老當(dāng)益壯（國畫） 齊白石

　　萬竹山居（國畫） 齊白石

　　北京畫院對于院藏齊白石作品的研究和梳理是一項(xiàng)長期的學(xué)術(shù)工作，除了以常規(guī)繪畫題材劃分舉辦齊白石陳列展以外，還以特展的形式將最新的研究成果呈獻(xiàn)給廣大觀眾。2016年，北京畫院與寧波博物館合作，以全新的角度切入，對院藏的近兩千件齊白石作品進(jìn)行全面梳理，將“何要浮名——北京畫院藏齊白石精品展”奉獻(xiàn)給了寧波觀眾。1月13日，該展又于北京畫院美術(shù)館拉開帷幕，展出作品100余件，在佳節(jié)到來之際為首都增添一道亮麗的文化風(fēng)景。展覽將持續(xù)至5月7日。

　　提供反思當(dāng)下藝術(shù)的一個視角

　　“齊白石是北京畫院成立之初的首任名譽(yù)院長，近幾年北京畫院舉行過多次國家交流活動，發(fā)現(xiàn)齊白石藝術(shù)中對于本真、大美和和平的追求，已經(jīng)超越了種族和國界的限制。所以在思考齊白石藝術(shù)世界性這個問題的同時，如何使這位在國內(nèi)最耳熟能詳?shù)漠嫾冶桓�多的普通人所認(rèn)知和了解，是我們工作中的重心之一�！北本┊嬙涸洪L王明明在前言中寫道。

　　對于此次展覽的意義，北京畫院美術(shù)館執(zhí)行策劃薛良闡述說：“畫院組織專門力量策劃‘何要浮名——北京畫院藏齊白石精品展’，將齊白石的人生脈絡(luò)與藝術(shù)成就作為近現(xiàn)代中國畫壇的歷史切片，全面梳理了齊白石從湖南民間到文化中心北京的人生歷程，探索白石老人藝術(shù)創(chuàng)作不斷創(chuàng)新的核心規(guī)律。在今天繁榮復(fù)雜的美術(shù)界，相信這一帶有思考性、問題性的展覽會提供我們重新審視、思考藝術(shù)的契機(jī)，也會為廣大普通觀眾搭建重新品讀經(jīng)典、認(rèn)識傳統(tǒng)文化的平臺�！蓖瑫r，王明明表示，此次展覽立足于北京畫院藏齊白石作品的完備體系，調(diào)動院藏齊白石作品各門類的精品資源，“特別是我們選取齊白石晚年自刻的一枚印章《何要浮名》作為展覽主題，從藝術(shù)家‘名’與‘實(shí)’的角度出發(fā)，回歸到對于齊白石思想性格、藝術(shù)追求以及人生態(tài)度的深度認(rèn)識。從藝術(shù)本體的角度出發(fā)，嘗試去探索齊白石藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)和創(chuàng)作規(guī)律。”王明明說。

　　“何要浮名”取自齊白石晚年一枚自刻印章的印文，是白石老人從藝數(shù)十年來的藝術(shù)心得和人生感悟，更是老人清醒認(rèn)知自我，堅(jiān)守藝術(shù)之道的一種警示，薛良介紹說：“基于‘何要浮名’的主題，我們以齊白石的人生道路與藝術(shù)成長為內(nèi)部線索，深入剖析齊白石的藝術(shù)價值�！�

　　四大板塊再看白石“成功之道”

　　白石老人的一生，深知“天道酬勤”，常感“知己有恩”。于此，此次展覽共分為“星塘白屋不出公卿”“要知天道酬勤”“知己有恩”“寂寞之道”四個板塊，在百余件作品中，涉及齊白石的山水、人物、花鳥、草蟲、水族、禽鳥、蔬果、雜畫、書法、篆刻等各個品類的代表性作品，深度發(fā)掘齊白石作品背后蘊(yùn)含的人格魅力與對藝術(shù)最本真的追求。

　　勤奮，是齊白石藝術(shù)取得成功的秘訣之一。此次展覽作品《南瓜》的題跋中寫到“昨日大風(fēng)，不曾作畫，今朝制此補(bǔ)足之，不教一日閑過也”，顯現(xiàn)齊白石對于勤奮的認(rèn)知。在摯友陳師曾的勸告下，齊白石以“余作畫數(shù)十年，未稱己意，從此決定大變，不欲人知，即餓死京華，君等勿憐”的決心開始“衰年變法”。歷經(jīng)十年“歲歲尋常汗?jié)M顏”的勤奮努力，齊白石終于自創(chuàng)一格，開創(chuàng)“紅花墨葉”一派。薛良表示：“無論是寫意灑脫的花鳥果木，還是精細(xì)入微的工筆草蟲，齊白石均已成功地實(shí)踐了他所堅(jiān)持的‘妙在似與不似之間’的藝術(shù)信條，進(jìn)入到‘一花一葉掃凡胎，墨海靈光五色開’的自由境界。對于時間的珍惜，齊白石常常感嘆‘癡思長繩系日’，對于勤奮的理解，老人常常勸勉‘要知天道酬勤’。這種勤奮而艱辛的探索與獨(dú)造，貫穿了齊白石的藝術(shù)人生，也使他的筆端耕耘多了一份收獲。”

　　齊白石出生在湖南湘潭白石鋪的一戶普通農(nóng)家，齊家門前的水塘傳說是古時有隕石落下，因此得名星斗塘。在第一板塊里，北京畫院精選了多幅齊白石早年的臨摹作品。觀眾既可以從作品《萬竹山居圖》中，看出老人對于家鄉(xiāng)景物的回憶與懷念，也可以從《上學(xué)圖》中體會到老人童年記憶的美好與祖孫情深。對于自己的卑微出身和木匠身份，齊白石成名后從不隱諱，恰恰相反，他常常以“魯班門下”“木人”等名號自居，一身平民傲骨，自矜自傲的他只是恪守著自己的繪事本分，鬻畫為生。從《星塘白屋不出公卿》《以農(nóng)器譜傳吾子孫》等印章中便可得見齊白石的早年經(jīng)歷和人生觀，更可得見老人不忘出身的本色。他在印章《知己有恩》的邊款中刻道：“歐陽永尗謂張子野有朋友之恩。予有知己二三人，其恩高厚，刻石記之�！闭�如這其中所刻，齊白石對于知己友人也常懷感恩之心，格外珍視與朋友之間的情意，對于別人提攜和幫助更是銘記于心。

　　將藝術(shù)視作“寂寞之道”

　　藝術(shù)家的“名”與“實(shí)”在美術(shù)界是一個討論不休的話題，畫史中很多曾經(jīng)名極一時的畫家隨著歷史的積淀都已經(jīng)煙消云散，而很多曾經(jīng)默默無名的畫家卻在時代的進(jìn)步中重新被世人發(fā)掘和審視，薛良認(rèn)為，藝術(shù)家“名與實(shí)”的核心不在于當(dāng)世的“浮名”，而在于存世的一幅幅作品，是基于藝術(shù)家不斷創(chuàng)新、超越自我的核心價值。

　　“夫畫者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕名利，方可從事于畫�！边@段話道出齊白石一生恪守的人生觀與藝術(shù)觀，他將藝術(shù)視作“寂寞之道”，不貪慕名利，長嘆“何要浮名”。雖然飽經(jīng)世事滄桑，卻依然保持單純的童真，永遠(yuǎn)生活在追求真善美的藝術(shù)探索中。齊白石詩、書、畫、印四全，花鳥、山水、人物皆擅，薛良說：“齊白石是真正從本民族的文化土壤中成長起來的一位畫家，還是一位連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的藝術(shù)巨匠，他在藝術(shù)上的‘膽敢獨(dú)造’使傳統(tǒng)精神在今天重新散發(fā)活力。這不僅僅是中國畫傳統(tǒng)中所蘊(yùn)含的最獨(dú)特、最寶貴的東西，更是中國傳統(tǒng)文化的精髓。”

　　“‘何要浮名’‘行高于人人必非之’等印語是齊白石自己晚年心態(tài)的一種真實(shí)流露，也是老人對于自己名聲日隆狀態(tài)下一種清醒的自我認(rèn)知。一位藝術(shù)家如何在畫史上留下自己的名字，最核心的根本所在是他所創(chuàng)作的藝術(shù)作品，這些真實(shí)而飽含情感的作品才是藝術(shù)能夠穿越時空、貫通觀者心靈的精髓和關(guān)鍵�！蓖趺髅骺偨Y(jié)道。（記者 梁騰）