關(guān)于對繪畫的理解，尤其是對于素描的理解很多人都是建立在學(xué)院派的基礎(chǔ)之上。這其實也是沒有問題的，更不能說是怪大家，畢竟每一個人接觸美術(shù)的開始地方就是從學(xué)�；蛘呤菍W(xué)院開始。

但對于美院的素描甚至是其他的繪畫，陳丹青則有屬于他自己的一類看法。身為中國繪畫界里面的大咖人物，他很早就靠著《西藏組畫》成名，甚至還引起過一種“丹青熱”的討論。

如今這么多年過去了，陳丹青仍舊還是繪畫界里的一個名氣人物，對于當(dāng)代藝術(shù)的看法與見解，他仍舊還是有屬于自己的一套獨特見解。

下面聊到的主題其實比較現(xiàn)實，也是陳丹青老師所提出來的，那就是他不屑于所謂的當(dāng)下學(xué)院派，甚至形容美院里的素描或者是油畫作品完全就是不入流，自己連看一眼的感覺都沒有。

一個愛畫畫的導(dǎo)師，為什么會如此狠評美院的繪畫風(fēng)格，問題究竟在哪里呢？

陳丹青：美院的素描是反藝術(shù)的，可以用一場災(zāi)難來形容，連看一眼的沖動都沒有！

為什么梵高的作品是偉大的藝術(shù)品，對于繪畫界來講，他的作品無論什么時候都是屬于一流的高度，是屬于永恒的藝術(shù)作品？

陳丹青解釋聲稱再回來一起看咱們美術(shù)學(xué)院的素描繪畫，簡單可以用死路一條來形容。而且自己是沒有夸張的說法，看似乎好看，但其實就是一潭死水，看著就讓人難受。

他聲稱我本人早在前面就已經(jīng)說過了，看到美院教條式的繪畫方式，我寧可一輩子不再繪畫，我連想死的沖動都有了。

看到了美院里面的繪畫，真的可以用一場災(zāi)難來形容，是反藝術(shù)的，越往后發(fā)展關(guān)于藝術(shù)的影子就越來越少，真的很讓人傷心。

為什么梵高的作品厲害，哪怕他早期的作品也一樣，如果他沒有到過巴黎，他沒有后面的作品，但他仍舊還是會被后人所發(fā)現(xiàn)，因為他早期的作品就如此有靈性，那一種情感哪怕是從他素描的筆下也能發(fā)現(xiàn)到一股力量，這一種力量是有關(guān)于繪畫的內(nèi)涵性在里面。

他的作品不是灰白的，也不是沒有內(nèi)容的。為什么他的作品受人喜歡，哪所是簡單的初期作品也一樣，因為他繪畫的方式帶著自己的獨特情感在流浪！

美院派的繪畫風(fēng)格到底有沒有靈魂，為什么陳丹青會狠批一番。其實筆者認(rèn)為美術(shù)和藝術(shù)是兩碼事情，而陳丹青老師是站在了藝術(shù)的角度來聊美術(shù)。

畫家跟藝術(shù)家也是兩碼事情，更不能放到一起談，這是兩個概念！要知道美術(shù)可以有美術(shù)教學(xué)，藝術(shù)沒有教學(xué)。這也是學(xué)生與藝術(shù)家的區(qū)別！

我們大家需要的是大眾的審美教育，這就是學(xué)院派，只能通過它慢慢的提高整體審美觀念。但藝術(shù)家們不一樣，他們培養(yǎng)的不是一個等級的東西，所以所站的角度完全不一樣，結(jié)果也不一樣了。

但也有一些網(wǎng)友同意陳丹青老師的說法，聲稱他說的非常正確，美院那套素描就是工匠，沒藝術(shù)可言，更沒有精神與內(nèi)容性可以，好多人都?xì)г谒孛枭�，他們認(rèn)為是繪畫基礎(chǔ)，如果中國的美院畢業(yè)生不接觸西畫，幾百年也出不來一個真正的畫家。