當喧囂的大潮挾泥沙退去，堅守在海岸上的，則是那些沉靜、淡定 、守真、無畏浮云的默默巨石。
    浙江古婺金華的花鳥畫家、中國美協(xié)會員 ----北山客春劍君即是巨石中的一員。

  畫籟 ，顧名思義，此畫只應天上有，人間難得幾回見。

     

    世界上能繪出畫籟的人只有一種，那就是天資聰慧、返璞歸真、了解自然、熱愛自然的文化貴族和精神貴族。
    北山客春劍君自記事起，便喜歡寫寫畫畫，這一興趣是自然的，完全來自童心。
    時過三十余載，久居城市的春劍君每當回老家采風，總要去北山爬爬，老屋轉轉，在斑駁的墻面上，尋覓孩提時留下的印記，那里珍藏了太多的情感和記憶！

         

    曾經(jīng)多少次，在林間漫步，山澗尋幽，溪邊小憩······靜靜地感受大自然的氣息。不斷地走向田園山川，去向現(xiàn)實生活尋找激情與靈感，在大自然面前觀察和感受自然花鳥生動的生命儀態(tài)，細微地捕捉花鳥世界的神采。放筆直取，表現(xiàn)自我已成為創(chuàng)作之習慣，在理性和直覺的結合上把真情實感的表現(xiàn)秩序化。

     

    隨著創(chuàng)作題材的涉及面愈發(fā)廣泛，佛手系列、荷花系列、草莓系列又轉向田園系列，所見的家鄉(xiāng)風物，總想盡搜筆底，此亦是眷戀鄉(xiāng)土，留戀童年的思鄉(xiāng)情結。這種情節(jié)激發(fā)了春劍君以點向面的輻射，不時地更新“畫眼”，一些極富禪意的物象不時入畫。那種最忌諱的色相也隨意涂鴉，嘗試尋找那種矛盾與反差，能使眼前一亮的刺激，總有一種無形的力量驅使春劍君去做，野逸而自得。

         
     春劍君在創(chuàng)作上盡可能做到“至真至難”。真，即表達真性情、真感受、真認識、真意趣；難，即經(jīng)過艱苦探索所尋得的難能可貴的手段。
    春劍君的早期作品是筆工而意寫，勾線著色不是死描平涂，皆以寫法出之；寫意是筆寫而意工，意存工謹，筆不妄下。從精細入微的工筆到放縱的大寫意，最后又不由自主的回歸水墨。用筆或雙勾或沒骨，“意從工出，工而有意”，如蛹化蝶，振翅而飛.可感受到工筆一路的精微與色澤，又可品味到水墨寫意的淋漓盡致和闊大氣勢。

 

        
    春劍君有著深厚的文化底蘊，廣闊而純真的胸懷，深邃而悠遠的思想，自然而然，汩汩流淌！如今追古心切，漸入佳境，完成了工筆到兼工帶寫，最后回歸到水墨丹青的華麗轉身。
    中國的繪畫藝術承前啟后、源遠流長。對意境的追求和對情趣的探索，使花鳥畫得到新的發(fā)展，預示著繪畫將由敘事狀物轉向抒情達意的更高層面。如今春劍君的花鳥畫也更為精進，融匯了秦漢的純樸豪放，魏晉的雋永含蓄，逐漸將大唐的恢宏絢麗淡化成疏朗簡雅的風尚。

 

             
    明人方術士云：“山川草木、造化自然、此實境也，以心造境、以手運心、此虛境也，虛而為實，是在筆墨中也”。
    春劍君近期的作品師法古但沒有前人的痕跡，形成了自己的風格：一種藏神無骨的點線結合，像蠕動的蠶一樣。通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。曲盡物理、窮究生態(tài)，表現(xiàn)了花鳥的自然之美，并賦予種種寓意和詩的情趣. 構圖嚴謹精妙，花鳥造型秀逸生動.線條挺拔勁秀,自然靈變。在鐵線描與游絲描結合的圓筆長線中，時見方筆頓挫，頗有韻味.無論是設色還是用筆,技法堪稱精湛嫻熟.整個畫面統(tǒng)一在墨色豐富的層次變化中，色墨相映，筆墨相互為用，筆中有墨，墨中有筆，一筆落紙，既能狀物傳神，亦能抒情達意，禽鳥神采動人.
   

    春劍君注重寫生,深含透視畫理.畫面墨法變化微妙,意韻精致,另外用墨不濃,輕淡如在煙霧里,顯得飄渺幽清.李成的"惜墨如金"由此可見.在技巧和風格上比較完整地體現(xiàn)了古人花鳥畫的風貌。作品清新、淡雅、空靈、氣盈、意足，含蓄而微妙；筆墨蒼潤、勁秀.畫面繁簡相約，動靜相宜,虛實相諧,疏密有致,富有張力,不愧為有品有格的上乘之作.