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在當代花鳥畫領(lǐng)域，馮霖章的作品獨顯奇幻斑斕之境。他曾數(shù)度遍游名山大川搜集寫生靈感，開拓藝術(shù)新境界通過潛心研究，求變圖新開創(chuàng)潑墨、潑彩于肌理之中的畫風，宛如一個瑰麗的童話，展現(xiàn)了真實與夢幻交織的花鳥世界�！�— 前言

在這種獨特繪畫語境里馮霖章如魚得水，他的花鳥或山水，都充滿著一股濃郁的原汁原味的味道，并能帶領(lǐng)人們進入一種既恬靜又清新的神話般的境界。這足以反應(yīng)出他對大自然和生活的熱愛，亦是他那不逐名利之淡薄心境的寫照。

馮霖章的花鳥工筆在布局構(gòu)圖顏色的運用上顯示出他在國畫花鳥工筆上的獨特的才能和超高的技法。

畫中的花是自然界看不到花的生長地似乎是來自天堂和仙境，畫中的鳥似乎也不是大自然中生靈，那鳥的顏色種類似乎來自另一星球和空間。

花的顏色是出奇的，它的紅、黃、綠顏色純正紅的泛光，綠的冒油，黃的神圣。這在一般畫家的作品中是看不到的。

因為在這些顏色的使用上他們還沒有嘗試過，他們的作品總是顯得傳統(tǒng)，很呆板。首先是在想象力上還不具備馮霖章的膽識。

米勒說過:"任何藝術(shù)都是一種語言，而語言是應(yīng)該用來表達思想的。"畫家雷東說："一個畫家，一方面是畫家，一方面是思想家。馮霖章的畫里也包含這他的理想和志向。

我看了他的畫后進行仔細分析，他畫里的山石，似乎地質(zhì)學家在地球上也找不到。他畫面的事物似乎完全來自天堂和仙境。

這種效果的產(chǎn)生，完全是他才氣的發(fā)揮，繪畫技法詭秘的效果。專家說的潑墨重彩的效果和技法，其實就是在繪畫材料的配制使用中發(fā)生的效果。

馮霖章用他的工筆加寫意的繪畫語言,充分證實了他已走出一條屬于自己的繪畫之路，他所自創(chuàng)的潑彩工筆繪畫語言以及他特有的繪畫語境里已經(jīng)成為中國乃至世界獨特的一派。

我不敢說他的潑墨工筆加寫意的技法在中國畫藝術(shù)殿堂成為一枝奇葩或瑰寶或獨樹一幟，但在中國幾百年傳統(tǒng)工筆畫史上，他的神秘繪畫技法達到的效果也是出類拔萃的光彩奪目的令所有畫家們驚嘆的。

出身于書香門第的馮霖章，自幼受到傳統(tǒng)文化的熏陶，在詩詞和書法方面造詣很深，不僅能寫一手漂亮的毛筆字，而且能寫出情真意切、文采飛揚的詩詞。

早年從師候鞠潭先生，后得到李浴星、王雪濤等名家的悉心栽培，藝術(shù)造詣得以進一步升華。對大自然的長期觀察和領(lǐng)悟，使其作品純凈自然、天真爛漫、妙境天成，深厚的學養(yǎng)成為他進行繪畫創(chuàng)作的豐富養(yǎng)料，給他的作品增添厚重和人文氣息。

特別是他結(jié)識了名家王雪濤先生后，對傳統(tǒng)精神的探究更加深入透徹，常常遵循先生所提倡的“因其形跡為山為石（唐·王洽語）”的古論，在創(chuàng)作中進行不斷的嘗試和探索。

尤其受到王洽“應(yīng)手隨意，倏若造化”的潑墨的啟發(fā)，最終。他將傳統(tǒng)的寫意、工筆、沒骨與潑彩、潑墨結(jié)合起來，并融入西方繪畫的光色理念，創(chuàng)造出獨特的技法。

馮霖章的工筆潑彩與張大千、劉海粟等大家的寫意潑彩有所不同，可謂獨樹一幟面目一新。

但要實現(xiàn)工筆與潑彩的完美結(jié)合，僅憑傳統(tǒng)的審美經(jīng)驗是遠遠不夠的，它本身蘊含了更多的創(chuàng)新精神，故而時刻面臨著向傳統(tǒng)的挑戰(zhàn)。在他的作品中，交替閃現(xiàn)著寫意的粗獷，工筆的細膩，潑彩的淋漓。

由于馮霖章很早就接觸到西方的水彩、油畫，又自學過蘇聯(lián)美術(shù)院校的教材，對于西方繪畫的流派、理論和技法了然于胸。所以在創(chuàng)作的過程中，他很自然地將水彩、油畫中的光色、透視、肌理等元素納入其中，既有西方古典主義的具象逼真，又有印象派的奇妙變幻。

他試圖以西方的繪畫手段，解決中國花鳥畫的某些問題，這種融合使他的作品在傳統(tǒng)工筆的基礎(chǔ)上，又添加了西方造型的精確和光影的朦朧美感，彰顯出更為現(xiàn)代的審美之風。

盡管馮霖章的作品充滿審美的想象，但從未脫離生活的沃土，寫生是他多年堅持的必修課。這些年來，他走遍祖國的名山大川，在與自然的親密接觸中，靜聽山語眼觀花開，獲得了真實豐富的審美感受。

他認為寫生不是機械地臨摹自然，而是要有所選擇和取舍，并將自己的思維、想法和意象融入其中，成為創(chuàng)作式的寫生，也叫作意境寫生。

雖然現(xiàn)在的攝影、電腦成像技術(shù)很發(fā)達，用起來非常方便，但馮霖章寧愿放棄高科技的優(yōu)勢，依然通過走近自然的方式，構(gòu)建筆下的審美意象。

他說到自然中寫生就像淘寶一樣，會得到珍貴的審美體驗，那種身臨其境迸發(fā)的激情和靈感，是任何技術(shù)替代不了的。雖然這樣的寫生費時費力,甚至條件十分艱苦，但他多年堅持不輟，從中受到不同程度的啟迪。

因此，他的花鳥作品毫無矯飾的痕跡，亦無刻板的模仿，完全是個人的悟性所至，是內(nèi)心情感的外化。

在藝術(shù)商品化大行其道的年代，馮霖章始終能夠堅守內(nèi)心對藝術(shù)的執(zhí)著，以淡然的心境遠離市場喧囂，全身心地投入到創(chuàng)作中，達到了物我兩忘的境地。有時他的一幅畫要畫好幾年，從整體到細節(jié)都要進行逐一的推敲。

同時，他在詩詞和書法方面也更加精進，使作品的格調(diào)進一步升華。這種嚴謹認真的創(chuàng)作態(tài)度，與當下急功近利的畫家們大相徑庭，充分體現(xiàn)了一個畫家的人生追求。

馮霖章

1943年生于河北省唐山市。筆名雨林，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家高級美術(shù)師、唐山書畫院院長及一多書畫苑理事長。作品曾多次在國內(nèi)外參展并被廣泛收藏。

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