訪談地點(diǎn)：鶴齡藝術(shù)工作室    
 

訪談時間：2007年3月22日  2007年4月6日根據(jù)訪談記錄及隨後的筆答整理。

艾：看了您這批新作，我有耳目一新的感覺�？梢钥闯�，雖然行政管理在一段時間裏佔(zhàn)據(jù)了您大部分時間，耗掉了您很多精力，但藝術(shù)感覺並沒有被磨鈍。回歸畫室不到一年的時間，就出了這麼一批成果，很令人驚訝。我覺得，行政管理思維和藝術(shù)創(chuàng)作思維是兩條軌道上的東西，您出入自如的訣竅何在？
 

陸：其實(shí)，人這一生，想做什麼事並不能完全由自己做主，我們這一代人尤其如此。對於繪畫，我自小酷愛，少年時就崇尚中外藝術(shù)巨匠，樹立以他們?yōu)榭�模的人生奮鬥目標(biāo)。我的理想就是企盼著過一種心無旁騖，只沉溺在自己的藝術(shù)夢想中的生活，期望能自由自在地遨遊在繪畫世界裏。哪怕再苦再難，最終能擁有這樣的人生無疑是很幸福的。
    但回顧起來，我的藝術(shù)道路卻一直是在時代的夾縫中頑強(qiáng)的延伸。
    在青少年時期，進(jìn)入美術(shù)學(xué)院，對我而言就相當(dāng)於步入天堂，但在那樣的時代，家境貧寒和家庭出身，一次次破碎了我的夢想。
    可是無論環(huán)境如何，都未能磨滅我心中的至愛。我在常人無法想像的困境裏掙紮著，為了繪畫，為了生計(jì)，我?guī)诌^搬運(yùn)工、臨時工，艱辛更挫奮了我專業(yè)上的搏擊進(jìn)取。蒼天不負(fù)苦心人，很幸運(yùn)在19歲時，竟然被合肥市工人俱樂部錄用為專職畫工，但文革時期又因“黑五類”出身，被下放到工廠當(dāng)過鍛工，可無論境遇發(fā)生什麼變化，我總是把所有可用的時間都放在繪畫鑽研上。
    後來，還是因?yàn)槊佬g(shù)專長，我被借調(diào)到廠政工組畫刊頭，作“忠”字畫。時而也被分配做一些管理層面的工作。大概由於自己出身“卑微”的緣故，所以對組織交給的任務(wù)從來是格外慎微盡力，並努力做到完美。世界上的事，怕就怕認(rèn)真二字，因?yàn)檎J(rèn)真，就要強(qiáng)迫自己掌握很多知識和技能，這樣，我在各方面的能力無形中得到了磨練。也許這就決定了我今後的人生道路並不那麼單純。
    文革後，當(dāng)我已為安徽省小有名氣的畫家時，在幾個文化單位都有機(jī)會調(diào)動的情況下，我選擇了安徽省博物館，不久，我又錄取至中國美院研修生班深造了兩年，終於圓了自己的夢。那時候，我的目標(biāo)還是做一個專業(yè)畫者。沒想到返回博物館不久，被選任為“藝術(shù)研究部”主任，再往後，就和行政管理結(jié)下了不解之緣：從省博物館副館長到省藝術(shù)館館長，直到退休差不多22年的光景，都扮演著那種行政、專業(yè)一肩挑的角色。
    我知道，在許多人的觀念裏，一個純粹的藝術(shù)家是應(yīng)該遠(yuǎn)離官場的，因?yàn)樗囆g(shù)講究的是自由，而官場講究的是規(guī)則。但你如果翻開中國美術(shù)史，你會驚奇地發(fā)現(xiàn)，真正的“布衣畫家”並不多。揚(yáng)州八怪中最著名的鄭板橋，不就是個七品縣令嗎？宋元之前的大畫家，就更是以高官者居多，何況我是一個連公務(wù)員都算不上的文化單位頭頭，更談不上什麼官。由此可見，兩者的矛盾並沒有我們想像得那麼大。 
    就我自己的感受，當(dāng)頭頭固然會損失相當(dāng)?shù)臅r間和精力，但另一方面，你不能否認(rèn)在領(lǐng)導(dǎo)的層面上會促進(jìn)自己建樹更高的知識和修養(yǎng)，也會在有意無意間更有機(jī)會得到公共資源的支撐，我覺得，只要心中有藝術(shù)，位居領(lǐng)導(dǎo)崗位，反而能在專業(yè)上獲得更多有益的資訊，引起社會更多的關(guān)注。例如；我對中國傳統(tǒng)繪畫的追求應(yīng)在七十年代，但對它的深入研究還是在進(jìn)入省博物館之後。大家都知道，館藏藝術(shù)品雖然豐富卻不輕易示人，但我在博物館任研究部主任和作為副館長分管藏品部的期間，可以有條件欣賞揣摩，這對於我的專業(yè)來說，無疑是有了“近水樓臺”的效應(yīng)。
    再說，我覺得行政管理和藝術(shù)創(chuàng)作之間雖然在操作層面上有不同，但在更高的層面——哲學(xué)層面，應(yīng)當(dāng)是相通的。我是一個人物畫家，我覺得，一個好的行政管理者和一個好的人物畫家，對人對事都應(yīng)有哲理性的辯證能力，都要對於人的本體有著深層次的關(guān)注和探究，不如此，作為管理者，就不能很好地發(fā)揮人的才智，作為人物畫家，就無法使人物畫達(dá)到傳神入微。
    你說我出入自如，其實(shí)在我身上，這兩種思維有同一性，談不上刻意的出入。那些被糾纏在其中的人，我可以談一點(diǎn)體驗(yàn)：那就是以出世之精神做入世之事，力圖多成就些大眾的文化事業(yè)，在權(quán)欲上，則不要沉迷其中，以免日後無法自拔，。
 

艾：您以前作品裏的人物形象，特別是女性人物形象是一種英姿勃發(fā)的面貌，健康，昂揚(yáng)，充滿活力。而在您的新作品裏，我看到一些變化，就是您筆下的女性漸漸趨向端莊與安詳，有的還呈現(xiàn)出一種嫵媚。這種變化，是您刻意的轉(zhuǎn)變，還是生命體驗(yàn)的不自覺流露？
 

陸：應(yīng)該是一種不自覺的流露吧。對於人物畫家來說，他的人物裏一定蘊(yùn)含著他對於某種生命狀態(tài)最美最深的憧憬。過去我的人物裏之所以有一種昂揚(yáng)，是因?yàn)槟莻�時期屬年青氣旺又不甘社會的擠壓，心中充盈著進(jìn)取的意念，那種藝術(shù)狀態(tài)乃勢所必然�，F(xiàn)在，我到了另一個人生階段。社會喧囂的前臺，我已經(jīng)從容謝幕，新的生活給了我更多的空間和自由，我更喜歡寧靜安詳?shù)娜松�。繪畫是“心跡”的傳達(dá)，在我對於女性審美的無意識轉(zhuǎn)變中，流露出來的是我此時此刻的生命感悟。值得欣慰的是，不論是舊畫還是新作，我的畫作裏都有我生命的溫度，都有我對人生思緒的某種寄託。
 

艾：現(xiàn)在書畫市場很繁榮。也因?yàn)檫@種繁榮，使書畫界放不下一張安靜的案桌。於是有人說，以前書畫是政治的奴隸，現(xiàn)在是金錢的奴隸。據(jù)我所知，早在上世紀(jì)80年代，您的書畫就走入市場了。但近年來，當(dāng)國內(nèi)的書畫市場喧囂起來後，您反而遠(yuǎn)離了，顯得很淡漠。為什麼？
 

陸：應(yīng)該說，畫家走入市場是必然的�？縿e人養(yǎng)活的藝術(shù)家無法獲得真正的自由。而“自由的表達(dá)”是藝術(shù)創(chuàng)造的前提。書畫市場的繁榮和畫界的浮躁也沒有必然的聯(lián)繫，關(guān)鍵是，畫家本人以什麼心態(tài)面對市場。
    書畫成為金錢的奴隸不是市場的過錯，而是畫家面對利益選擇時的一種迷失。現(xiàn)在的書畫市場，畫商炒作畫家，是為了追求畫作的最大利益，書畫進(jìn)入市場就是商品，不管畫家本人有何意願，只要有利益訴求，就要迎合市場，也就難以抗拒市場運(yùn)行的潛規(guī)則。書畫的經(jīng)濟(jì)價值，使人在藝術(shù)欣賞之外又附加了經(jīng)濟(jì)利益的考慮，所以當(dāng)下就有了要畫等於索財(cái)之說。
    表面上看，似乎到了書畫的黃金季節(jié)。但此時，畫家如果不把握好自己，誤以為作品價格就等同於藝術(shù)價值，就會成為市場炒作的傀儡，讓自己從一個藝術(shù)創(chuàng)造者淪為一個商品製作者，為了取悅市場，粗製濫造、無限複製、虛假炒賣，從而離藝術(shù)本體越來越遠(yuǎn)。金錢可以服務(wù)於藝術(shù)，而藝術(shù)不能被金錢所桎梏。否則，心為物役，本末倒置，哪有藝術(shù)品味可言。
    我80年代中期就介入了國內(nèi)外的書畫市場，那時候，國外根本沒有“送畫”一說，只要有人喜歡你的畫，就會出錢購買，哪怕朋友之間。你要送畫，別人倒感到很奇怪。那時國內(nèi)還沒有形成真正的書畫市場，畫作也沒有明顯的價位，要畫送畫也很平常。但我就在那個時期卻實(shí)踐了藝術(shù)作品與經(jīng)濟(jì)價值的置換，有了相應(yīng)的收益。你說我現(xiàn)在對市場顯得淡漠，其實(shí)也不儘然。對我而言，走向當(dāng)下的書畫市場，感覺是件很累很痛苦的事情，我受不了那種為炒作而虛誇並由此帶來的精神壓力�，F(xiàn)在，我有了一定的物質(zhì)基礎(chǔ)，溫飽不成問題，也解決了藝術(shù)創(chuàng)作的基本條件，覺得沉下心來畫畫，表達(dá)這麼多年來的藝術(shù)積澱，是自己目前最明智的選擇。當(dāng)下我很享受藝術(shù)創(chuàng)作過程中的美妙感，這種歸宿後的享受，我不希望被侵?jǐn)_。  
 

艾：以前，您的山水畫只是偶有所見，並沒有給我留下太深的印象。這次，您的作品中有大批山水畫作品，這些畫讓我想到《楚辭》裏的一些意境，有種神秘主義氣息，視覺衝擊力很強(qiáng)，而且，個性十足。如果說，您的人物畫裏還能看出浙派的筆墨，您的山水畫卻是典型的陸家山水，我想問的是，您的山水畫裏，啟動的傳統(tǒng)共生資源有哪些？您賦予的獨(dú)特的現(xiàn)代美學(xué)主張又是什麼？
 

陸：浙派的寫意人物畫，雖在佈局和造型上是應(yīng)物而生，但筆墨其實(shí)是借用了寫意山水和花鳥畫的一些技法。我雖是一個人物畫家，過去卻從沒間斷畫些山水畫，在中國美院期間，我曾得益於陸儼少、陸抑非等先生們山水、花鳥技法的教授，但畫山水對我而言是為了拓寬藝術(shù)表現(xiàn)力的需求，因此少有展示。之所以這次在創(chuàng)作中有了山水畫的表現(xiàn)，一是心境使然，幾十年來風(fēng)風(fēng)雨雨，閱盡人間滄桑，早有歸樸返真的意願�，F(xiàn)已解甲歸田，自然漸入了“門庭冷落車馬稀”的佳境，安於沉寂的環(huán)境，反而對大自然有種說不出的親近感。二呢，我覺得，相對於人物畫，山水畫的表達(dá)方式更自由，演繹的空間更廣闊。而且，在畫這些山水畫時，真的有古代山水畫論裏所提到的“臥遊”和“暢神”的體驗(yàn)，常令我陶然忘我，而人物與自然的融合，使創(chuàng)作被賦予了更多的想像力�？梢哉f，寫意山水畫不僅將我引進(jìn)了無限自由的表達(dá)空間，也使我的人物畫創(chuàng)作有了多元素的取材空間。
    對於傳統(tǒng)繪畫資源，我相信每個畫家都有他的取捨。取捨的標(biāo)準(zhǔn)是什麼？因人而異，你的個人氣質(zhì)決定你的求索方向。就我個人而言，還是博採眾長、不拘一格。從而達(dá)到“我用我法、不同凡響”。我一直關(guān)注“四僧”的藝術(shù)，尤其是“八大山人”。我喜歡他的大開大合的格局和那種酣暢雄渾的表達(dá)方式。比如，現(xiàn)在大家都在說黃賓虹，如果說黃賓虹書畫中的“道”，是長期修煉的漸悟漸深的儒學(xué)，一筆一墨都是博學(xué)厚積；那麼八大書畫中的“道”，就是率真率性，直面人生的一種宣洩與感悟。學(xué)黃賓虹，要以學(xué)養(yǎng)作底氣；而學(xué)八大，更注重的是情感和悟性的禪機(jī)。
    在畫這批山水時，我並沒有刻意用什麼美學(xué)主張去統(tǒng)帥，對於一個畫者來說，觀念先行妥當(dāng)與否是需要考究的，陷入“觀念作畫”的窠臼是不可取的。至於《楚辭》的意境和神秘主義氣息，那是你從接受美學(xué)的角度得出的結(jié)論。在我，只是一種自然的表達(dá)，是“心靈山水”的外化而已。
 

艾：現(xiàn)在安徽美術(shù)界一直在強(qiáng)調(diào)“新徽派”崛起，作為安徽美協(xié)常務(wù)副主席，您覺得“新徽派”的定義究竟是什麼？您的作品能否納入“新徽派”的範(fàn)疇？
 

陸：自宋至明清以降，積澱深厚的“徽文化”，已成為當(dāng)今安徽人打造文化品牌振興經(jīng)濟(jì)發(fā)展的重大舉措，而對“徽文化”重要組成部份的徽派造型藝術(shù)的探究和挖掘，也逐漸成為眾多美術(shù)家的主流意識。
    省美協(xié)從振興安徽美術(shù)事業(yè)出發(fā)，近幾年通過各類活動，從學(xué)術(shù)和創(chuàng)作的各個層面不斷深化徽派理念的內(nèi)涵，繼而亮出了“新徽派”這一藝術(shù)品牌。我理解的“新徽派”不應(yīng)該是單一的地域概念，也不局限於新安畫派的傳承譜系，而應(yīng)從“傳統(tǒng)性，現(xiàn)實(shí)性，地域性，多元性”賦予它更深刻的文化含義。一、傳統(tǒng)性；徽派造型藝術(shù)自明清以來，國畫、版畫、雕刻藝術(shù)燦爛奪目，新安畫派、徽派版畫、徽派篆刻、徽州三雕……一大批徽派藝術(shù)家所建樹的藝術(shù)成就，伴隨時代的變遷，不僅在國內(nèi)，同時在國際上都產(chǎn)生了越來越大的影響�！盎諏W(xué)”作為三大顯學(xué)之一，它深厚的文化資源已成為我們當(dāng)今藝術(shù)家取之不竭的精神財(cái)富。有志于徽文化的承繼者，都會在傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)中大受裨益的。二、現(xiàn)實(shí)性；在繼承徽派藝術(shù)傳統(tǒng)的同時，更要強(qiáng)調(diào)“時代語境”。在這方面，安徽現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史上有兩個為我們學(xué)習(xí)的楷模；黃賓虹與賴少其。對於徽派傳統(tǒng)藝術(shù)有著高深學(xué)養(yǎng)的黃賓虹，在自己的藝術(shù)追求中，將傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)不斷地加以融會貫通，以劃時代的徽派繪畫學(xué)說與藝術(shù)作品，當(dāng)之無愧地成為中國畫壇的一代宗師。而上世紀(jì)六十年代，以賴少其為首的一批畫家以富有時代特色的新徽派版畫，以及伴隨賴少其晚年變法後產(chǎn)生的一系列作品，也堪稱為徽派傳統(tǒng)與時代語境的完美結(jié)合的典範(fàn)。三、地域性；地域文化是一個人的背景文化，由人文史觀、自然景觀相互生發(fā)而來的地域性文化，其彰顯的內(nèi)涵最具有根本性的文化特徵。不僅是藝術(shù)家，在中國政治、經(jīng)濟(jì)、科學(xué)文化方面產(chǎn)生過深遠(yuǎn)影響的歷代安徽名人，都無法排除來自地域文化的啟蒙與滋養(yǎng)，無論他們走到那裏，無論有什麼樣的建樹，其間都蘊(yùn)藏著揮之不去的鄉(xiāng)土文化氣息。由此可見，“新徽派”地域性的影響力是不言而喻的。四、多元性；現(xiàn)代社會將是多元化的社會。文化的多元化，決定了畫家創(chuàng)作題材和表現(xiàn)方式的多樣化，過去安徽以徽州地域特徵的山水畫和版畫聞名，當(dāng)今在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，無論從個人藝術(shù)突破的角度還是以順應(yīng)社會變革需要的角度，多元與創(chuàng)新都是不以個人意志為轉(zhuǎn)移的時代呼喚，多元互補(bǔ)、和諧共生的理念已成為社會百業(yè)的經(jīng)典之說，作為形態(tài)性的美術(shù)界更應(yīng)該以多元的胸襟，鼓勵有更多不同的畫種和風(fēng)格，不應(yīng)只限於國畫與版畫。甚至在安徽成長或受徽文化影響的畫家，及其出自於這片土地上的當(dāng)代民間美術(shù)，都應(yīng)當(dāng)將其納入 “新徽派”的旗下。
    從這個意義上講，我自以為是其中一員。但“新徽派”說到底，只是一個集結(jié)安徽畫家群體的旗幟和符號，它不是個人用來復(fù)古人之幽思的通靈招牌。如果出不了藝術(shù)精品，再響亮的名頭也無濟(jì)於事。當(dāng)今的安徽畫壇並不特殊于全國畫界的狀況，各種繪畫群體和個體都在期望中隨風(fēng)而動，就絕大多數(shù)畫家來說，已脫離了舊時的為藝術(shù)而甘於寂寞的操行，市場經(jīng)濟(jì)下的社會屬性緊扣著文化領(lǐng)域的方方面面，與時代結(jié)合、與社會結(jié)合、與市場結(jié)合、與利益結(jié)合，已成為當(dāng)今繪畫觀念與行為的價值取向。南流北漂的畫家們都在尋求著各自的芳草地，紛繁多姿的各種藝術(shù)活動遍及全國，令人目不暇接。立體、交叉、多元、互補(bǔ)的藝術(shù)狀態(tài)將美術(shù)界鬧騰得五彩繽紛，使人眼花繚亂。盛世預(yù)兆著藝術(shù)復(fù)興時代的來臨，每位畫家不論選擇什麼樣的藝術(shù)人生，也不論會取得什麼樣的藝術(shù)成就，也不論你無所謂或有所為，只要你筆耕不輟，這個時代都將會留下你的印跡。