淺談中國書畫為何以尺買賣
劉 工
劉 工
不知從何時(shí)起，只要是想買賣中國書畫的人，首先問和答的都是多少錢一“尺”？如同買布賣布一樣，默然！
中國書畫以尺論價(jià)的買賣究竟始于何年，恐怕已無從考證。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》記載：“董伯仁、展子虔、鄭法士、楊子法、孫尚子、閻立本、吳道子，屏風(fēng)一片，值金二萬，次者售一萬五千。其楊契丹、田僧亮、鄭法輪、二僧、閻立德，一扇值金一萬，且舉俗諳悉者”。清代揚(yáng)州八怪之一鄭板橋也曾列出收費(fèi)的標(biāo)準(zhǔn)：“大幅六兩，中幅四兩、小幅二兩。書條、對(duì)聯(lián)一兩。扇子、斗方五錢。凡是送禮物、食物，總不如白銀為妙。公之所送，未必弟子所好也”。
民國時(shí)期。齊白石、張大千、吳湖帆、馮超然、陶冷月等一大批職業(yè)書畫家都為自己制訂按尺講價(jià)的潤格費(fèi)。何為潤格？就是舊時(shí)文人為他人作詩、作畫、寫字等所訂的價(jià)格。其潤格費(fèi)的高低，如同現(xiàn)今“品牌”效應(yīng)，名氣越大者潤格費(fèi)越高。由此可見，中國書畫按畫面大小來論價(jià)的歷史淵源流傳。
新中國成立初期，國家實(shí)行計(jì)劃經(jīng)濟(jì)政策，十分尊重文化名流，對(duì)老一輩書畫家也是按尺論價(jià)予以“統(tǒng)購統(tǒng)銷”。并將一批又一批書畫家、藝人等文化名流轉(zhuǎn)為國家干部，成為從國家到地方的各級(jí)文化官員。由此形成了新中國書畫以尺買賣的“市場(chǎng)”規(guī)則。
現(xiàn)今，隨著中國書畫藝術(shù)市場(chǎng)的開放，收藏、拍賣與畫廊的興起，自由職業(yè)書畫家的出現(xiàn)，中國書畫藝術(shù)市場(chǎng)正逐步向按尺論價(jià)、按質(zhì)講價(jià)和按境評(píng)價(jià)的鼎足時(shí)代。筆者拙見：其一，按尺論價(jià)具有一定的合理性和可操作性；其二，按質(zhì)講價(jià)有助于激勵(lì)中國書畫藝術(shù)家進(jìn)入市場(chǎng)交流。其三，按境評(píng)價(jià)蘊(yùn)藏著中國書畫藝術(shù)精神價(jià)值的提升。
其一，按尺論價(jià)對(duì)廣大中國書畫投資者來說，是對(duì)預(yù)期升值可能性的投資，這如同散戶炒股看的是大氣候一樣，與機(jī)構(gòu)資本運(yùn)作無關(guān)。其實(shí)，中國書畫藝術(shù)作品不能按標(biāo)準(zhǔn)化來評(píng)定，藝術(shù)家畢竟不是標(biāo)準(zhǔn)化的產(chǎn)業(yè)工人。藝術(shù)家需要生活歷練的成長(zhǎng)過程，一般地講按尺論價(jià)投資中國書畫需要很長(zhǎng)的回報(bào)時(shí)間，而且對(duì)藝術(shù)家的未來成長(zhǎng)難以把握，畢竟成大器的只是鳳毛麟角。通常的按尺論價(jià)僅僅是市場(chǎng)的需要，也是眾多買書畫的人對(duì)“書畫”作品用途的需要，直白地說：中國書畫市場(chǎng)需要的是價(jià)廉物美的儒雅商品。但可悲的是，按尺論價(jià)或多或少的造成了一些書畫家不出精品，一味追求“尺”，以求多賣幾兩碎銀。因而，小品大寫，小畫大作的“手法”把中國書畫藝術(shù)簡(jiǎn)化成了純粹商品化的儒雅禮品。既然中國書畫既進(jìn)入商品市場(chǎng)流通，就不可避免儒雅腐敗。因?yàn)椋袊鴷嬎囆g(shù)首先定位的是名人書畫，而做名人的前提是做官，綜觀中國歷代書畫名家多為官。因此，儒雅腐敗的官本位流毒在書畫界十分嚴(yán)重，尤其是書法界更是泛濫成災(zāi)。投資者，慎之！
其二，按質(zhì)講價(jià)，這需要投資者的眼界�！百|(zhì)”無非是內(nèi)在性，它與量相對(duì)。任何事物都是質(zhì)與量的統(tǒng)一，沒有無量之質(zhì)，也沒有無質(zhì)之量，二者是相互規(guī)定的。真正有眼力的收藏家，他們一般不會(huì)注重作品的大小，而是看作品的構(gòu)思、立意、神韻、筆墨功力是否發(fā)揮得好。其實(shí)，大作品不一定難作，小作品不一定好作。大作品需要書畫家具備出色的構(gòu)圖、筆墨駕馭能力和心性的豁達(dá)，而小作品需要作出大氣象、深邃的精神氣，則更難，它需要書畫家高深的筆墨功力和學(xué)識(shí)修養(yǎng)。例如：齊白石一生作品浩瀚，存世有萬件以上，其精心之作《蒼蠅圖》，整個(gè)畫面只有一張名片大小的蒼蠅，但這只蒼蠅畫得栩栩如生，齊白石還在圖中記述了畫蠅的趣事。這件作品在1997年中國嘉德拍賣會(huì)上竟以19.8萬成交，如按尺論價(jià)，這恐怕是齊白石最貴的一張畫了。
其三，境，是中國人文精神的最高標(biāo)準(zhǔn)。所謂“境”，是指人的精神所達(dá)到的萬物歸一的無我之境。例如：上世紀(jì)六十年代初，李可染以毛澤東《沁園春長(zhǎng)沙》中名句“萬山紅遍，層林盡染”為主題創(chuàng)作了一系列畫作《萬山紅遍》，無論在用墨、用色，還是用印、用紙均十分精到，該幅作品不到四尺，當(dāng)時(shí)香港估價(jià)約300元，而在2000年榮寶齋拍賣會(huì)上以501.6萬元成交，如按尺來論價(jià)，每尺價(jià)格高達(dá)百萬元以上，而李可染的其它大幅或巨幅作品都難以企及。
誠然，每一個(gè)成功的中國書畫家都走過以尺叫價(jià)的過程，這是未成名之前的生存之路，否則，他就是不食人間煙火的“人”啦。讓今人真正了解中國人的藝術(shù)境界，需要生活的積淀，也要基本生活的基點(diǎn)。只見物不見人，只畫物不畫我，只畫死不畫生，只為官不為境，以各自本位的思考和官風(fēng)代替藝術(shù)的思考，這都是當(dāng)今中國書畫領(lǐng)域的通病。
中國書畫以尺論價(jià)的買賣究竟始于何年，恐怕已無從考證。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》記載：“董伯仁、展子虔、鄭法士、楊子法、孫尚子、閻立本、吳道子，屏風(fēng)一片，值金二萬，次者售一萬五千。其楊契丹、田僧亮、鄭法輪、二僧、閻立德，一扇值金一萬，且舉俗諳悉者”。清代揚(yáng)州八怪之一鄭板橋也曾列出收費(fèi)的標(biāo)準(zhǔn)：“大幅六兩，中幅四兩、小幅二兩。書條、對(duì)聯(lián)一兩。扇子、斗方五錢。凡是送禮物、食物，總不如白銀為妙。公之所送，未必弟子所好也”。
民國時(shí)期。齊白石、張大千、吳湖帆、馮超然、陶冷月等一大批職業(yè)書畫家都為自己制訂按尺講價(jià)的潤格費(fèi)。何為潤格？就是舊時(shí)文人為他人作詩、作畫、寫字等所訂的價(jià)格。其潤格費(fèi)的高低，如同現(xiàn)今“品牌”效應(yīng)，名氣越大者潤格費(fèi)越高。由此可見，中國書畫按畫面大小來論價(jià)的歷史淵源流傳。
新中國成立初期，國家實(shí)行計(jì)劃經(jīng)濟(jì)政策，十分尊重文化名流，對(duì)老一輩書畫家也是按尺論價(jià)予以“統(tǒng)購統(tǒng)銷”。并將一批又一批書畫家、藝人等文化名流轉(zhuǎn)為國家干部，成為從國家到地方的各級(jí)文化官員。由此形成了新中國書畫以尺買賣的“市場(chǎng)”規(guī)則。
現(xiàn)今，隨著中國書畫藝術(shù)市場(chǎng)的開放，收藏、拍賣與畫廊的興起，自由職業(yè)書畫家的出現(xiàn)，中國書畫藝術(shù)市場(chǎng)正逐步向按尺論價(jià)、按質(zhì)講價(jià)和按境評(píng)價(jià)的鼎足時(shí)代。筆者拙見：其一，按尺論價(jià)具有一定的合理性和可操作性；其二，按質(zhì)講價(jià)有助于激勵(lì)中國書畫藝術(shù)家進(jìn)入市場(chǎng)交流。其三，按境評(píng)價(jià)蘊(yùn)藏著中國書畫藝術(shù)精神價(jià)值的提升。
其一，按尺論價(jià)對(duì)廣大中國書畫投資者來說，是對(duì)預(yù)期升值可能性的投資，這如同散戶炒股看的是大氣候一樣，與機(jī)構(gòu)資本運(yùn)作無關(guān)。其實(shí)，中國書畫藝術(shù)作品不能按標(biāo)準(zhǔn)化來評(píng)定，藝術(shù)家畢竟不是標(biāo)準(zhǔn)化的產(chǎn)業(yè)工人。藝術(shù)家需要生活歷練的成長(zhǎng)過程，一般地講按尺論價(jià)投資中國書畫需要很長(zhǎng)的回報(bào)時(shí)間，而且對(duì)藝術(shù)家的未來成長(zhǎng)難以把握，畢竟成大器的只是鳳毛麟角。通常的按尺論價(jià)僅僅是市場(chǎng)的需要，也是眾多買書畫的人對(duì)“書畫”作品用途的需要，直白地說：中國書畫市場(chǎng)需要的是價(jià)廉物美的儒雅商品。但可悲的是，按尺論價(jià)或多或少的造成了一些書畫家不出精品，一味追求“尺”，以求多賣幾兩碎銀。因而，小品大寫，小畫大作的“手法”把中國書畫藝術(shù)簡(jiǎn)化成了純粹商品化的儒雅禮品。既然中國書畫既進(jìn)入商品市場(chǎng)流通，就不可避免儒雅腐敗。因?yàn)椋袊鴷嬎囆g(shù)首先定位的是名人書畫，而做名人的前提是做官，綜觀中國歷代書畫名家多為官。因此，儒雅腐敗的官本位流毒在書畫界十分嚴(yán)重，尤其是書法界更是泛濫成災(zāi)。投資者，慎之！
其二，按質(zhì)講價(jià)，這需要投資者的眼界�！百|(zhì)”無非是內(nèi)在性，它與量相對(duì)。任何事物都是質(zhì)與量的統(tǒng)一，沒有無量之質(zhì)，也沒有無質(zhì)之量，二者是相互規(guī)定的。真正有眼力的收藏家，他們一般不會(huì)注重作品的大小，而是看作品的構(gòu)思、立意、神韻、筆墨功力是否發(fā)揮得好。其實(shí)，大作品不一定難作，小作品不一定好作。大作品需要書畫家具備出色的構(gòu)圖、筆墨駕馭能力和心性的豁達(dá)，而小作品需要作出大氣象、深邃的精神氣，則更難，它需要書畫家高深的筆墨功力和學(xué)識(shí)修養(yǎng)。例如：齊白石一生作品浩瀚，存世有萬件以上，其精心之作《蒼蠅圖》，整個(gè)畫面只有一張名片大小的蒼蠅，但這只蒼蠅畫得栩栩如生，齊白石還在圖中記述了畫蠅的趣事。這件作品在1997年中國嘉德拍賣會(huì)上竟以19.8萬成交，如按尺論價(jià)，這恐怕是齊白石最貴的一張畫了。
其三，境，是中國人文精神的最高標(biāo)準(zhǔn)。所謂“境”，是指人的精神所達(dá)到的萬物歸一的無我之境。例如：上世紀(jì)六十年代初，李可染以毛澤東《沁園春長(zhǎng)沙》中名句“萬山紅遍，層林盡染”為主題創(chuàng)作了一系列畫作《萬山紅遍》，無論在用墨、用色，還是用印、用紙均十分精到，該幅作品不到四尺，當(dāng)時(shí)香港估價(jià)約300元，而在2000年榮寶齋拍賣會(huì)上以501.6萬元成交，如按尺來論價(jià)，每尺價(jià)格高達(dá)百萬元以上，而李可染的其它大幅或巨幅作品都難以企及。
誠然，每一個(gè)成功的中國書畫家都走過以尺叫價(jià)的過程，這是未成名之前的生存之路，否則，他就是不食人間煙火的“人”啦。讓今人真正了解中國人的藝術(shù)境界，需要生活的積淀，也要基本生活的基點(diǎn)。只見物不見人，只畫物不畫我，只畫死不畫生，只為官不為境，以各自本位的思考和官風(fēng)代替藝術(shù)的思考，這都是當(dāng)今中國書畫領(lǐng)域的通病。
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