如何欣賞一幅畫(huà)呢?其實(shí)很簡(jiǎn)單,只需四步即可看懂一幅畫(huà),一看構(gòu)圖,二看色彩,三看光影,四看筆觸。雖然粗暴了一些,不過(guò)大致如此。
1. 構(gòu)圖
當(dāng)我們看到一幅畫(huà)作時(shí),第一眼看到的首先是大致結(jié)構(gòu),構(gòu)圖是對(duì)一幅畫(huà)作整體的把控力,也決定了畫(huà)作的廣度和深度。
對(duì)觀眾而言構(gòu)圖的美感經(jīng)驗(yàn)也是最直接的,對(duì)藝術(shù)作品的形式美的感受也是最為干脆的,在藝術(shù)畫(huà)作形式美的所有因素里,結(jié)構(gòu)形態(tài)的形式美感是重要的基礎(chǔ)。
合理的構(gòu)圖形式能通過(guò)視覺(jué)作用的強(qiáng)弱對(duì)比,對(duì)觀眾的第一眼印象產(chǎn)生支配作用,明確畫(huà)面的主要部位即畫(huà)面中心,引導(dǎo)視覺(jué)的順序,使觀眾能在一定的思維上基本按照作者構(gòu)思的線索去瀏覽畫(huà)面。這就是構(gòu)圖的特殊功能。
舉個(gè)栗子:三角構(gòu)圖
詹建俊《狼牙山五壯士》
三角形構(gòu)圖,穩(wěn)定感十足,《狼牙山五壯士》的仰視效果則增強(qiáng)了壯士寧死也不屈的剛毅之感和形成永恒的紀(jì)念碑式的穩(wěn)定感,是不是趕腳就跟葫蘆娃的葫蘆山似的極富力量感。
達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》
三角構(gòu)圖的特點(diǎn)就是在畫(huà)面中所表達(dá)的主體放在三角形中或影像本身形成三角形的態(tài)勢(shì),此構(gòu)圖是視覺(jué)感應(yīng)方式,一般用于不同景別如近景人物、特寫(xiě)等,多用于畫(huà)中主題明確的作品,當(dāng)然也有繁復(fù)多雜的三角構(gòu)圖,下面我們就來(lái)個(gè)超級(jí)復(fù)雜的三角:《梅杜薩之筏》
籍里柯《梅杜薩之筏》
我們可以看到除了三角線以外,《梅杜薩之筏》還運(yùn)用了各種曲線和傾斜線,結(jié)構(gòu)明顯比上兩幅要繁復(fù)多雜。
這是因?yàn)樗闹黝}與內(nèi)容比較復(fù)雜,人物的情緒緊張動(dòng)蕩,變化又豐富多樣的緣故,從而這決定了作品畫(huà)面的分割必須是各種構(gòu)圖形式的綜合運(yùn)用。
使畫(huà)里的人群和筏上的船帆形成了兩個(gè)明確的傾斜三角形,準(zhǔn)確有力地表現(xiàn)了落難者在求生欲望的掙扎中相對(duì)暫時(shí)的穩(wěn)定感,同時(shí)又時(shí)刻面臨死亡的威脅,存在嚴(yán)重的覆滅危機(jī)感。重要的是作者運(yùn)用這兩個(gè)傾斜的三角形結(jié)構(gòu)表現(xiàn)了作品生與死的命運(yùn)問(wèn)題的基調(diào)。
與此同時(shí)整幅畫(huà)采用了金字塔式的構(gòu)圖方式,這些因素決定了這件作品基本的構(gòu)圖形式。
再舉個(gè)栗子:平行構(gòu)圖
拉斐爾《雅典學(xué)院》
達(dá)·芬奇《最后的晚餐》
我們可以看到,這兩幅整體都是運(yùn)用平行輻射線式的構(gòu)圖,《最后的晚餐》里耶酥處在畫(huà)面中心位置。
正是因?yàn)槠叫芯的軸心在視覺(jué)上自然集中的效果,因此畫(huà)面中所有的人都緊緊地聯(lián)系到了耶酥的身上。整排的人和前面長(zhǎng)桌子形成平行的水平線,使之在構(gòu)圖中形成向兩邊展開(kāi)的視覺(jué)感覺(jué)。
這種視覺(jué)的引導(dǎo)使所有弟子的不同面貌、不同的心情、性格逐一呈現(xiàn)在觀眾面前,為充分刻畫(huà)出每一個(gè)形象以及他們之間的聯(lián)系提供了足夠的空間。
下面是:十字構(gòu)圖
霍貝瑪《樹(shù)間村道》
畫(huà)面主要運(yùn)用了垂直線和水平線的分割,對(duì)空間的立體分割上強(qiáng)調(diào)了道路向遠(yuǎn)處延伸的運(yùn)動(dòng)透視感感。
因?yàn)樗骄壓低的緣故,增強(qiáng)了兩條垂直線向上的生長(zhǎng)趨勢(shì),打破了呆滯的畫(huà)面格局,單純而簡(jiǎn)潔大氣。
最后再來(lái)個(gè)綜合的,我們就不畫(huà)線了,看到這里大家可以自行捕捉一下構(gòu)圖方式
拉斐爾《西斯庭圣母》
《西斯庭圣母》的畫(huà)面結(jié)構(gòu)看似簡(jiǎn)單,但是細(xì)看畫(huà)面卻同時(shí)運(yùn)用了十字形和正三角形與圓形三種構(gòu)圖方式。
從抱著耶酥的圣母到下面兩個(gè)小天使的內(nèi)在聯(lián)系呈現(xiàn)十字架效果,使畫(huà)面油然而生一種神圣莊嚴(yán)而不可侵犯的氣氛。
同時(shí),圣母和教皇與摩達(dá)拉形成正三角形的視覺(jué)效果,畫(huà)面人物上方的兩塊帷幕雖然顯得有些古板卻正好加強(qiáng)了這種三角形的效果,圣母那從容沉著,豁達(dá)大度的精神表情狀態(tài)得到了唯美到位的表現(xiàn)。
而放眼整幅作品幾組人物形象又形成了一個(gè)橢圓形,因此起到了加強(qiáng)了各個(gè)形象之間的聯(lián)系感。
通過(guò)以上對(duì)一些繪畫(huà)書(shū)籍的研讀和構(gòu)圖實(shí)踐了解后,我們已經(jīng)可以了解到構(gòu)圖的大致魅力了,構(gòu)圖形式可以通過(guò)視覺(jué)作用的強(qiáng)弱對(duì)比,對(duì)觀眾的第一眼產(chǎn)生了吸引性的作用,支配性作用,鼓舞性的作用,明確作品畫(huà)面的中心,引導(dǎo)觀眾視覺(jué)的順序,使觀眾基本上按照作者的線索去瀏覽畫(huà)面欣賞畫(huà)面,這就是構(gòu)圖的特殊功能和在繪畫(huà)中的特殊地位。
2. 色彩
如果是構(gòu)圖是大綱的話,那么色彩就是一幅畫(huà)作的語(yǔ)言,也是繪畫(huà)諸要素中最具感情特征,是繪畫(huà)者表達(dá)自己與觀賞者交流的一種獨(dú)特方式。
我們經(jīng)常看到,有的繪畫(huà)作品,雖然構(gòu)圖一般,但由于色彩處理得恰當(dāng),還是能吸引觀眾。與此相反,有的作品,如果 在構(gòu)圖、素描、透視、解剖等方面都具有一定水平,但在色彩處理和運(yùn)用上存在問(wèn)題,這幅作品就遜色了。
說(shuō)到色彩首先當(dāng)然是說(shuō)說(shuō)梵高《羅納河上的星夜》
梵高《羅納河上的星夜》
梵高用像太陽(yáng)一樣炙熱的黃色,還有那憂郁哀傷而又近似瘋狂的藍(lán)色。這些色彩之間對(duì)比單純、強(qiáng)烈,像具有鮮活熱情的生命體,讓我們不自覺(jué)地為畫(huà)面而感動(dòng),共同融入到畫(huà)家豐富的主觀感情中去。
再來(lái)看看另一個(gè)大神莫奈《日出印象》
莫奈《日出印象》
畫(huà)中多種色彩非常隨意、零亂就賦予了水面無(wú)限的光輝,并非準(zhǔn)確地描畫(huà)使那些小船依稀可見(jiàn)。散發(fā)出的光線、色彩、動(dòng)感和充沛的活力,取代了以往繪畫(huà)作品中死版的配色。
來(lái)個(gè)抽象的,吳冠中《中國(guó)城》
吳冠中《中國(guó)城》
這件作品,吳冠中用簡(jiǎn)單的顏色組合粗獷的表述出城中的燈火樓房,飄逸爽快簡(jiǎn)潔有力,色塊和留白毫不違和,使畫(huà)面充滿動(dòng)感。
馬蒂斯《馬蒂斯夫人像》
兩種主色的沖突搭配搭配,畫(huà)面效果極其強(qiáng)烈產(chǎn)生出耀眼的閃爍效果,使畫(huà)面充滿了純繪畫(huà)性的魅力。讓一個(gè)沉靜的頭像生出這樣豐富的視覺(jué)效果來(lái)。
到這里現(xiàn)在我們對(duì)色彩的影響力和表現(xiàn)力也有了一定認(rèn)識(shí),色彩是引起我們共同的審美愉悅的、最為敏感的形式要素。色彩作為最有表現(xiàn)力的繪畫(huà)要素之一,它的性質(zhì)直接影響我們欣賞繪畫(huà)作品時(shí)的感情。不反對(duì)吧。
3. 光影
光影實(shí)際上是指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。我們用眼睛感知物體是靠光的反射,在繪畫(huà)上也大致如此,在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài),稱三大面,即:亮面、中間面、暗面。
首先來(lái)看看陰影狂魔倫勃朗的作品《浴女》
倫勃朗《浴女》
畫(huà)中色調(diào)柔和趨於暗色。在從高處投來(lái)的神秘光束映照下,人物彷佛從陰影中浮現(xiàn)出來(lái),走向觀賞者。貼身衣裳的白色和肌膚的明亮色調(diào),突出了人物的形體,層次變化細(xì)微而豐富。
她身后的衣服金黃與紅色相間,愈發(fā)襯托出她身上的白衣以及撩起衣擺的憨態(tài)樸實(shí)無(wú)華。一個(gè)正待洗浴的女子正寬衣下水,神情微妙,初試水溫,顯出欣喜的畫(huà)面就這么出現(xiàn)了。
維米爾《窗前讀信的少女》
格局雖小但卻擁有豐富的表現(xiàn)力,巧妙平衡的構(gòu)圖讓其顯得更為優(yōu)美而精準(zhǔn),其中光線的唯美應(yīng)用創(chuàng)造了一種柔和、彌漫的氛圍。維米爾對(duì)色彩的卓越把握體現(xiàn)的淋漓盡致,畫(huà)面中運(yùn)用的各種藍(lán)色色調(diào)一定會(huì)讓觀眾流連忘返。
光影是自然中出去色彩崴最直觀的視覺(jué)要素,對(duì)畫(huà)面的具體感真實(shí)感也起到了最為重要的作用。
光影效果的發(fā)型與運(yùn)用大大的豐富了人們的視覺(jué)神經(jīng),也直接使得繪畫(huà)技術(shù)進(jìn)一步走向現(xiàn)實(shí),走向客觀,走向更深層,更內(nèi)在,更微妙。
4. 筆觸
繪畫(huà)中的筆觸指的是畫(huà)家在繪畫(huà)過(guò)程中筆、顏料、畫(huà)布三者之間相互作用后留在畫(huà)面上的痕跡。它在畫(huà)中起著相當(dāng)重要的作用,是繪畫(huà)藝術(shù)區(qū)別于攝影藝術(shù)的重要標(biāo)志。
筆觸作為繪畫(huà)藝術(shù)中的基本元素,有其自身的藝術(shù)形式美,是繪畫(huà)形式美的一部分,也是藝術(shù)語(yǔ)言的重要組成部分。
梵高《自畫(huà)像》
我們?cè)诋?huà)中看見(jiàn),之前的夜景是以短促、清晰的水平線筆觸來(lái)描繪的,和這里自畫(huà)像里呈主導(dǎo)趨勢(shì)的曲線筆觸產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比;
畫(huà)中用了一些顏色變化特別微妙的色彩用油畫(huà)刀刮制而成,留下了許多豐富的筆觸。
這些筆觸因?yàn)橛猩剩螤,厚薄,肌理的變化,使得這個(gè)人物有著不同的層次,這些層次變化產(chǎn)生了一個(gè)朦朧充實(shí)的形象。整幅畫(huà)面刻畫(huà)就生動(dòng)起來(lái)。
蒙德里安《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)成》
乍看之下除了色彩和布局巧奪天工之外就沒(méi)有其他了是吧,下面我們細(xì)看:
如果你蹲下身,逆光往上看這幅畫(huà)——在展館里是個(gè)很狡猾的辦法,因?yàn)檫@樣會(huì)暴露出畫(huà)作的裂縫以及表面——從畫(huà)布的紋理可以看出蒙氏畫(huà)作中黑色長(zhǎng)方形用的顏料較薄。
而黃色色塊使用的顏料就厚重多了。再湊近點(diǎn)看黃色區(qū)域能發(fā)現(xiàn)這個(gè)繪畫(huà)表面相當(dāng)豐郁,每個(gè)表面和線條都有它的紋理:條紋被刻出了脊線;一些表面,比如藍(lán)色區(qū)域,有油漆工人試圖避免的徒手畫(huà)出來(lái)回刷筆的紋理痕跡。
放在一起這幅畫(huà)作有了豐富的表面紋理,藝術(shù)史學(xué)家稱之為制作法。
下面的繪畫(huà)功底十足的學(xué)生模仿的作品,只得到一片松軟散淡的藍(lán)色,毫無(wú)質(zhì)感可言。當(dāng)然兩三步之外你是完全看不出這些的,這就是大師級(jí)別的筆觸。
無(wú)論是什么類型的畫(huà)作,一幅畫(huà)就是由筆觸的軌跡構(gòu)成的,筆觸是一幅畫(huà)的根本,實(shí)質(zhì)的東西,也是分析一幅及研究作者當(dāng)時(shí)情感取向的重要依據(jù)。
通過(guò)油畫(huà)材料和工具在畫(huà)面上創(chuàng)造的豐富肌理痕跡,詮釋自己的藝術(shù)觀念、審美觀念及價(jià)值取向。我們也可以就此打開(kāi)另一條美的道路。
最后,一般我們隊(duì)畫(huà)作欣賞,首先是感知、想象、情感體驗(yàn)等感性認(rèn)識(shí)方面。
然后運(yùn)用視覺(jué)感知以及其他器官的綜合作用、生活經(jīng)驗(yàn)和文化知識(shí)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。即從感性認(rèn)識(shí)上升到理性的一種比較深刻的認(rèn)識(shí)。
當(dāng)你開(kāi)始意識(shí)到一種豐富,光耀的效果,一種深度的時(shí)候,并且享受以上四個(gè)方面帶來(lái)的美的時(shí)候,恭喜你,你入門(mén)了。
發(fā)表評(píng)論 評(píng)論 (1 個(gè)評(píng)論)