人體藝術畫為什么要打馬賽克？這是多數(shù)網(wǎng)友都比較好奇的問題，其實對于人體畫來說，打馬賽克并非是侮辱藝術，其實更是一種保護藝術的行為，因為對于藝術品來說，是欣賞其中的境界美，并非是一種吸引人眼球的工具，就像德國詩人歌德說：“不斷升華的、自然的最后創(chuàng)造物就是美麗的人�！倍�在世界畫壇中，便有著一位畫“馬賽克”下的人體畫，被大眾譽為“最美人體畫”。

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

什么是“馬賽克”下的人體畫？其實對于如今的大眾來說，欣賞很多藝術作品，由于眾多不可避免的原因，要打上“馬賽克”，其中一部分原因是避免畫作產(chǎn)生不好的影響，再次便是有些作品確實不適合公開展示，但俄羅斯畫家康斯坦丁·拉祖莫夫的作品則不同，他的畫作形成了一種天然的“馬賽克”，但卻又對人體畫本身的美毫不影響，甚至達到了一種若隱若現(xiàn)的美感。

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

康斯坦丁·拉祖莫夫是誰？或許我們并沒有聽聞過，但是在俄羅斯畫壇中，他的名氣絲毫不亞于超寫實油畫大師冷軍，兩人的作畫風格都是偏向于寫實畫，并且康斯坦丁·拉祖莫夫僅比冷軍大兩歲，出生于1961年，在畫壇中仍然屬于青年畫家的范疇，但他的畫作風格卻絲毫不像是青年畫家的手筆，就像冷軍的超寫實油畫技巧那樣嫻熟，達到了一種現(xiàn)實主義與印象主義完美結合的程度。

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

對于多數(shù)人來說，油畫一般都只分兩種，一種是抽象一種是寫實，其實對于畫家來說區(qū)分很大，比如寫實派中便有著超寫實、印象派、現(xiàn)實派等不同風格，而近些年國內(nèi)畫壇中超寫實派成為了主流，以至于大眾對于其他風格了解甚少，而康斯坦丁·拉祖莫夫的畫作則可以讓我們把印象派與現(xiàn)實派一塊欣賞了。

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

從康斯坦丁·拉祖莫夫的畫作中，其實我們可以發(fā)現(xiàn)一個很討巧的畫法，那便是人物的手與面部，一般都會采取現(xiàn)實主義的畫風，但是對于背景與人物身上的織物，都會采取印象派的畫風，這樣的好處是什么呢？其實我們從第一眼便可以看出，真幅畫有一種打上馬賽克的模糊感，唯獨人物本身的描繪十分細節(jié)，從而讓人體本身抓住人物眼球，給人第一眼的感覺便是驚艷！

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

美的極致，便是康斯坦丁·拉祖莫夫想要達到的效果，而這種馬賽克的效果，也達到了一種極其符合現(xiàn)代人欣賞的特點，首先便是避免了低俗，再次避免了人體畫在細節(jié)上的誤導，但即使如此，康斯坦丁·拉祖莫夫的畫作仍然受到了爭議，尤其是在上世紀末，人們認為他的作品是一種艷俗的表現(xiàn)，畫作過于取巧，商業(yè)風范太重，完全就是為了迎合大眾口味而創(chuàng)作，失去了人體畫最基本的美。

康斯坦丁·拉祖莫夫前期作品

這種說法幾乎影響了康斯坦丁·拉祖莫夫之后的油畫創(chuàng)作，因為對于人體畫來說，藝術家更加追求以人體為媒介，來創(chuàng)作除了人體美之外的藝術思想，也就是說只是一味的追求人體美，就是艷俗的畫作，但是人體畫從古希臘時期開始，本身就是為了展現(xiàn)男性的陽剛之美與女性的陰柔之美，因此也有人贊譽康斯坦丁·拉祖莫夫的畫作是“最美人體畫”。

康斯坦丁·拉祖莫夫后期作品

也正是爭議的開始，康斯坦丁·拉祖莫夫的畫作開始進行了徹底的轉(zhuǎn)變，與我們熟知的超寫實油畫大師冷軍正好相反，畫風更加偏向于模糊化，于是畫壇中有人稱他的畫作為“馬賽克下的人體畫”。

康斯坦丁·拉祖莫夫油畫作品

不過唯獨不變的是，他畫作中的人物，永遠充滿著一種獨特的美感，給人一種可遠觀不可褻玩焉的感覺，或許是源于他天生的審美，也或許源于他對人體美的高深理解，這種美感被很多網(wǎng)友評價為越看越驚艷，而那種驚艷脫俗的美感在人心久久無法忘懷，這或許也正是人體畫真正的魅力，大家如何看待呢？留言評論一起討論吧�。ㄋ囆g起源）