有媒體報道，上海日前舉辦了一場全國青年美術(shù)大賽。在初評現(xiàn)場，評委遭遇了展覽舉辦10年以來最嚴重的“國畫危機”。與油畫、版畫以及雕塑相比，國畫數(shù)量僅占此次報名參評作品數(shù)量的四分之一。在來自全國各地3400多件征稿作品中，國畫質(zhì)量最糟糕。眾多藝術(shù)家指出，中國畫傳承正面臨精神危機，國畫在年輕一代當(dāng)中正陷入傳承的困境。

　　畫者文化底子薄 難生存遭冷待

　　參加此次青年美展的大多為藝術(shù)院校學(xué)生，他們中的許多人都是因為“學(xué)習(xí)不好才學(xué)美術(shù)，美術(shù)不好才學(xué)國畫”，文化底子薄可想而知。有評委表示，“許多國畫參賽作品不要說構(gòu)圖立意，連最基本的筆法都不行。”

　　也有評委認為市場因素的干擾也是造成國畫質(zhì)量下降的原因。相比于動輒百萬價格成交的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)來說，中國書畫價格整體未經(jīng)暴炒，這難免讓藝術(shù)青年心浮氣躁，那份追求雅趣才能成就中國畫的閑情無處尋找。國畫市場的現(xiàn)狀更使得“年輕人單純依靠國畫，很難生存”，也造成了國畫遭冷待，畢業(yè)生多轉(zhuǎn)行西洋畫的尷尬境地。

　　“西方繪畫的經(jīng)濟效益快，市場價格高�！碑嫾谊惣毅稣f，“這并非藝術(shù)本身決定，而是西方經(jīng)濟發(fā)達決定的。”對于院校學(xué)生而言，端著油畫飯碗，找工作也容易很多。

　　對此，江蘇省美協(xié)副主席、國家一級美術(shù)師徐惠泉說，“西式‘快餐文化’的沖擊，使年輕一代對傳統(tǒng)文化越來越疏遠；而中國畫的靈魂是中國傳統(tǒng)文化幾千年的涵養(yǎng)，缺乏對其了解，很多作品自然只是技藝的堆積，缺乏精神內(nèi)涵而‘迷失’方向�！�

　　有畫家表示，真正想要把國畫學(xué)好，不但需要繪畫方面的基本功，更需要文化素養(yǎng)、精神追求。僅僅依靠大學(xué)四年的短暫時光就想學(xué)出個模樣根本不可能，更何況當(dāng)下社會傳統(tǒng)文化的氛圍并不濃厚。

　　中國畫自身發(fā)展處于兩難之境

　　除了藝術(shù)青年本身存在文化底子薄的問題，中國畫自身的傳承和發(fā)展也處于兩難之境。

　　美術(shù)評論家陳履生分析說，上世紀改革開放后，中國繪畫發(fā)生了巨大的變化，舊傳統(tǒng)基本被革除，新傳統(tǒng)大致建立，文人繪畫的傳統(tǒng)根基已經(jīng)松動，書畫傳統(tǒng)和當(dāng)代社會與審美之間產(chǎn)生了一種隔閡，這種矛盾在整個20世紀中國繪畫發(fā)展過程中貫穿始終。最致命的問題是這一隔閡消減了中國書畫傳統(tǒng)的人文精神和本質(zhì)特征，同時嚴重制約了中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展。

　　陳履生說，我們看到新的教育制度下培養(yǎng)出來的一代新人對傳統(tǒng)缺少基本的了解，這個基本的了解不是這一代人的問題，而是我們整個20世紀幾代人的問題。

　　他舉了個例子，“我曾經(jīng)在書法調(diào)研中提出對中小學(xué)學(xué)生恢復(fù)書法教育，但是我們反過來問，小學(xué)書法誰來教，在中小學(xué)任教的老師基本上都是文革中或文革后成長起來的，他們本身對書法了解甚少，如何教學(xué)生？中國繪畫也面臨同樣的問題�！�

　　應(yīng)理解中國畫的真正價值

　　在后現(xiàn)代藝術(shù)的強大沖擊下，傳統(tǒng)國畫頗有些氣短；而拍賣場上一些內(nèi)地油畫家動輒千萬元級的成交價更是讓人感嘆國畫價值的低廉。

　　對于近幾年拍賣市場對國內(nèi)油畫的瘋狂，東方山河畫院院長洪潮認為，“油畫說到底還是歐洲人發(fā)明的東西，某些被高價收購的國內(nèi)油畫，很多時候并不是買家認可這些繪畫的技法和水準，而是對其傳遞的文化信息甚至是政治信息感興趣�！�

　　洪潮說，國畫才是中國繪畫真正的代表，隨著中國文化在世界范圍內(nèi)的流行，國畫的地位也逐漸被國外藝術(shù)界所認可，但接受程度還是大大低于油畫。“這需要一個過程。國畫形成成熟的體系都用了幾百年，真正讀懂一幅中國國畫對國人來講都需要很高的修養(yǎng)，何況是外國人、外國的藝術(shù)家？國畫是與民族氣質(zhì)、中華文化緊密聯(lián)系的，得到世界完全認可還需要時間，理解國畫的價值要放在中國文化的大背景下才行，而這一點目前還很難。”

　　畫家謝春彥表示：“我們面臨的并非筆墨危機，而是精神危機�！碑�(dāng)我們總是在做中西比較時，其實已經(jīng)認輸了，只有在個性中釋放膽魄、力量和激情，國畫才會迸發(fā)出生命力�！�

　　“國畫的欣賞和創(chuàng)作都依賴于傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的積淀，只有積累到一定程度，繼承才能談得上創(chuàng)新，要達到新的境界更需要如此。單純講創(chuàng)新是沒有意義的，創(chuàng)新往往是偶然的發(fā)現(xiàn)和體悟。國畫家現(xiàn)在最需要做的是繼承，特別是對傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)，只有這樣國畫才能提高，留下真正有價值的東西。”