在第四屆草書展上，楊東亮一幅大草中堂入展。他的這件作品有著明顯的時(shí)代風(fēng)格，有人稱之為“國(guó)展體”，有人稱為“流行體”，但不可否認(rèn)的是，楊東亮對(duì)書法的技法掌握相當(dāng)熟練。下面是兩位評(píng)委的點(diǎn)評(píng)：

周俊杰（中國(guó)書協(xié)原理事、河南省書協(xié)名譽(yù)主席）：

當(dāng)我第一眼看到楊東亮此件自作詩(shī)草書中堂時(shí)，突然想到，假若多年后人們論及此作的創(chuàng)作年代，便會(huì)毫不猶豫認(rèn)定是21世紀(jì)初葉的作品，而不會(huì)定在20世紀(jì)，恐也不會(huì)猜為21世紀(jì)中葉后之作。

因?yàn)�，在用筆、氣勢(shì)、意味上明顯是這個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌：用筆、結(jié)體率意，多取明人法，卻又有著晉人之韻，且整體上又融入“新帖學(xué)”的草書浪潮中。

這是當(dāng)代或者說(shuō)近十多年草書的大趨勢(shì)。作者很聰明地把握住了“時(shí)代特色”，顯示出了敏銳的藝術(shù)感悟力和“與時(shí)俱進(jìn)”的創(chuàng)作思維能力。

此作流暢、自然，一氣呵成；用墨、用筆亦變化豐富，可謂之佳作。然其不足也正在于此：過(guò)分追求當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言，或者說(shuō)“時(shí)風(fēng)”，輕松地融入“新帖學(xué)”大潮中而自家面目不見(jiàn)了，說(shuō)是張旭光偶爾之作也未嘗不可。

丁申陽(yáng)（中國(guó)書協(xié)理事、上海市書協(xié)主席）：

這幅草書作品寫得率意樸拙、流芳出彩。整體章法也是諧調(diào)飽滿，雖然字?jǐn)?shù)較多，且行距間的安排也較緊，卻沒(méi)有雜亂之感，結(jié)體上似有“二王”筆意，又滲入了不少明清調(diào)，顯得質(zhì)樸無(wú)華、自然含蓄。

較為可貴的是作者在結(jié)構(gòu)上采用了相對(duì)中正的字法并且在線條處理上輕重相間、協(xié)調(diào)周到，這正是草書作品成熟的標(biāo)志之一。

講到草法，一般來(lái)說(shuō)大家普遍認(rèn)為應(yīng)該是豪放奔逸、自由放縱、一瀉千里。當(dāng)然這是重要的審美取向，然而隱藏在這些特色之下更為重要的是靠線條去支撐的境界。

繁與簡(jiǎn)、疾與徐、斷與留、開(kāi)與合、欹與正等多種矛盾的問(wèn)題，都可以在草書作品中去體現(xiàn)并解決，而解決這些矛盾的關(guān)鍵正是駕馭線條的本領(lǐng)。從這點(diǎn)上看，作者似乎還沒(méi)有達(dá)到自己理想的境界。

例如作品中“聳”字的最后一筆，本該作為通篇結(jié)束之筆，應(yīng)該更為有力、堅(jiān)毅，體現(xiàn)出“一字為終篇之準(zhǔn)”的精神，可惜這根稍微清滑的線條使作品的感染力遜色不少。

另外，作品中第二行“中”字中的豎畫與最后一行“聳”字中的豎畫方向一致，使作品欹側(cè)處理上有一些遺憾。