在我看來，盧麗霞是用獨特的暗喻形式，來表現(xiàn)個人情感的畫家。她把藝術(shù)形式作為一種思想投影，用符號和寓意，暗示了她的藝術(shù)探索所包含的象征意義。她的油畫藝術(shù)涉獵極為廣泛，從樹木、絲瓜、葫蘆等植物描繪，到人生、自然風(fēng)光和宇宙，直至對人類命運的深切關(guān)懷。她的每個油畫創(chuàng)作系列之間，相互組合成一個個探討人生、婚姻、人類、植物、地球和宇宙等問題的視覺語言。在盧麗霞的寓意繪畫中，通常憑借充滿詩意的激情，描繪植物來表述思想情感或自然現(xiàn)象，執(zhí)著地表征著一個藝術(shù)家的天才，取決于是否有能力精確地去反映自己所生長的、并曾學(xué)習(xí)過愛和痛苦的狹窄世界的普遍性。

后現(xiàn)代文化語境的思維模式，使盧麗霞對以往的寫實傳統(tǒng)和繪畫成規(guī)，進(jìn)行梳理和反思中獲得了新的藝術(shù)探索精神。從早期創(chuàng)作的人物畫，到相繼獲得全國教師美術(shù)作品競賽獎的《守護(hù)者》和《時空印象》，她就開始不受寫實傳統(tǒng)綱要的性質(zhì)局限，不僅能在精神探索方面詳盡發(fā)揮本真狀態(tài)，而且又特別緊縮了藝術(shù)理想的延伸與推演。因此，盧麗霞油畫藝術(shù)潛在的思想性，使得她的創(chuàng)作采取系列化狀態(tài)，并逐漸脫離了具象性，從而表現(xiàn)出抽象性和啟示性，大約與她獨辟蹊徑的悲憫情懷不無關(guān)系�；蛘吒�確切地說，盧麗霞把富有象征性和貫穿始終的文化代碼，潛伏于色彩表達(dá)系統(tǒng)的每個角落，使她油畫藝術(shù)的整體性具有無法分隔的文化內(nèi)涵。另一方面，我又看到她非常珍惜自身的生態(tài)環(huán)境，從不自作聰明或自謙理性，也從來沒想過自己要以名家的招牌出現(xiàn)，她既不空疏也不缺乏理念，一點也不會夸大虛驕。她的這種真誠坦然的內(nèi)心傾向，在某一段時間內(nèi)曾經(jīng)被人忽悠、欺騙和愚弄，一些人還對她為理智上謙虛的態(tài)度，或?qū)τ谒囆g(shù)哲學(xué)上高深的問題，居然在她背后大放審美冷槍，認(rèn)為她的精神探索是徒勞無益的。

在《收獲》系列作品中，盧麗霞憑借植物對情感的再現(xiàn)，透過對植物本質(zhì)的洞察，直接把握了自然概念的整體。她借助這種純粹的直覺，探索出有意味的形式，探索藝術(shù)本質(zhì)的表現(xiàn)性和逼真性。因此，《收獲》系列中的任何一幅畫都象她自己的生命體一樣，具有生命意象、情感、情緒、感受、意識和質(zhì)感。在彌漫著高雅思維的審美時刻，盧麗霞使這組系列畫在激越的抒情中，由經(jīng)悲戚的幽怨之音，不失萎婉動人的情致，竭力用植物傾訴表現(xiàn)出生命的意味。這是運用藝術(shù)將情感生活客觀化的結(jié)果，只有通過這種客觀化，她才能對情感生活理解或把握。正是在這種意義上，她的情感并不是自然再現(xiàn)出來的，而是由藝術(shù)符號排列和組合起來的幻象表現(xiàn)出來。這種把握“生命的意味”的認(rèn)知能力，就是她獨特的藝術(shù)知覺，也是一種新感受力、洞察力和頓悟能力�；蛘叽_切地說，她孜孜以求的就是揭示形形色色的能見方法，這些方法正是用來構(gòu)設(shè)世界的奇妙法寶，使人們看見可視世界的秘訣。

盡管如此，盧麗霞能在藝術(shù)和毀滅之間保持平衡，她認(rèn)為藝術(shù)是一種生活必需，是一種偉大的獨立存在，一種巨大的精神魅力。在《神山昆侖》系列中，盧麗霞試圖表征在光明與黑暗的追隨者之間沒有簡單的選擇，善與惡并不是對稱地按政治路線來劃分的。她面對著來自各方面的憂慮，每天都擔(dān)憂的是一切事物都在衰退和崩潰，她既為個人生活而不安，又被社會問題所折磨。在這種文化語境中，她進(jìn)入《地球之災(zāi)難》系列創(chuàng)作狀態(tài)，這是她對人類問題的縱橫思考，她那種戲耍、灑脫、模擬災(zāi)難的抽象表現(xiàn)，讓觀者覺得人類正在經(jīng)歷著一個空前繁榮而混亂的時代。幾乎每一幅畫都是一個令人恐怖的悲劇，以致再沒有任何精神上的苦難可以超過它了，因而唯一值得描繪的只有人心的苦難了。

顯然，盧麗霞想通過對其《亞當(dāng)與夏娃》的植物寓意，表征從上帝創(chuàng)造亞當(dāng)與夏娃之日起，人類就懷著接近罪惡的一種激情，因而人的無限的意識領(lǐng)域，也在不斷地擴展，不論科學(xué)把人的意識推到什么樣的疆界，藝術(shù)家的思維也能得到戲劇性的擴展。因此，藝術(shù)家的觀察就會超越慣有的境界，培養(yǎng)出更接近現(xiàn)實的一種激情。盧麗霞一直對這種審美方式采取樂觀的態(tài)度，特別是在進(jìn)行抽象表現(xiàn)和寓意創(chuàng)作時，她很強烈地感覺到，是和諧的統(tǒng)一法則支配著不可分割的現(xiàn)實世界。她覺得在這個世界上，絕對不發(fā)生任何就其本性來說能超越人的知識和興趣范圍的事物。她曾對我說，停滯不前是危險的，她想成為人們扯斷習(xí)慣這根線的藝術(shù)家。

盧麗霞出生在一個美麗的村莊，經(jīng)歷過很多磨難，也體味過貧苦的滋味，從來沒有品嘗過受惠沐恩的滋味。她從自己的父母身上，感悟到了對故鄉(xiāng)的坦誠。一個貧窮而危機四伏的故鄉(xiāng)，深藏著根深蒂固的感情和親切溫馨的人性元素，面對自己的故鄉(xiāng)，她沒有理由后悔。因此，盧麗霞沒有把風(fēng)格看成是審美的規(guī)定性，看成是對似水年華的浪漫夢想，她那樣情真意切給《收獲》系列的每幅畫，都配了一首感情豐沛的抒情詩，讓人讀后情不自禁被她純潔的心靈感染。在我看來，天才不過是童心復(fù)活，而藝術(shù)家的宗旨就是尋找出一種最接近自然的視覺的形象來，這過程其實就是回歸兒童期的過程，是回歸到世界還處于混沌狀態(tài)的過程。不難看出，盧麗霞的藝術(shù)具有文化蒙昧與詩意啟蒙的理想，一種寫意風(fēng)格和高度理智的理想追求，對抽象構(gòu)成和文化象征的深入探索，使她的作品具有特殊的審美質(zhì)感。尤其是她的《喇叭花開》給人一種寒冰在近和孤寂無邊的感覺，她筆下的植物像文弱可親的美少女，就像一個命中注定孤寂的小仙女，那種凄美、自戀、渴望和欲求，那種絕望和祈禱，無須回避和掩飾，仿佛進(jìn)行著一種類似孤芳自賞的溫柔傾訴，這溫柔的傾訴就是生命的本能。

這些年來，盧麗霞關(guān)注植物、生命與宇宙的內(nèi)在聯(lián)系，力求事物之間相似因素的同構(gòu)性和相異因素的次序性，這使她的油畫藝術(shù)具有精神性，還使畫面產(chǎn)生一股動態(tài)的力量。你設(shè)想一下，在美麗的上海，讓盧麗霞從自身之外構(gòu)想一幅作品會是怎么樣，這樣的作品會讓她逃脫個體自我的局限景觀，讓她不僅僅進(jìn)入像她自己一樣的他人的內(nèi)心，而且還會把色彩語言給予不會說話的生靈，給予棲息在水槽邊緣上的鳥兒，給予春天的喇叭花和秋天的紅果實，給水泥，給塑料……這難道不是盧麗霞在談?wù)撋�命的延續(xù)性時所追求的本真狀態(tài)嗎？難道不是她在把自己和每一種事物的共性統(tǒng)一起來時所追求的藝術(shù)理想嗎？                                  

2012年5月23日深夜·上海浦東