在藝術(shù)范疇內(nèi)，繪畫與音樂的關(guān)系最為緊密，有“音樂是流動(dòng)的繪畫，繪畫是凝固的音樂”之喻。

今天推薦一個(gè) 6 分鐘的視頻，視頻里共出現(xiàn)了 8 位音樂家，代表了不同的音樂時(shí)期，同時(shí)，結(jié)合同一時(shí)期的繪畫藝術(shù)做欣賞。

1. 巴洛克時(shí)期

1600 - 1750

視頻中的第一段音樂出自巴赫的《十二平均律》，這也是巴洛克時(shí)期復(fù)調(diào)音樂的典范。作者選取彩色琉璃窗作為背景圖，是因?yàn)榘秃盏囊魳分饕�以宗教音樂為主�?/SPAN>

這一時(shí)期的音樂節(jié)奏強(qiáng)烈，活躍，清晰，多反復(fù)，以復(fù)調(diào)音樂為主，旋律常用顫音等技巧來(lái)裝飾，聽起來(lái)相當(dāng)?shù)娜A麗絢爛。

▲ 巴赫《d小調(diào)托卡塔與賦格》

與此同時(shí)，在藝術(shù)領(lǐng)域最典型的要算巴洛克式的建筑。代表作就是路易十四設(shè)計(jì)的盧浮宮，華麗，壯觀，雄偉。

魯本斯《戰(zhàn)爭(zhēng)的后果》

而在繪畫領(lǐng)域，典型代表是魯本斯、倫勃朗、貝尼尼和卡拉瓦喬等。與之前文藝復(fù)興時(shí)期所追求的形式上的均衡所不同，巴洛克時(shí)期的畫作更加強(qiáng)調(diào)張力和戲劇性。人體姿勢(shì)生動(dòng)大膽，色彩明快，強(qiáng)調(diào)光影對(duì)比變化，富有戲劇性。

2. 古典主義時(shí)期

1750 - 1820

這一段落的音樂分別出自莫扎特和貝多芬的幾首奏鳴曲，并進(jìn)行了混編。其中，在莫扎特的片中，作者選取 18 世紀(jì)宮廷照作為背景圖，是因?yàn)槟�扎特曾是一名宮廷樂師，他的音樂多給人以歡樂輕松的感覺。

▲ 莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K545 第一樂章

此外，貝多芬的片段則選取了他的奏鳴曲（如《暴風(fēng)雨》《月光》《悲愴》等），并進(jìn)行了混編。作者選取閃電作為背景圖，是因?yàn)樨惗喾业囊魳反蠖喟蹴绱髿�，震撼人心�?/SPAN>

這樣下來(lái)也許你會(huì)發(fā)現(xiàn)，古典主義時(shí)期的音樂講究典雅規(guī)范，平衡有序，并且以主調(diào)音為主。不過，因?yàn)樨惗喾沂枪诺渑c浪漫的過渡期代表，所以他的音樂中還帶有狂放激情的部分。

▲ 貝多芬《鋼琴奏鳴曲：暴風(fēng)雨》第一樂章

雅克·路易·大衛(wèi)《馬拉之死》

與此同時(shí)，繪畫領(lǐng)域正處于新古典主義時(shí)期。之所以有個(gè)“新”字，主要是為了和古希臘羅馬為代表的古典主義時(shí)期相區(qū)別，題材多為具有現(xiàn)實(shí)意義的嚴(yán)肅作品。

新古典主義的繪畫產(chǎn)生于法國(guó)大革命前夕。它以文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)作為創(chuàng)作的指導(dǎo)思想，崇尚古風(fēng)、理性和自然。代表人物是路易·大衛(wèi)和安格爾。

3. 浪漫主義時(shí)期

1820 - 1910

這一時(shí)期選取了三位以音樂家的作品，分別是肖邦、李斯特和拉赫瑪尼諾夫。其中，肖邦的片段選自他的圓舞曲和瑪祖卡，作者把樂曲進(jìn)行了混編。

此時(shí)的音樂背景是波蘭，主要因?yàn)樾ぐ钍堑谝晃挥米约旱淖髌�，表達(dá)民族主義的作曲家，擁有濃厚的波蘭民族風(fēng)格。

▲ 肖邦《瑪祖卡 No.41》（Op.63）

在李斯特的音樂片段，作者選取了他的《匈牙利狂想曲 No.2》 等，并進(jìn)行了混編。作者選取這兩位美女作為背景圖，則是因?yàn)槔钏固厥且晃欢嗲榈睦俗印?/SPAN>

▲ 李斯特《匈牙利狂想曲》No.2

在拉赫瑪尼諾夫的音樂片段，作者選取了他的《第二鋼琴協(xié)奏曲》等，并把樂曲進(jìn)行了混編。

此時(shí)，作者選取廣袤荒涼的景色作為背景圖，是因?yàn)槔�赫瑪尼諾夫是俄羅斯浪漫主義傳統(tǒng)的最后一位偉大倡導(dǎo)者，其作品風(fēng)格寬廣悠長(zhǎng)、情調(diào)憂郁。

▲ 拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章

由此可見，浪漫主義時(shí)期的音樂強(qiáng)調(diào)感性和想象，崇尚自由和對(duì)理想的不懈追求，旋律更激情奔放，旋律線條幅度更大。

泰奧多爾·籍里柯《梅杜薩之筏》

在 19 世紀(jì)前半葉，繪畫領(lǐng)域則正處于浪漫主義時(shí)期。浪漫主義與新古典主義的不同處是，浪漫主義更加強(qiáng)調(diào)自身的感受。代表作品有籍里柯的《梅杜薩之筏》、德拉克洛瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》等。

在觀念與技法，浪漫主義更加重視色彩而非線描。線描是經(jīng)由明確的輪廓線獲得形態(tài)的把握，是新古典主義的作法。浪漫主義則徹底追求訴諸感覺的大塊面色彩效果。

4. 印象主義時(shí)期

1910 - 1980

這段音樂出自德彪西的《版畫集》等，作者把樂曲進(jìn)行了混編。同時(shí)，音樂背景作者選取了夢(mèng)幻的油畫，是因?yàn)榈卤胛鞯囊魳房偸侨鐗?mèng)境般神秘朦朧。

相比古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)整，以及浪漫主義音樂注重情感的表現(xiàn)與激情的發(fā)揮，印象主義音樂更多地描寫人的感覺或印象，渲染出一種神秘朦朧、若隱若現(xiàn)的氣氛和色調(diào)。

▲ 德彪西《版畫集：塔》

莫奈《日出·印象》

印象派繪畫的出現(xiàn)，要早于印象主義音樂大約半個(gè)世紀(jì)。畫家們抓住一個(gè)具有特點(diǎn)的側(cè)面去做畫，較少的顧及枝節(jié)細(xì)部。但是這種對(duì)光線和色彩的揣摩，卻達(dá)到了色彩和光感美的極致。

其代表人物有莫奈、馬奈、畢沙羅、雷諾阿、 西斯萊、德加、科羅、莫里索、巴齊約以及保羅·塞尚等。

5. 現(xiàn)代主義時(shí)期

1980 至今

這段音樂是在格什溫的《藍(lán)色狂想曲》的基礎(chǔ)上，對(duì)樂曲進(jìn)行了混編。作者選取較為現(xiàn)代的背景圖，并給帶上了小禮帽，是因?yàn)楦袷矞氐囊魳芬怨?jié)奏感強(qiáng)的流行歌曲和古典音樂作品著稱，他把爵士樂與古典音樂的元素相結(jié)合。

現(xiàn)代主義時(shí)期的音樂作品，并非以功能和聲體系作為理論支撐。它的和聲結(jié)構(gòu)復(fù)雜，多為調(diào)性模糊、多調(diào)性、泛調(diào)性、無(wú)調(diào)性音樂作品。

▲ 格什溫《藍(lán)色狂想曲》

康定斯基《薔薇色的重音》

與之類似，現(xiàn)代主義繪畫強(qiáng)調(diào)術(shù)語(yǔ)言自身的獨(dú)立價(jià)值。現(xiàn)代主義畫家們提出：繪畫不作自然的仆從、繪畫擺脫對(duì)文學(xué)、歷史的依賴、為藝術(shù)而藝術(shù)等一系列現(xiàn)代主義繪畫觀念。

現(xiàn)代主義繪畫流派眾多，如野獸派、立體派、表現(xiàn)派、抽象派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義等等，都屬于現(xiàn)代繪畫的范疇。