一、 構(gòu)圖中的意境

唐代的著名繪畫大師張彥遠(yuǎn)曾經(jīng)說過：“至于經(jīng)營位置，則畫之總要”，充分體現(xiàn)了構(gòu)圖在繪畫創(chuàng)作過程中的重要作用。對于中國傳統(tǒng)繪畫來講，一幅作品的構(gòu)圖不僅僅是創(chuàng)作各部分形象的合理布局，它事關(guān)作品主題的展現(xiàn)、作品意境的創(chuàng)造以及審美趣味的構(gòu)成等內(nèi)容。寫意花鳥畫的構(gòu)圖是繪畫師的藝術(shù)風(fēng)格特征的集中體現(xiàn)，是創(chuàng)作作品生命力和意境內(nèi)容的重要工具，自古以來便是繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的主要探討內(nèi)容。

結(jié)構(gòu)和布局是主導(dǎo)事物性質(zhì)的主導(dǎo)因素之一，繪畫形象整體內(nèi)容中的部分改善和有效調(diào)整可以給整體帶來更好的傳達(dá)效果，甚至要高過每個(gè)部分優(yōu)化所帶來的總和。寫意花鳥畫中的構(gòu)圖同其他繪畫題材相似，與戰(zhàn)爭時(shí)代的“排兵布陣”是同樣的道理。視覺效果相對于其他影響方式來說，比如音樂藝術(shù)、書法藝術(shù)等等，表達(dá)更加簡單直接，通過視覺的影響力直接作用于人體，引發(fā)欣賞者的審美感知和情感體驗(yàn)。繪畫作品通俗易懂，老少皆宜，書法和音樂需要一定的理論基礎(chǔ)才能開展深層次的欣賞。尤其是書法藝術(shù)，狂草等看似是脫離我國傳統(tǒng)毛筆字審美標(biāo)準(zhǔn)的字體，對于初學(xué)者或者外行人來說，遠(yuǎn)不如宋體、楷體等“規(guī)矩”的漢字有更愉悅的審美體驗(yàn)。但是草書字體在情感表達(dá)以及自由奔放等方面是其他書法字體所不能比擬的。

寫意花鳥畫中的構(gòu)圖和布局主要體現(xiàn)在三個(gè)方面：虛與實(shí)的結(jié)合、留白部分以及畫中形象排列的緊密疏松關(guān)系。虛與實(shí)的完美結(jié)合是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)追求。留白部分可以給欣賞者留有更多的發(fā)揮空間，增加審美情境的多元性，豐富欣賞主體的審美體驗(yàn)。虛實(shí)結(jié)合的藝術(shù)創(chuàng)作手段，可以令繪畫主體形象更加鮮明，創(chuàng)作主體的情感表達(dá)更加直觀到位。創(chuàng)作者可以通過繪畫形象主體排列的緊密稀疏來展現(xiàn)、深化作品的主題內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)、突顯作品的意境、情感內(nèi)容。

二、設(shè)色中的意境

中國傳統(tǒng)繪畫作品以墨為主，設(shè)色為輔，但是作為輔助功能的設(shè)色對于作品意境的充分展現(xiàn)、欣賞者審美的直觀性都具有十分重要的作用。墨色是寫意花鳥畫的主色調(diào)，充分運(yùn)用墨汁分量和濃度的不同構(gòu)造差異化的畫面效果，營造出統(tǒng)一而又豐富的審美畫面，是設(shè)色情境性功能意義的至高境界和完美體現(xiàn)。我國的傳統(tǒng)繪畫中稱中國畫為“水墨丹青”，“丹青’’即代指繪畫中的設(shè)色過程。

我國自古崇尚、敬畏自然，繪畫藝術(shù)領(lǐng)域也不例外。傳統(tǒng)的寫意花鳥畫主張尊重自然本色，盡量使創(chuàng)作作品的形象主體更加貼合實(shí)際，以客觀實(shí)際事物為設(shè)色的導(dǎo)向。但是這不等同于完全按照事物本體著色，而是在參考本體實(shí)際顏色的基礎(chǔ)上加以獨(dú)創(chuàng)性的發(fā)揮，憑借藝術(shù)家自身的獨(dú)特視角和創(chuàng)作手段進(jìn)行藝術(shù)化的加工，使得形象在不失真的狀態(tài)下具有更強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和滲透力。設(shè)色是增強(qiáng)繪畫作品真實(shí)性和生命力的一項(xiàng)藝術(shù)手段。一片灰暗的繪畫作品是缺乏靈氣、通透性和藝術(shù)生機(jī)的，也是脫離現(xiàn)實(shí)的。設(shè)色為繪畫作品帶來更多更美的意境，產(chǎn)生“活色生香"的藝術(shù)效果。設(shè)色作為一種藝術(shù)手段，重點(diǎn)在于“設(shè)計(jì)”二字上，圍繞主題進(jìn)行藝術(shù)化的設(shè)計(jì)和體現(xiàn)，還原事物本色特征的同時(shí)，賦予其更多的擬人色彩，增強(qiáng)藝術(shù)真實(shí)性與事物藝術(shù)人文性的情境之美。

三、筆墨中的意境

我國的書法藝術(shù)古已有之，筆墨是古代一種主要的書寫工具。此外，文人墨客常常通過練習(xí)書法進(jìn)行修身養(yǎng)性、陶冶情操。以此看來，筆墨對于我國古代大眾的藝術(shù)生活以及文化思想的表達(dá)、情感的抒發(fā)都有著非常重要的作用�？梢哉f，筆墨是我國古代廣大勞動者的智慧結(jié)晶和智慧體現(xiàn)�？此迫彳浀墓P墨，卻可以完全輕松的地展現(xiàn)事物的強(qiáng)勁有力、棱角分明，與中國傳統(tǒng)的“以柔克剛"的哲學(xué)理念相一致。此外，筆墨又可以用來塑造溫婉、明媚的線條，可以展現(xiàn)一朵花的嬌媚、一只鳥的靈動等等，筆墨賦予了繪畫素材豐富的生命力。

水墨畫是我國古代優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表之一。筆墨中特殊的暈染特點(diǎn)可以塑造畫中空靈的意境，虛實(shí)結(jié)合之下，更凸顯了寫意花鳥畫作內(nèi)容的層次性和表現(xiàn)力的豐富性，弱化了工筆畫作品表達(dá)的直接性，更加具有令人反復(fù)咀嚼而不生厭煩的韻味。水墨畫的主要創(chuàng)作工具是毛筆，因?yàn)楣P頭是非常柔軟的，對繪畫創(chuàng)作人的手指技法依賴程度較高，畫作的可塑性較強(qiáng)。通過繪畫手指技法的靈活使用可以創(chuàng)作出各種不同的線條風(fēng)格的繪畫作品，還可以用以塑造不同的寫意花鳥畫的創(chuàng)作形象，創(chuàng)造出多元而豐富的意境內(nèi)容。筆墨繪畫的主體形象大多只是輪廓和骨骼部分的塑造，對于細(xì)枝末節(jié)不會刻意展現(xiàn)，而是故意地隱藏了起來，留給受眾更多的欣賞空間和發(fā)揮空間，產(chǎn)生豐富的審美想象活動。筆墨技巧的靈活應(yīng)用可以以一個(gè)創(chuàng)作主題引發(fā)更多的聯(lián)想思考，達(dá)到繪畫者的創(chuàng)作目的。

與此同時(shí)，筆墨中的意境需要充分結(jié)合畫作中的各項(xiàng)要素進(jìn)行綜合把握，針對營造出來的整體氛圍和傳達(dá)效果深入分析、加以欣賞。筆墨中的意境是需要長期去切身體驗(yàn)和感悟的，精神上的審美體驗(yàn)參與必不可少，從筆墨中品味繪畫作品的內(nèi)涵和意境，是自身的一種愉悅體驗(yàn)，同時(shí)也是心靈的一次灌溉和美化。