鮑振(1960—)，北京人。畢業(yè)於北京師范學(xué)院藝術(shù)系�，F(xiàn)為職業(yè)畫家。曾參加“北京春季美展”、“小型油畫展”、“國際藝苑展”、“中國友好交流展”等。1991，1992，1993年分別在北京、香港舉辦個展。作品在《北京日報》、香港《明報》、《大公報》、臺灣《雄獅美術(shù)》、《中日名家畫冊》、《中國當(dāng)代美術(shù)家》等報刊雜志上發(fā)表。作品被海內(nèi)外收藏家廣泛收藏。

鮑振自己曾說：“我不敢有風(fēng)格，因為一有風(fēng)格，道路就會停止，在一個被社會認(rèn)可的基點上不斷磨練、拔高，卻再也找不到這個基點以外的世界�！痹谒�看來風(fēng)格是一種束縛才華的東西，為了某種風(fēng)格的形成可能會付出許多的不自由。他認(rèn)為繪畫是尋找精神自由的辦法，所以他始終只畫心中所感的景物，絕不會為自己的繪畫套上“學(xué)院”、“市場”、抑或“賣點”的枷鎖。因為沒有風(fēng)格的束縛，鮑振可以把生活中任何一點一滴的感觸用各種藝術(shù)形式表現(xiàn)出來。他可以用毛筆適當(dāng)?shù)卦谟彤嫴忌瞎蠢眨�也可以將油彩涂抹在宣紙上，甚至完全拋棄繪畫的方式，而改用雕塑或裝置將思想立體表現(xiàn)。

“畫畫的好處就是旅行的機(jī)會多。”“我覺得場景不停改變，幕布不停變換的人生是最有意思的，所以我最愛坐火車周游各地。”鮑振就這樣按照自己的感覺不停變換著人生舞臺的場景，按照自己的喜好在地圖上選擇著落腳點。一般他對安靜祥和的地方情有獨鐘，像云南、西雙版納、麗江、西昌這些或者具有民族風(fēng)情或者有高原湖適合垂釣的地方，鮑振經(jīng)常一住就是幾個月。他一邊盡情欣賞著都市里難得一見的青山秀水，一邊以平民的視角近距離地從日常情景中尋找著摹寫對象。月下溫情浪漫的沙灘、窗前懷舊傷感的女子、即將雕零的秋荷、古老沈寂的胡同、清晨霧氣朦朧的水鄉(xiāng)、威尼斯秀美挺拔的教堂……這些有動有靜的景物都成了鮑振畫筆下凝固的色彩。

鮑振從不把畫筆局限于某個領(lǐng)域，凡是能讓他內(nèi)心一動的東西都有可能和他續(xù)上畫緣。所以他的畫中既有人物、風(fēng)景，又有花草、動物，還有不起眼的胡同、橋梁、屋頂……他不愿讓自己的畫形成某種風(fēng)格，因為他覺得只有不再年輕的、差不多到了窮途末路的畫家才會形成某種風(fēng)格，而他不想讓自己的藝術(shù)生命過早地劃上句號。因而他始終因著自己的喜好一路走著一邊玩著一邊畫著，有時是油畫有時又會是水彩畫。