長平王李叔良曾孫。甘肅天水人。

擅長青綠山水，世稱小李將軍。兼善鳥獸、樓臺、人物，并創(chuàng)海景。

畫風(fēng)巧贍精致，雖“豆人寸馬”，也畫得須眉畢現(xiàn)。

由于畫面繁復(fù)，線條纖細，論者亦有“筆力不及思訓(xùn)”之評。

曾作《秦王獨獵圖》。畫作有《海岸圖》、《摘瓜圖》等六件，著錄于《宣和畫譜》。

傳世作品有《春山行旅圖》軸，圖錄于《故宮名畫三百種》；《明皇幸蜀圖》卷，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

三、展子虔與《游春圖》

展子虔與《游春圖》

和風(fēng)陣陣吹，鱗波如網(wǎng)延；細雨綿綿下，云霧緊穿連。

枯枝點芽蕊，幽草隱翠園；山青藏珠露，松潤淺綠鮮。

滄桑催冷去，軒轅溫暖牽；幾家閑情悶，行舟渡江沿。

鳥鳴川谷靜，溪流聲輕言；泉涌清廉影，迷茫一片天。

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展子虔生平（摘百度文庫）

展子虔生于公元545年，正值東魏末期，恰逢東西兩魏“玉壁之戰(zhàn)”。

他從出生起就伴隨著戰(zhàn)爭環(huán)境，高氏篡魏、北周滅齊，你方唱罷我登場，政權(quán)更迭頻繁。

展子虔的童年和少年時光在亂世之中度過。

經(jīng)歷東魏、北齊、北周的亂世之后，展子虔在進入隋朝之時一心只想過安定生活。

但是剛剛?cè)〉锰煜虏痪玫乃宄�皇帝知道了展子虔�?/span>才華，命人將展子虔請入朝中，封為朝散大夫。

隨后展子虔憑借過人的學(xué)識和一心為民的優(yōu)秀品格，又晉升為帳內(nèi)都督，一直到晚年告老還鄉(xiāng)。

展子虔身為文官，公務(wù)較為閑暇，這為他的繪畫創(chuàng)作提供了有利條件。

由于他生性耿直，在官場中很不得地，朋友也不多。

他卻十分泰然，潛心作畫。他在為官之余研習(xí)書畫，生活簡樸，不斷探索新的繪畫技法。

在山水畫的研究上成就顯著，創(chuàng)立了“青綠山水”的繪畫形式。

從已知的山水畫跡來看，青綠山水的鼻祖當(dāng)推展子虔。他是繪畫史上承上啟下的畫家，所處地位具有不同尋常的意義。[4]

展子虔在晚年時期辭去官職，回歸故里渤�？ぃ�以畫為業(yè)，寄情于書畫之中，直至終老。

就是這樣一位成就突出、影響唐代繪畫發(fā)展的畫家，歷史文獻卻很少有關(guān)他生平的記載。

展子虔所繪人物全以細勁的線條勾描，纖如毫發(fā)，人物形態(tài)神采奕奕。

其畫山水，更是一絲不拘，畫面顯得柔美流暢。

而所繪樹葉，縱有勾筆、散點畫法，卻類似“個”、“介”字點法，似不成形，然顯得樸拙古拗。

那山頂坡腳的點苔，勁健爽朗，顯得渾樸謹拙。

樹木種類繁多，運筆流暢，筆法墨法有輕重變化，雖未用皴法，卻仍能看出山石樹木的質(zhì)感。

展子虔擅畫青綠山水，其作品中山石樹木雖然空勾無皴，然全以色渲染。

山水以青綠設(shè)色為主，山頂以青綠敷之，山腳則用泥金；

樹葉設(shè)色，或以色染，或以色填，或點以白粉桃紅，松樹不寫松針，直以深綠點之。

全圖在青綠設(shè)色的統(tǒng)一格調(diào)下，顯得瀲滟而生拙，豐富而單純，富麗而古艷，充分展示出我國早期山水設(shè)色那種“青綠重彩，工細巧整”的樣式。

標志著山水畫的創(chuàng)作，已從原先設(shè)色古艷而富有裝飾意味的圖式，向較為完整的山水畫創(chuàng)作過渡，自此始開青綠山水之源。

展子虔作畫講究布局的巧妙性，以《游春圖》為例，右上部分繪有崇山峻嶺，山巒起伏，數(shù)峰疊起；

右下部繪有土坡，低坡叢樹，山路逶迤，既為崇山峻嶺的下段延伸，又作為輔墊，使全圖具有穩(wěn)重感。

左下部繪一低巒小山，與右上邊山脈遙相呼應(yīng)，形成對比；

中間繪有大片水域，波光瀲滟，湖天一色。一小船點綴其間，船內(nèi)繪有三四人物，姿態(tài)不同，形態(tài)各異。

全圖比例恰當(dāng)，層次分明。這種以山水為主體，人物為點景，恰當(dāng)配以殿閣舟橋。

并開始注意客觀物象之間的遠近，高低、大小的一般關(guān)系，以及深度、層次、比例等透視關(guān)系的變化處理。

使山水畫創(chuàng)變得較為合乎現(xiàn)實生活的新格局，這正是隋朝山水畫的特有表現(xiàn)形式。

也正如《后畫錄》所評述展子虔的山水“遠近山川，咫尺千里”和《宣和畫譜》論展子虔的山水畫 “寫江山遠近之勢尤工，故咫尺有千里趣”相合相成，渾然一體。[6]

現(xiàn)藏北京故宮博物院的《游春圖》是展子虔的傳世之作，也是現(xiàn)存的最早的卷軸畫。

[9]  該畫用青綠重著色法畫貴族春游的情景，用筆細勁有力，設(shè)色濃麗鮮明。

圖中的山水“空勾無皴”，但遠山上以花青作苔點，已開點苔的先聲。

人馬體小若豆，但刻劃一絲不茍。此畫已脫離了為山水為人物畫背景的地位，獨立成幅，反映了早期獨立山水畫的面貌。

（續(xù)，請聽下回分解。）