寫意畫欣賞<四>
畫上題款,是自北宋的文人畫,唐宋以前的畫一般無款。有時(shí)僅寫個(gè)名字在石罅(音下)或樹根間等不起眼的地方,稱之為藏款,隨著文人畫的興起和發(fā)展,如文與可、蘇東坡、米元章等開始以書法在畫上長(zhǎng)題,或詩(shī)或文,而后乃為盛行。清方薰《山靜居畫論》說:“題款圖畫,始自蘇米,至元明遂多,以題語(yǔ)位置畫境者,畫亦因題而益秒!钡搅饲宕瘽P(yáng)州八怪更被稱為詩(shī)、書、畫三絕的畫家。幾乎每畫必題,每題必詩(shī);蛞活}再題,情景交融,出神入化,詩(shī)畫相成,皆成佳構(gòu)。故前人有:三分畫七分題之說,可見題畫之為人所重視。言其志,也就是“托物言志”。畫是無聲詩(shī),詩(shī)是無聲畫。一件高超的藝術(shù)品,應(yīng)求師、書、畫于完美的綜合,開拓意境,豐富情趣,俾讀者回味無窮。
明徐渭是繼承發(fā)展文人畫、將詩(shī)書畫融為一體的優(yōu)秀代表之一。他是個(gè)失意文人,一腔怨憤多借筆墨傾訴牢騷,其寫意《葡萄圖》那縱橫狂放的藤條,那傾落紙上的顆顆圓珠以及他的題畫是“半生落魄已成翁,獨(dú)立書齋笑晚風(fēng)。筆地明珠無出賣,閑拋閑置野藤中!蓖ㄟ^詩(shī)和畫,他那失意落魄而又狂放不羈的性格,躍然紙上。清邊壽民《籬菊?qǐng)D》寫籬邊殘菊數(shù)枝,凌亂錯(cuò)落,題云“故園三徑吐幽情,一夜輕霜墮碧空。多少天涯未貴客,借人籬落看秋風(fēng)!迸d思發(fā)慨,借物抒情,將一片天涯漂泊、失戀依人之情,盡情地流露于筆墨之間。鄭板橋在他的《墨竹圖》上題詩(shī)“衙齋臥聽蕭蕭竹,疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏,一枝一葉總關(guān)情。”充分表達(dá)畫家關(guān)心百姓疾苦之情。 到了近代、現(xiàn)代,國(guó)畫經(jīng)過眾多大師的努力,更臻完美。潘天壽在一幅《梅月圖》上吟成:“氣結(jié)殷周雪,天成鐵石身。萬花皆寂寞,獨(dú)俏一枝春!蔽覀?cè)诋嬌弦姷降牟粌H是那筆墨雄渾、老辣精純的繪畫功力,而是通過題畫詩(shī)看見了那“一花素裹傲霜斗雪絕無媚骨”的梅花的凜然正氣,也真實(shí)地再現(xiàn)了潘天壽高風(fēng)勁骨堅(jiān)貞不阿的內(nèi)在精神。
國(guó)畫詩(shī)與畫的有機(jī)結(jié)合,可以充分發(fā)揮畫外余蘊(yùn),不畫中補(bǔ)足之意,使詩(shī)以畫而富生動(dòng)形象,畫以詩(shī)而更耐人尋味。取得對(duì)比與統(tǒng)一、補(bǔ)充與和諧的藝術(shù)效果,從而相應(yīng)成輝,相得益彰?v觀歷代大家名作,無不融詩(shī)畫于一爐而流芳千秋,為獨(dú)具風(fēng)格之中國(guó)畫的成就作出了光輝的貢獻(xiàn)。作為當(dāng)今時(shí)代的書畫工作者,更有責(zé)任在繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,去開拓詩(shī)畫的新天地,使民族繪畫的特色更為豐富和全面。
國(guó)畫詩(shī)與畫的有機(jī)結(jié)合,可以充分發(fā)揮畫外余蘊(yùn),不畫中補(bǔ)足之意,使詩(shī)以畫而富生動(dòng)形象,畫以詩(shī)而更耐人尋味。取得對(duì)比與統(tǒng)一、補(bǔ)充與和諧的藝術(shù)效果,從而相應(yīng)成輝,相得益彰?v觀歷代大家名作,無不融詩(shī)畫于一爐而流芳千秋,為獨(dú)具風(fēng)格之中國(guó)畫的成就作出了光輝的貢獻(xiàn)。作為當(dāng)今時(shí)代的書畫工作者,更有責(zé)任在繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,去開拓詩(shī)畫的新天地,使民族繪畫的特色更為豐富和全面。
發(fā)表評(píng)論 評(píng)論 (6 個(gè)評(píng)論)