阿維格多·阿利卡（1929-2010）

以色列最重要的當(dāng)代藝術(shù)家之一。初期抽象，后轉(zhuǎn)向?qū)憣?shí)。以肖像畫(huà)著稱。

20世紀(jì)觀念藝術(shù)在世界上占到了主流，但傳統(tǒng)架上繪畫(huà)的畫(huà)家依然活躍，不乏弗洛伊德、大衛(wèi)·霍克尼、莫蘭迪、懷斯等這些早已為我們所熟知的繪畫(huà)大師，而以色列畫(huà)家阿利卡也是其中的一員。

阿利卡的肖像、裸體人像、風(fēng)景和靜物畫(huà)特別出名。在阿利卡看來(lái)，藝術(shù)的實(shí)質(zhì)在于觀察。他描繪的題材大多取自周圍的日常生活，室內(nèi)窗外的所見(jiàn)之物以及一些為人所不注意的細(xì)小的角落，他堅(jiān)信微小的事物同樣可以具有大意義。阿利卡的畫(huà)面總是透露出一種純真自然的效果。

阿維格多.阿利卡1929年出生于羅馬尼亞哈布斯堡公國(guó)的一個(gè)猶太家庭。少年時(shí)代參觀了中國(guó)、日本、法國(guó)、德國(guó)的藝術(shù)展覽。20歲時(shí)，到達(dá)向往已久的巴黎，阿利卡在盧浮宮看卡拉瓦喬畫(huà)展時(shí)，一種深刻的危機(jī)感油然而生，他意識(shí)到“我所做的一切都是從繪畫(huà)到繪畫(huà)，沒(méi)有將繪畫(huà)行為與觀看事實(shí)聯(lián)系起來(lái)。

既然所畫(huà)的一切都可以讀解成某物，回溯到現(xiàn)實(shí)的世界，為何不直接去畫(huà)現(xiàn)實(shí)事物呢？于是阿利卡迅速?gòu)某橄螽?huà)轉(zhuǎn)向了寫實(shí)藝術(shù)。他的作品內(nèi)容全部來(lái)自日常生活，他相信任何一件微小的事情都可能具有意義。他認(rèn)為開(kāi)始作畫(huà)就要直接進(jìn)入狀態(tài)，就像“聽(tīng)到電話鈴，要立即作出反應(yīng)”，別無(wú)選擇地服從這種沖動(dòng)，還要運(yùn)用正在嘗試的新語(yǔ)言和新形式。

一幅畫(huà)必須一次完成，絕不允許拖到第二天，太長(zhǎng)的時(shí)間會(huì)使手和眼的母題喪失殆盡。由于他有過(guò)抽象繪畫(huà)創(chuàng)作的經(jīng)歷，他的具象繪畫(huà)便不再像古典繪畫(huà)那樣再現(xiàn)客觀世界，而是按照自己的感受方式來(lái)表達(dá)。阿利卡作畫(huà)時(shí)似乎沒(méi)有一個(gè)構(gòu)思的過(guò)程，他的感覺(jué)總是從一個(gè)特定的點(diǎn)開(kāi)始向外擴(kuò)散，從一只眼睛、或者一個(gè)鼻孔，然后像波浪一樣，從這個(gè)點(diǎn)漫向四周的海灘。

阿利卡的畫(huà)面很薄，逸筆草草透露出一種純真自然的效果。色彩運(yùn)用上他堅(jiān)持嚴(yán)格的固有色，他的畫(huà)室安排也是白色光線，以避免光源色對(duì)物體的影響。他的色彩選擇也非常簡(jiǎn)單，調(diào)色板上通常只有四種顏色。這使得他的繪畫(huà)具有某種程度上的永恒感，而這一點(diǎn)正是他改為從事寫實(shí)繪畫(huà)追求的目的，這也確立了他在西方當(dāng)代藝術(shù)史上的不可替代的地位。