Jean-Francois Millet

讓·弗朗索瓦·米勒

法國, (1814-1875)

作者介紹

讓·弗朗索瓦·米勒（1814-1875）是 巴比松畫派最重要的畫家之一，是法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家。

他出身于諾曼底省的一個農(nóng)民家庭，因此他的繪畫題材多來自于 農(nóng)民的生活日常，展現(xiàn) 人與自然的關(guān)系。

23歲時父親送他去 巴黎學(xué)畫，但畫室的同學(xué)都瞧不起米勒，老師也是如此，常常訓(xùn)斥他：“ 你似乎全知道，但又全不知道。”這使這位鄉(xiāng)下的年輕人極其厭惡巴黎，但無數(shù)次的參觀盧浮宮的他畫技飛漲，為他將來的繪畫風(fēng)格也奠定了基礎(chǔ)。

米勒算是最 窮困潦倒的畫家了，他為了生存，曾畫過最討厭的巴黎的庸俗女郎，有點點小錢就會去換顏料與畫布作畫，有時候沒錢就自己 燒制木炭條畫素描。他的生活異常艱苦，卻沒有阻擋他對藝術(shù)的熱愛與追求。

在巴黎郊區(qū)楓丹白露附近的巴比松村里，他開始了自己早出晚歸的農(nóng)民和畫家生活，他熱愛生活、農(nóng)民與勞動，是最接近人民的畫家。

名畫賞析

米勒-《拾穗者》

這幅畫想必對大家來說并不陌生，是米勒的代表作，說起米勒就會想起 《拾穗者》。如果只是看過一眼，應(yīng)該也會留下很深的印象。

在一年的秋天，三位婦人在一望無際的田野上拾麥穗，她們并不是在大把大把地抓，而是 一粒一粒地?fù)熘�麥穗，撿一個上午就能磨個半袋面粉。三位婦人身著 粗布麻衣，既不漂亮也不優(yōu)雅，與后面騎馬督促雇農(nóng)干活的 富人形成鮮明的對比。

這幅 寫實主義的繪畫，并不會讓人小看了農(nóng)民，而是會讓人產(chǎn)生一種 莊嚴(yán)、神圣之感，她們一剎那的動作在同樣身為農(nóng)民的畫家米勒手中變成了永恒。在三位婦人身上，我們看到了她們對生活的真誠，這是一幅將 人、土地和生存聯(lián)系在了一起的偉大作品。

米勒-《晚禱》

《晚禱》也是米勒的代表作之一，畫面描述了一對夫婦在田野勞作一日后，聽到遠(yuǎn)方教堂的鐘聲，男人脫帽低頭，女人雙手合十，在鐘聲里虔敬且安靜地禱告的畫面。在米勒筆下，農(nóng)民的 堅毅、莊重和寧靜被表現(xiàn)得淋漓盡致，他像我們展示了真正的農(nóng)民的模樣，以及他們對土地、對生活充滿 感激和 敬意。

米勒-《播種者》

在這幅 《播種者》中，米勒也同樣采用與《拾穗者》《晚鐘》相同的 逆光方法，將農(nóng)民播種的樣子展現(xiàn)出來，使得畫面更加寧靜與莊重。

逆光的使用是米勒繪畫創(chuàng)作的一大特色，這種 剪影般的形象會帶給人們一種 靜謐感，而千百年來，農(nóng)民日復(fù)一日、年復(fù)一年的勞作的樣子也讓畫面產(chǎn)生了 永恒感。我們總看不清這些農(nóng)民的臉，這也表現(xiàn)了農(nóng)民生活、工作的常態(tài)，有一種 普遍性。

梵高-《播種者》

米勒的繪畫對一些大家所熟知的畫家都有著重要的影響，例如 梵高、莫奈、達(dá)利、畢沙羅等等。其中梵高的《播種者》與米勒的《播種者》相似，無論是題材還是動態(tài)都有著異曲同工之妙。

米勒-《剪羊毛》

這幅 《剪羊毛》非常生動地展現(xiàn)農(nóng)民們樸實的生活與工作，這種溫厚、淳樸的情懷也感染了梵高，他臨摹了這幅《剪羊毛》，但畫出了屬于梵高自己的風(fēng)格。

梵高-《剪羊毛》

畫作欣賞

米勒畫了大量的婦女在夜里 挑燈織衣的畫，在昏暗的環(huán)境中，一盞明亮的油燈照亮了婦女的臉龐，她們都穿著粗布衣服，在夜里仍勤勞工作，搖籃里的嬰兒在睡覺，發(fā)出淺淺的呼吸聲，這種和諧的氛圍非常的 靜謐、崇高與神圣，這是對真實生活的描繪，能夠引起人們的共鳴。

還有這種農(nóng)民在辛勞耕作后 休憩的場面，體現(xiàn)了米勒的一種 人文關(guān)懷與 細(xì)心觀察，農(nóng)民并不是無時不刻都在工作，也有休息的時候，畫家展現(xiàn)出這樣的場景更讓人覺得真實。那個時候，除了米勒，沒有一個藝術(shù)家敢這么畫。

親情也是米勒常展現(xiàn)的，媽媽手把手教女兒織毛衣的場面如同 圣母與圣嬰一般，她們雖沒有那樣的光輝，但體現(xiàn)出的 人性之美令人為之動容。父母教孩子牙牙學(xué)步的樣子，喂食給孩子的樣子，都勾起了我們小時候的記憶，這種 溫情大概只有米勒能夠描繪得出來了吧。

羅曼·羅蘭曾在所著的《米勒傳》中說過：“ 米勒，這位將全部精神灌注于永恒的意義勝過剎那的古典大師，從來就沒有一位畫家像他這般，將萬物所歸的大地給予如此雄壯又偉大的感覺與表現(xiàn)�！蔽蚁耄�這或許就是米勒的魅力所在吧。