導(dǎo)語：對徐文長（徐渭）與八大山人（朱耷）的才華，齊白石曾言：青藤雪個遠(yuǎn)凡胎，缶老衰年別有才。我欲九愿為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來。

一生坎坷，二兄早亡，三次結(jié)婚，

四處幫閑，五車學(xué)富，六親皆散，

七年冤獄，八試不售，九番自殺，十 (實) 堪磋嘆！

他的一生交織在苦難與輝煌之中，他的書畫藝術(shù)是從苦難中澆灌出的奇葩。

徐渭一生命途多舛，他將自己的悲憤和懷才不遇之感融注于筆端，創(chuàng)造了一幅又一幅驚世駭俗的水墨名畫。

徐渭六歲讀書，九歲便能作文，十多歲時仿?lián)P雄的《解嘲》作《釋毀》，轟動全城。

當(dāng)?shù)氐募澥總兎Q他為神童，越中名士沈煉曾夸獎他說：

關(guān)起城門，只有這一個。

自幼以才名著稱鄉(xiāng)里的徐渭，一向頗有些自負(fù)自傲，然而在科舉道路上卻屢遭挫折。二十歲那年，他才考中了秀才，此后多次參加鄉(xiāng)試，直到四十一歲，考了八次，始終也未能中舉。

三十七歲時應(yīng)胡宗憲之邀，入幕府掌文書。嘉靖四十四年，胡宗憲被逮入獄，死于獄中，徐渭對胡宗憲被構(gòu)陷而死深感痛心，更擔(dān)憂自己受到迫害，再加之生性便有些偏激，于是對人生徹底失望，以至發(fā)狂。

他寫了一篇文辭憤激的《自為墓志銘》，而后拔下壁柱上的鐵釘擊入耳竅，流血如迸，醫(yī)治數(shù)月才痊愈。后又用椎擊腎囊，也未死。如此反復(fù)發(fā)作， 反復(fù)自殺有九次之多。

嘉靖四十五年，徐渭在又一次狂病發(fā)作中，因懷疑繼妻張氏不貞，將她殺死，因此入獄。后得友人張元忭相助，七年后獲釋，時年五十三歲。

徐渭六十歲時，舊病復(fù)發(fā)，于居京三載后重歸家鄉(xiāng)。他一生不治產(chǎn)業(yè)，錢財隨手散盡，此時只得靠賣字畫度日。但手頭稍為寬裕，便不肯再作。

徐渭曾在《自為墓志銘》中對自己的死有過凄涼的設(shè)想：到油盡燈枯時，只有幾千卷書，幾件樂器而已。

不想，他還是過于樂觀了，當(dāng)他七十三歲真正離開人世時，身邊只有一條老狗作伴，床上除了一堆亂稻草，連一張完整裹身的草席也沒有！歷經(jīng)多次無效自殺還活下來的徐渭，怎么也想不到，對于一個真正的藝術(shù)家，最有效的自殺是窮困。

徐渭以潑墨大寫意畫名世，可偏偏他卻對自己的書法最為看重，并自認(rèn)為“書法第一，詩第二，文第三，畫第四”。

超越時代的大多都是不被時代所接受的。徐渭的書法在明代書壇沉悶的大環(huán)境中顯得尤為扎眼，他最擅長氣勢磅礴的狂草，但一般人很難看懂。他的狂草用筆狼藉卻氣勢磅礴，一般人很難解讀其中真意，也就更不為大眾審美所接受。

但他也不在乎，因為他的書法純粹是個人內(nèi)心情感的宣泄：筆墨恣肆，滿紙狼藉，不計工拙，所有的才情、悲憤、苦悶都郁結(jié)在扭來扭曲的筆畫中了。

他自己曾在《題自書一枝堂帖》中說：

高書不入俗眼，入俗眼者非高書。

徐渭在書法研習(xí)上對王獻(xiàn)之、米芾、黃庭堅等都下過功夫，又取諸北魏碑體、經(jīng)體，但結(jié)果其楷行書和草書卻都“露己筆意”，獨樹一幟。

徐渭將自己的書法技巧和筆法融于畫中，使人覺得他的潑墨寫意畫簡直就是一幅慷慨淋漓的蒼勁書法。如張岱所言：

“今見青藤諸畫，離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出，與其書法奇絕略同。昔人謂摩詰之詩，詩中有畫，摩詰之畫，畫中有詩；余謂青藤之書，書中有畫，青藤之畫，畫中有書�！�

在徐渭筆下，所有的花卉物象，皆被轉(zhuǎn)化為草書的點畫使轉(zhuǎn)，整個繪畫的過程亦宛如狂草的書寫過程。

徐渭的繪畫多為水墨，極少用顏色，逸筆草草，言簡意賅。對他來講，繪畫和游戲同一而論，他用狂放不羈的畫筆，捕捉內(nèi)心深處的瞬息萬變，不求精細(xì)，唯求“寫意”。與此可見，在寫意花鳥畫中，徐渭舍去繁瑣的細(xì)節(jié)，只留下事物的大體輪廓，把自己內(nèi)心的豪放情懷盡情地抒發(fā)出來。

徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開生面自成一家。其花鳥畫，兼收各家之長而不為所限，大膽變革，極具創(chuàng)造力。其寫意畫，無論是花卉還是花鳥，皆一揮而就。

《水墨葡萄圖》

他的水墨葡萄，串串果實倒掛枝頭，水鮮嫩欲滴，形象生動，茂盛的葉子以大塊水墨點成，風(fēng)格疏放，不求形似，代表了徐渭的大寫意花卉的風(fēng)格。豐富的運動軌跡與濃淡、徐疾、大小、干濕、疏密程度各異的筆蹤墨韻，無不具備振筆疾書的即興性和不可重復(fù)性，其畫面上所呈現(xiàn)的那種恣意的美，更具有一種生機蓬勃之感。

《蕉石牡丹圖》

此畫畫面布局雖顯得刻板、毫無生氣，但題上款后，書畫便相得益彰，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。徐渭在書畫結(jié)合中主要表現(xiàn)在兩個方面：其一是運用他的書法的功力和技法入畫，有的畫甚至是書意多于畫意。其二是利用落款，增加畫的內(nèi)容和變化，并起到嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)，增強氣勢的作用。

《水墨牡丹》

徐渭畫牡丹實在畫人，是在抒發(fā)心中塊壘。有題詩云：“墨中游戲老婆禪，長被參人打一拳。涕下胭脂不解染，真無學(xué)畫牡丹緣�！币馑际钦f，我的墨戲，將色彩富麗的牡丹變成了墨黑的世界，其實真水無香，那是世界的本相，從這個意義上說，我真的沒有畫牡丹的緣分，因為我畫的牡丹，其實又不是牡丹，你沒看那墨痕斑斑就是我的潸然清淚，牡丹只是一個幻象。

《花竹》

古人畫墨竹，一般是根據(jù)觀察月光下竹子的投影而作。這幅《花竹》卻是根據(jù)陽光照射其陰影而作，是一種藝術(shù)化了的竹子，“只取葉底蕭蕭意”，生氣勃勃，往往能“因風(fēng)欲動”，猶如驚雷滾滾，“一掃白電愁長空”，“卷去忽開應(yīng)怪叫，皂龍抽尾掃風(fēng)雷”，筆墨更加靈動。

《黃甲圖 》

此圖用筆峭勁挺拔，以奔放而精煉的筆墨寫出螃蟹的爬行之狀和荷葉蕭疏的清秋氣息。蟹的造型，雖寥寥數(shù)筆，卻濃、淡、枯、勾、點、抹諸多筆法參用，質(zhì)感、形狀、神態(tài)歷歷具足。覆在上面的荷葉，筆闊氣貫、偃仰有致，點畫之外更寓無盡秋意。是徐渭的一幅杰作。

《驢背吟詩圖》

徐渭的這幅畫當(dāng)屬此類繪畫中以筆墨意趣取勝的佳作。背景樹枝、藤蔓則筆點零亂，運用恰到好處的省略手法，徐渭營造了一個空而不虛、意境深遠(yuǎn)的藝術(shù)空間。以書法筆意入畫是《驢背吟詩圖》的又一特色。圖中人、驢、樹、藤的畫法隱有真、行、草、隸之筆意，令人感覺其間有一股勃勃不息的活力，這正是徐渭之畫能脫俗免塵、卓爾不群之處。

結(jié)語：

鄭板橋曾刻一印，自稱“青藤門下走狗”。

近代畫家齊白石曾說：“青藤、雪個、大滌子之畫，能橫涂縱抹，余心極服之，恨不生前二百年，為諸君磨墨理紙。諸君不納，余于門之外，餓而不去，亦快事故�！�

吳昌碩說：“青藤畫中圣，書法逾魯公�！毙煳荚凇稌�謝時臣淵明卷為葛公旦》中指出：“……畫病，不病在墨輕與重，在生動與不生動耳。”

反觀其一生，正是其悲慘命運，和其不媚權(quán)貴、狂放孤傲的品性成就了其書畫藝術(shù)上的極高造詣。

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