7月15日，“莫奈、梵高與現代主義大師 意大利國家現當代美術館真跡展”在遇見博物館·北京798館舉行了開幕儀式。本次新展匯聚了莫奈、梵高、莫迪里阿尼、米羅等36位世界級藝術大師的47件真跡作品，展品時間跨度從19世紀60年代至20世紀70年代，讓觀眾盡覽100年來的西方藝術的生長、變革與突圍。

開幕式現場嘉賓合影

促進東西方文明交流互鑒

打造城市中外藝術“會客廳”

自2021年開館以來，遇見博物館以構建世界文明交流互鑒平臺為根本宗旨，與上百家海內外文化機構建立了深度合作，致力于打造融文博展覽、沉浸體驗、藝術沙龍、文創(chuàng)衍生、研學教育為一體的城市中外藝術“會客廳”。兩年來，從古老文明到當代藝術，從大師真跡到數字科技，遇見博物館為廣大觀眾奉獻了數十場絢麗多彩、別開生面的世界頂級藝術展覽和生動的文化體驗，累計接待觀眾超過200萬人次。

中國文物交流中心黨委副書記、副主任周宇

中國文物交流中心黨委副書記、副主任周宇在開幕儀式現場表示，“民相親在于心相通”。2021年，為紀念意大利文藝復興藝術家拉斐爾逝世500周年，中心與遇見博物館合作舉辦了“遇見拉斐爾”展。今天，中心支持、遇見博物館承辦的“莫奈、梵高和現代主義大師——意大利國家現當代美術館真跡展”再次為中西方文明互鑒架起了一座交流之橋。東西藝術的交會，新舊路徑的碰撞，相信中心與遇見博物館將攜手走出一條博物館的現代化之路，為觀眾呈現更多優(yōu)質展覽，為世界的多元互動貢獻力量。

意大利Mondo Mostre展覽世界公司亞洲區(qū)展覽負責人Stefano Silvani

意大利Mondo Mostre展覽世界公司亞洲區(qū)展覽負責人Stefano Silvani在開幕式當天的《遇見現代藝術100年 藝術沙龍》活動中表示，從這個展覽的許多作品中可以一窺西方藝術百年發(fā)展歷史。展覽中有一句杜尚的話，“藝術家對于藝術的創(chuàng)作只是一部分，更重要的創(chuàng)作者是觀者”。這也是我們工作的使命，不僅要有藝術家創(chuàng)作，我們也需要把藝術家創(chuàng)作的作品呈現在更多的觀眾面前。希望觀眾能夠喜歡這個展覽。

36位藝術巨匠47件真跡

目擊現代主義藝術群星閃耀時

本次展覽的作品全部來自“意大利國家現當代美術館”，該館成立于1883年，位于歷史名城羅馬，是意大利收藏現代藝術作品最豐富的美術館，擁有包括油畫、素描、雕塑和裝置在內的上萬件作品。

展覽現場 觀眾觀賞文森特·梵高作品 《阿爾勒婦女（吉努夫人的肖像）》

展覽現場 觀眾觀賞克勞德·莫奈作品《粉色睡蓮》

展覽匯集了36位現代主義藝術的閃耀群星，既有傳奇藝術家印象派的莫奈、后印象派的梵高以及立體主義畫派的羅杰·德拉·弗雷斯納耶、法國現代藝術之父、“超現實主義”畫派的代表馬塞爾·杜尚、紐約新潮的代表、抽象表現主義繪畫大師杰克遜·波洛克。還有頗具影響力的意大利藝術家泰萊馬科·西尼奧里尼、賈科莫·巴拉、喬治·德·基里科、盧齊歐·封塔納、翁貝托·薄邱尼——他們憑借獨特而突出的藝術風格名留青史。

中央美術學院教授、遇見博物館館長王春辰

中央美術學院教授、遇見博物館館長王春辰提到，我們欣賞藝術、了解世界文化的前提，最便捷的渠道既可以是引進作品，也可以是人們走出國門，但有些藏品、作品是不可以搬移的，所以一件重要的藝術品能夠到另外一個城市，到另外一個國家去展非常不容易，我們要珍惜這樣的機會。

展覽現場 觀眾觀看喬治·德·基里科作品 《赫克托爾與安德洛瑪克》

展覽現場 觀眾觀看杰克遜·波洛克作品 《繪畫A》

盡覽現代藝術百年盛宴

近距離感受原作“靈韻”

為了讓觀眾更好地理解西方藝術史變遷、理解現代主義大師的作品，遇見博物館在開展當天還舉辦了《遇見現代藝術100年 藝術沙龍》活動，邀請媒體、觀展粉絲、社會各界嘉賓參與對話討論，一同在輕松的氛圍中開啟跨時空的藝術之旅，共同感受百年藝術的風云變幻。

中央美術學院人文學院副教授張晨

談到現代主義藝術的特征，中央美術學院人文學院副教授張晨在沙龍中說：“現代藝術就是為了追求藝術的獨立而創(chuàng)造的藝術。什么是為藝術而藝術？我們可以從兩方面理解：第一是要追求藝術的獨立，第二是要追求藝術家的獨立�！�

展覽現場 盧齊歐·封塔納 《空間概念——等待》 1959 布面刀割 81 x 100cm

張晨認為，現代主義并不是簡單地走向抽象，像封塔納、杜尚這樣的藝術家，為藝術釋放了更多的可能性。他提到此次展覽的展品《空間概念——等待》，“封塔納那件《空間概念——等待》的作品非常有意義，當現代主義的藝術循著這樣一種追求形式的邏輯走向畫布本身，走向藝術本身的時候，藝術家可以用一個小刀把畫布劃開，打開二維畫布平面的邊界，可以讓藝術從畫布中解放出來，拓展到更豐富的現實世界�！�

中央美術學院人文學院博士王春苑

中央美術學院人文學院博士王春苑表示，藝術學理論里有一個詞叫“靈韻”，我們只有在原作面前，才能夠感受到作品的“靈韻”，才能理解為什么現代主義的莫奈、梵高這些大師會對整個藝術史產生如此深遠的影響。

觀展現場

她說，看現代主義這個展覽，感覺像是刷朋友圈，藝術家之間是互相點贊，互相“Diss拆臺”的氣氛，所以現代主義時期有那么多的風格同時呈現出來，藝術家之間打破了對整個媒介的限制，我們能夠看到他們都很主動地去嘗試繪畫、雕塑、攝影等各種類型。

觀展現場

觀展現場

采寫：南都記者 黃茜