大雅齋的日志

[名作賞析] 緬懷著名畫家宋雨桂‖畫壇巨擘東北王，鐵馬冰河入夢殤

熱1 已有 31 次閱讀 2025-02-15 22:10

緬懷著名畫家宋雨桂‖畫壇巨擘東北王，鐵馬冰河入夢殤

壹品匯畫廊 2017-05-30 10:13

2017年5月15日17點25分，中國當(dāng)代著名畫家，中央文史館館員、民革中央畫院院長、中國美協(xié)理事、遼寧省美術(shù)家協(xié)會名譽主席、遼寧美術(shù)館館長宋雨桂先生于因病醫(yī)治無效辭世，享年78歲。

宋雨桂，1940年生于山東臨沂，自幼隨母學(xué)習(xí)畫畫，后來移居?xùn)|北，并在1960年考入魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫系預(yù)科。別名雨鬼，獨創(chuàng)北派山水畫技法，擅長中國畫、版畫。1980年其作品《故鄉(xiāng)戀》引起美術(shù)界關(guān)注，自此多次參加全國美展并獲獎數(shù)次，成為享譽全國的書畫名家。

作為東北乃至全國的重要畫家，宋雨桂被譽為“當(dāng)代中國山水畫第一人”，由他主筆的《新富春山居圖》享譽海內(nèi)外。歷任遼寧畫院專業(yè)畫家，遼寧美術(shù)館館長，遼寧美術(shù)家協(xié)會主席，遼寧省文聯(lián)副主席�，F(xiàn)為中央文史館館員、中央文史館書畫院院部委員、民革中央畫院院長、中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、中國美協(xié)中國畫藝術(shù)委員會副主任、中國水墨藝術(shù)研究院院長、遼寧省文聯(lián)副主席、遼寧美術(shù)家協(xié)會名譽主席、遼寧美術(shù)館館長、國家一級美術(shù)師、遼寧省政協(xié)常委、民革遼寧省副主委

，享受國務(wù)院政府特殊津貼。曾獲全國五一勞動獎?wù)�，遼寧省五一勞動獎?wù)�、遼寧省“五一勞動獎?wù)隆保辉u為遼寧省優(yōu)秀專家。出版有《宋雨桂國畫》、《宋雨桂畫集》、《宋雨桂山水》、《中國近現(xiàn)代名家宋雨桂畫集》等。

1980年，創(chuàng)作水墨畫《故鄉(xiāng)戀》，美術(shù)評論家著文稱其為成名之作。自此多次參加全國美展并獲獎數(shù)次，多幅作品入藏中國美術(shù)館。1981年，水墨畫《秋聲賦》入選第五屆全國美展，獨創(chuàng)山水新皴法—冰裂紋皴；水墨畫《花溪》等5幅作品被中國美術(shù)館收藏。

1984年，水墨畫《蘇醒(之一)》（與馮大中合作）入選第六屆全國美

展中國山水畫最高獎銀獎（沒設(shè)金獎），同獲銀獎的還有吳冠中的畫作《雪山》。自此，宋雨桂的大名開始在中國畫壇異軍突起。

1988年，開始赴國外展覽，作品受到日本、新加坡藝術(shù)界及收藏家鑒賞，被多家公私收藏機構(gòu)收藏，并在香港地區(qū)拍賣會上連創(chuàng)佳績。

1992年，宋雨桂在遼寧丹東菁山溝修建了中國第一座“畫家村”，自任村長，與美國大峽谷、印尼塔同為世界僅有的三個畫家村。在這里，宋雨桂承前啟后，破格立新，繼往開來，先后創(chuàng)作出一大批極富時代性的經(jīng)典力作。他的《菁山行》系列、《蘆花吟》系列等均已引起世人注目。

1993年，代表作《鄉(xiāng)水篇》系列被譽為“神秘飄逸之杰作”。

2001年，獲省“五一”獎?wù)隆?1月赴日本參加“第一屆國際藝術(shù)交流展”，作品《滄海橫流》獲金獎。宋雨桂是一位天賦很高，悟性極強，才華橫溢的書畫家，有“鬼才仙氣”之美譽。擅長山水、花卉、書法，尤以山水著稱于世。其山水結(jié)構(gòu)布局，精微大氣，筆墨交融，干濕互施，連筆勁爽，用色淡雅。作品尤崇尚“氣韻”，筆尖、肚、根皆能連用自如，放筆運轉(zhuǎn)千萬變化。他曾創(chuàng)作過一幅水墨《槐露》，闊筆大墨、淋漓盡致，雖干猶濕，氣勢酣暢。可以說，中國畫十八般武藝在《槐露》中得到了充分的展現(xiàn)，也顯示了宋雨桂深厚的藝術(shù)功力和過人的才華。以筆者之見，這幅《槐露》完全可以躋身當(dāng)今最經(jīng)典的水墨之列。

宋雨桂的繪畫創(chuàng)作有諸多與眾不同。比如，他不是天天畫畫，沒有靈感一般不動筆。靈感來了，往往又會夜以繼日地創(chuàng)作。有一次，他為了創(chuàng)作連續(xù)28天未上過床，其忘我至如此。而對每一次繪畫作品，不論是大是小，幾乎都要長題，有時一次題完后感覺還不夠，他會第二次再題。其文學(xué)功底和畫外修養(yǎng)甚是了得，而這一點往往是絕大多數(shù)中青年畫家所欠缺的。

宋雨桂的用印亦十分講究。除了名章外，還請很多篆刻家刻了大量閑章和微雕防偽章，每遇佳作，往往會挑選幾方蓋上，為作品增色。

宋雨桂頗擅書法，精于草書，自成一體。后因車禍，右手基本喪失書寫能力，改用左手。出人意料的是，左筆雄健跌宕，別開生面，并每每與繪畫相得益彰，堪稱一絕，不少藏家喜愛他的書法勝過繪畫。

宋雨桂為什么被譽為“當(dāng)代中國山水畫第一人”？為什么由他主筆《新富春山居圖》？為什么在遼寧之外，北京、安徽、青島都為他建了藝術(shù)館，宋雨桂在中國當(dāng)代畫壇究竟有著怎樣的魅力和魔力？

宋雨桂先生有一枚閑章：“是鬼亦是仙，一怒桃花水”。

欣賞宋雨桂先生的作品，無論是出淤泥而不染的夏荷還是層林盡染的山川，總有一絲陰郁之氣繚繞其間，即便是《秋水》，那山中出人意料的一抹艷紅，也沒有奔放的熱烈，反倒更加觸目驚心。那匠心獨運的筆墨之痕，即便是大塊的積墨也總會給人以敬畏屏息之感�！陡]娥》中包圍著圣潔荷花的大塊氤氳墨氣，《槐露》中的肆意的闊筆大墨，令人聯(lián)想到作畫者那逆境中的心態(tài)和不屈的堅持，這種充滿悲情的陰郁之氣，來自于宋雨桂傳奇人生經(jīng)歷的煉化，這樣鮮明的對比才是跌宕下精神不屈最好的體現(xiàn)，猶如莎士比亞筆下的戲劇，最能打動人的永遠是那些用生命燃燒出來的悲劇。

宋雨桂與鑒藏家，畫家王已千，楊仁愷合作《秋云圖》

1998年出版的《宋雨桂畫集》收錄了宋雨桂許多經(jīng)典的畫作，而此書身在徐悲鴻、齊白石、潘天壽、李苦禪、黃胄、黃賓虹、傅抱石等大家的叢書之列，凸顯其在中國山水畫中的地位和影響力了。著名畫家馮遠在書中的評論認為，宋雨桂作品的風(fēng)格隱含著古典山水大師董源、巨然、范寬、李成等諸家和近現(xiàn)代傅抱石、石魯、黃賓虹、張大千等大家的影響，不過宋雨桂不僅具備了前輩們工微謹嚴的特點，還以淡墨暈染之出神入化取勝。又不獨似某家某派而自出機杼。

不過，如今的宋雨桂早已是另一番景象。正如陳瑞獻所描述的那樣：“他的大千規(guī)模一時濃縮成方士的一尺見方的心靈寄存，一幅幅都像是從李賀的錦囊中取出來補造化的詩篇�！边@些絕妙詩篇在宋雨桂的筆下變成了《長江明珠圖》、《鄉(xiāng)水篇系列》、《蘇醒》、《聽蛙》�？催^宋雨桂等身高的寫生冊頁，你就會明白陳瑞獻所言非虛，人們也仿佛明白了“詩鬼”李賀為何背負小囊，騎驢而行，每有佳句，記入囊中。李賀因此為后人留下了千古名篇，而宋雨桂則將大千世界的鬼斧神工留在了盈尺之內(nèi)。

“凡高的鳶尾花之紫最是難駕馭，雨桂用得最是迷人。他只要手拈如此一朵紫花，就可以走到天之涯地之角。是布萊克的一花一世界，更是崇山禪師的世界一花�！标惾皤I對于紫色的運用是追慕梵高的，紫色在中西畫中是一種不易駕馭的顏色，陳瑞獻早在1979年的作品《宇宙一大字》中就已經(jīng)用上了一大片的紫色，30余年的創(chuàng)作中其對紫色的駕馭已經(jīng)是超凡脫俗，而宋雨桂筆下紫色的絢爛多姿依舊讓他稱道，可見宋雨桂在這方面的高妙之處。

宋雨桂在他的創(chuàng)作中的確很喜歡用紫色，而他手中的“那朵紫花”也是千變?nèi)f化的�！而S妮》中大片紫色的跳動，如翩翩起舞的少女，讓生命的活力噴薄而出；《祭魂》中的紫花在畫面中顯得極為耀眼，幽香久遠，令人癡醉。英國詩人布萊克在他的《天真的預(yù)言》詩中是這樣描述心中的那朵花的：“一花一世界，一沙一天堂。君掌盛無邊，剎那含永劫�！边@樣見微知著的意象，我們可以從宋雨桂的這朵紫花中領(lǐng)略；開創(chuàng)“世界一花”大會的韓國高僧崇山禪師，崇尚的“世界一花，萬民同體”的和平之意，我們同樣可以從宋雨桂的這朵紫花中參悟。

其實無論什么樣的顏色，在宋雨桂的手中總能變得令人目瞪口呆，心馳神往，那充盈畫面的欲滴之色，總會將不可能變成可能。

清代詩人龔自珍的山水詩創(chuàng)作，在當(dāng)時沉悶的時局中開創(chuàng)了一派新風(fēng)，宋雨桂的山水畫創(chuàng)作，在陳瑞獻看來，已經(jīng)達到了“龔自珍的西山一時隔于云漢外一時移于幾榻前”的地步，“這非關(guān)風(fēng)雨晴晦而關(guān)心吟”。五色之墨，在宋雨桂的手中被幻化成虛實相交的幻境，絕美的畫面上，那種厚重、深邃的意境，波詭云譎的靈動，冷暖相宜的對比，看似雜亂卻恰到好處的構(gòu)想，都在這方寸之間成為了意象心靈的最好寄存，這便是“圓瑛大師的禪心雨后山”。宋雨桂正是在無時無刻的自我修行中明心見性，才能真正頓悟中國山水藝術(shù)的絕妙所在。而“宋雨桂的第一家山水體現(xiàn)了這種心理奇觀”，說明宋雨桂的山水畫創(chuàng)作已經(jīng)到了出神入化、開宗立派之境地。

筆墨當(dāng)追隨時代。這是宋雨桂近年來畫作的一個突出特點。由他主筆的《新富春山居圖》將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明融為一體，堪比黃公望的《富春山居圖》。而由其擔(dān)任董事長的中國桃花潭文化藝術(shù)中心則是其在藝術(shù)創(chuàng)作上的一幅立體式的畫作，在國內(nèi)外影響巨大。青島宋雨桂南書房藝術(shù)館、北京陶然亭公園的宋雨桂藝術(shù)館和沈陽的宋雨桂藝術(shù)博物館的先后興起，都從不同側(cè)面反映出了宋雨桂這位國畫大師在當(dāng)代中國畫壇的地位和影響力。

宋雨桂極愛黃山、九華山。每年七上黃山寫生的宋雨桂，其黃山之作日臻精妙。畫面中那氣象萬千的云海將黃山諸峰遮掩，如蓬萊仙境中的群山，神秘而令人向往。黃山諸峰也在其艷麗色彩的渲染中而愈發(fā)神妙、險峻。

宋雨桂坦言，他現(xiàn)在的創(chuàng)作有些“渾不講理”。但這樣的另類謙辭其實是宋雨桂從“有法”到“無法”轉(zhuǎn)變的結(jié)果，他感覺自己在創(chuàng)作上還有很大的潛力可挖。這對中國山水畫壇來說是一件大好事，宋雨桂先生還能給我們帶來怎樣的震撼，讓我們一起期待“鬼才”的“渾不講理”帶給我們持續(xù)不斷的驚喜。

縱觀當(dāng)今書畫界，可謂熱鬧非凡，爭奇斗艷，尤其是書畫炒作盛行，讓人眼花繚亂。不過，在我看來，絕大多數(shù)書畫家很難在中國美術(shù)史上名垂史冊，他們扮演的角色只不過是曇花一現(xiàn)的匆匆過客。換言之，書畫家要在美術(shù)史上占得一席之地或是流芳百世，幾乎無一例外要靠自己作品來支撐。當(dāng)代書畫家中，宋雨桂就是以自己獨特的書畫藝術(shù)作品，正在譜寫中國美術(shù)史的新篇章。正如范曾先生所說：“他站在美術(shù)史群峰之間，以自己睥睨千古、雄視一世的胸襟，打開了天門的一角�！�

談到宋雨桂的繪畫藝術(shù)，筆者就聯(lián)想到啟功先生說過的：“繪畫造詣，實在是天資所成，或者說天資遠在功力之上。”宋雨桂就是一位天賦很高、悟性很高、才華橫溢的藝術(shù)家，有“鬼才仙氣”、“南陳北宋”(南指陳佩秋)之美譽。他的畫藝、書藝很早就名揚海內(nèi)外，早在1984年他與馮大中合作《蘇醒》在全國第六屆美展上力挫群雄，奪得銀獎(金獎空缺)。之后，宋雨桂憑借手中一支筆闖蕩海外，足跡遍布世界各地，特別是在海外辦展，屢屢轟動，甚至在新加坡還出現(xiàn)觀者排著長長隊伍購買宋雨桂畫冊的盛況。

八十年代末，美國華裔大收藏家、鑒定家、書畫家王季遷曾不遠千里、不顧高齡專程從美國趕到東北沈陽找宋雨桂，提出要買他十幅畫。要知道王季遷是眼光極高的一流鑒藏家，他在國際上的鑒定可謂一言九鼎，當(dāng)代書畫能入他眼的鳳毛麟角。然而，王季遷卻對宋雨桂的藝術(shù)情有獨鐘。更值得一提的是：上世紀八十年末和九十年代初，宋雨桂的作品就被香港佳士得連續(xù)推出，價格動輒數(shù)十萬元。當(dāng)時國內(nèi)畫家也只有吳冠中能有如此價位，可見那時宋雨桂就已經(jīng)海內(nèi)外藝術(shù)界的風(fēng)云人物了。