上海是一個城市的名稱，海上則是一種流派的呈現(xiàn)。多元與包容是上海的特色，也是海派的傳統(tǒng)，這里匯聚了一大批以樂震文為代表的才華橫溢的書畫藝術(shù)家。他們以弘揚海派藝術(shù)為己任而精心創(chuàng)作，在這里，海派藝術(shù)充盈了時代的活力。

　　前往上海書畫院常德路新址當日天氣晴爽，時逢歲末初冬，這個城市揮之不去的歷史風華中飽含著玉盤落珠般溫潤的質(zhì)地，讓人在沉香中聆聽。

機緣巧合 醉心傳統(tǒng)繪畫

　　時逢“海上風”首屆上海書畫作品展，也是上海文聯(lián)成立60周年和上海書畫院新址落成之際，下午一點與上海書畫院院長樂震文約見，樂院長正在作一張六方尺的山水畫，簡約寬敞的辦公室已成為他潛心作畫的一方場所，樂院長親善的面容之中透著奕奕神采，言談間地道的上海話敦厚儒雅，口若懸河地談起當年出道時不輸人前的藝術(shù)天賦與頗好的人緣。

　　樂院長相籍浙江鎮(zhèn)海，上世紀70年代開始主攻山水畫作，而今以非常年輕的歲數(shù)列入了比自己老一輩畫家之中，樂院長與山水畫結(jié)緣于時代造就，用他的話來說，自己是“時代的幸運兒”，縱觀往事，中學畢業(yè)后，他以得天獨厚的機緣巧合進入上海工藝品技校，從來沒有讀過美術(shù)專科學校的樂院長當年是上海工藝品技校班畫畫最好的學生，在學校的書畫庫房里如入寶山般看畫賞畫，跟隨老師傅臨摹經(jīng)典。大量實踐為他的初步繪畫學習打下了厚實的功底。他先學張大干，后習文征明，沉醉于宋元繪畫，以得宋人筆意和氣息為最高追求。畢業(yè)后留校的他潛心臨摹讓山水筆墨儼然成為他修身養(yǎng)性、陶冶情操的良師益友，更得益于諸多機緣巧合與命運的垂青。改革開放后他遠赴日本，憑借出色畫藝廣泛涉獵日本和世界各國美術(shù)作品。

山水精氣神 畫中見真章

　　上世自己七十年代，從愛畫畫的學生成長為師者的他獲得了更大的空間，對畫藝的心靈探求與日俱增，他一面積累多年的繪畫功力，一面向往外面的世界。他帶著感情畫山水，總是讓人在讀畫的時候感受詩的語境，不管是層巒疊峰，還是云遮霧障、山色蒼茫，山水精神依然蕩漾，人文精神依然清晰。從80年代至90年代間，樂院長太行山游歷、峨眉山采風、延安寫生，南北方山岳強烈的視覺沖擊以及人的純樸，讓他鐘愛的黃土地、小山溝鄙成為啟發(fā)他靈感的曠世風光，使他回上海、東京以后久久難以忘懷，一種要表達出來的愿望難以遏制。

　　樂院長說：“對于山水畫，我倡導經(jīng)常外出采風，我不愿意去游人多、商業(yè)化濃的旅游區(qū)，我喜歡去找尋原生態(tài)、鮮有人知的地方，比如說延安的小山溝或太行山的僻野處，創(chuàng)作方面我很看重地域性，作畫講究心境加環(huán)境的糅合。海派本身沒有固定的模式，上海特殊的歷史背景使我的畫，在北京、山東、浙江各畫派風格中求同存異，而我的畫風會在不同的時期根據(jù)個人喜好去更改口味與走向。”

　　熱愛嘗試、性格專注且不喜歡隨大流的樂院長，畫作隨著他不被羈絆的腳步一觸即發(fā)，他的山水畫走勢，可謂在大自然的雄渾、奔放中求索靈秀和真誠。他的畫作定期就會有不同的想法，會在排列中追尋奇變和清新、在云霧的飄逸中探索婀卿和堅毅、在綠樹的顧盼中凸顯生命和歲月。他的眼光一直在變，眼界愈發(fā)地開闊，他既守望筆墨的精神家園和丹青的民族自豪，又在積極嘗試用新的藝術(shù)語匯解讀歷史、吸納經(jīng)典、展示文明。當初很多人勸導樂院長不要再更換畫作風格，已經(jīng)自成一派了。樂院長回應(yīng)說，每隔一段時期，自己曾喜歡創(chuàng)作的風格和內(nèi)容換到現(xiàn)在不一定會再畫，最純真與最智慧的藝術(shù)精神是多花心思關(guān)注歷史的傳承，包羅萬象、回應(yīng)山水。在希冀當代畫家們有更多的創(chuàng)造性創(chuàng)作的同時，讓每一篇畫作部呈現(xiàn)出顯山露水的承諾與莊嚴。

突破發(fā)展 遠瞻書畫院

　　為著自我理念的實際傳達，工作崗位中樂院長如今在全國范圍內(nèi)以《美術(shù)天地》為依托向外隨刊發(fā)行書畫讀本，取名《上海書畫》，每一期介紹一位知名畫家。樂院長表示，古代人對國畫的手法，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調(diào)“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng)制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼?zhèn)�，氣韻生動。當代國畫吸收外來技法再和古韻融合傳承，繼而突破和發(fā)展，更能被時代保存。

　　自2010年5月受聘為上海書畫院執(zhí)行院長，半年多以來，樂院長對當代海派畫作在傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域中的傳承有著獨到的想法與心得。書畫院歷來有著非常多講究技術(shù)性繪畫的畫家，但在國畫藝術(shù)中，用筆、線條等講究難度和精度的傳統(tǒng)領(lǐng)域并末引起當今藝術(shù)界的足夠重視， 樂院長說：“我們要從最經(jīng)典的東西做起，講究繪畫的難度、深度、個人風格，不要因為形式感而疏忽了技巧性，以技巧為本來襯托形式才是合理的，也不能因保守而忽略了想法和難度，在這一點上，書畫院是不太提倡的;創(chuàng)作上有一定的造詣、具備一定深厚功底而想法古老，也不行。實實在在地創(chuàng)作，在上海這樣的大都市按理說很容易做到，但目前具備這樣水平的畫家并不多�！�

樂院長的話語、行動與他的作品同樣充滿感情，這是一種率真，還是一種追求，一種信念?或者說那是一個境界，觸動觀者之心，讓觀者在感動中感悟，萌生一種和諧相融的共鳴。2010年秋季上海朵云軒拍賣、東方國際拍賣場上，樂院長的幾幅佳作拍得十分出彩，名列當今海派名家數(shù)一數(shù)二的價格。幾十年從未殞滅的勤奮和熱情，似江中的一葉扁舟緩緩行進，樂院長的目的地永遠駛向心中那片春和景明。