來源：中央美術(shù)學(xué)院造型基礎(chǔ)部

人物簡介：

靳尚誼，1934年生于河南焦作，1953年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院繪畫系，1955年進(jìn)入前蘇聯(lián)專家馬克西莫夫油畫訓(xùn)練班（簡稱“馬訓(xùn)班”）學(xué)習(xí)，1957年以優(yōu)異的成績完成油畫專業(yè)研究生學(xué)習(xí)，并留校于版畫系教授素描課，1962年調(diào)入油畫系第一畫室任教。1983年，靳尚誼擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院副院長，1987年擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院院長，1996年起兼任中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席，1998年起兼任中國美術(shù)家協(xié)會主席，并擔(dān)任第五任、第六任中國美術(shù)家協(xié)會主席。

靳尚誼現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會名譽主席、全國政協(xié)常委。鑒于在藝術(shù)創(chuàng)作及教學(xué)方面做出的突出貢獻(xiàn)，國務(wù)院授予其國家級專家稱號，享受政府特殊津貼。在中央美院授課期間，靳尚誼曾主持第一畫室及油畫進(jìn)修班的教學(xué)工作。他的藝術(shù)主張與實踐，帶動了我國一大批油畫家開始向西方古典主義汲取營養(yǎng)。

造型學(xué)院基礎(chǔ)部同學(xué)們來到靳尚誼先生家中

采訪內(nèi)容：

2017年11月30日，2017級造型學(xué)院基礎(chǔ)部的同學(xué)們帶著鮮花與祝福，來到中央美術(shù)學(xué)院老院長靳尚誼先生的家中進(jìn)行采訪。靳先生親切地接待了同學(xué)們，并詢問了大家近期的學(xué)習(xí)情況。在隨后的采訪過程中，靳先生耐心地解答了同學(xué)們關(guān)于學(xué)習(xí)與創(chuàng)作的問題，并講解了西方不同藝術(shù)流派的大師作品。在采訪期間，靳先生不斷地強調(diào)造型基礎(chǔ)練習(xí)的重要性�；�礎(chǔ)部同學(xué)們?nèi)玢宕猴L(fēng)，在明確了學(xué)習(xí)方法的同時，更加堅定了打下扎實造型基本功的信心！

“只要打好扎實基本功，后面的問題會迎刃而解”

問：靳先生您好！我們在長期看畫冊、看展覽的過程中發(fā)現(xiàn)，經(jīng)�？磧�(yōu)秀的作品，會產(chǎn)生一種感覺，從而引導(dǎo)我們評判一張畫格調(diào)的高低。但在這種感覺上，是否需要進(jìn)一步進(jìn)行理性的分析呢？如何在現(xiàn)有眼力的基礎(chǔ)上進(jìn)一步提高自己的水平？

靳：你的這個問題很好，但同樣很難回答。對于藝術(shù)家來說，感覺是非常重要的，但是前提在于你的感覺要正確，清楚什么是好的，什么是不好的。比如說素描，首先形體輪廓結(jié)構(gòu)要準(zhǔn)確舒服；再比如說色彩，當(dāng)時我們對于色彩的研究，大多基于人像與風(fēng)景，最多一小時就能完成一幅作品，因為時間長光線就會發(fā)生變化。色彩的本質(zhì)就是顏色之間的關(guān)系，反復(fù)調(diào)整的都是幾塊顏色，但這其中卻是非常復(fù)雜的。我記得我當(dāng)時畫色彩不是很臟，但是有點粉。后來我就跟林崗（中國著名油畫家、中央美術(shù)學(xué)院油畫系教授）學(xué)，用了五年的時間，先是解決了結(jié)構(gòu)的問題，后來發(fā)現(xiàn)畫色彩也提高了。所以不同繪畫語言之間其實是相通的，只要打好扎實基本功，后面的問題會迎刃而解。而像雕塑語言跟繪畫又不一樣了，它是體積語言，光會模仿對象是不夠的，雕塑的體積必須比真人要強大。像米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti）和羅丹（Auguste Rodin），他們的體積語言表現(xiàn)得很好，展現(xiàn)了雕塑藝術(shù)中的抽象美。這跟風(fēng)格沒關(guān)系，而是一個基礎(chǔ)問題�，F(xiàn)在的美術(shù)理論總是強調(diào)風(fēng)格個性，這個其實并不重要。把風(fēng)格個性提升到很高的位置，相當(dāng)于成為了一種標(biāo)準(zhǔn)，但是風(fēng)格個性是你自己的東西，是老師無法教授于你的。實現(xiàn)優(yōu)秀風(fēng)格的前提，說回來是需要擁有扎實的基本功。

靳先生接受同學(xué)們的采訪

“現(xiàn)代主義是通過一種形式表現(xiàn)情緒和美的感覺”

問：現(xiàn)代主義繪畫具有一種“形式美”，您能結(jié)合一些藝術(shù)家和藝術(shù)作品的例子，跟我們分析一下現(xiàn)代主義“形式美”的具體表現(xiàn)嗎？

靳：現(xiàn)代主義就是平面化，是西方印象派看了日本浮世繪的作品后受到的影響。西方古典繪畫是真實的，現(xiàn)代主義則不太一樣，它更講究形式，是通過一種形式表現(xiàn)情緒和美的感覺。莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani）、席勒（Egon Schiele）、克里姆特（Gustav Klimt）這三個藝術(shù)家都是現(xiàn)代主義中創(chuàng)作人物畫的代表。但他們在造型上是不一樣的：克里姆特在創(chuàng)作時多運用平光減弱，席勒更多的是側(cè)重描繪結(jié)構(gòu)，而莫迪里阿尼比較獨特，他喜歡把對象拉長。我的繪畫方法更接近克里姆特，他所運用的平光把黑白減弱，還加入了印象派豐富的色彩。在這個基礎(chǔ)上，我又將線條加入其中。

早期的西方繪畫分為宗教畫、肖像畫、歷史畫這三種。15—16世紀(jì)是宗教畫占據(jù)主流，美術(shù)學(xué)院就是為宗教畫服務(wù)的，因此一直到19世紀(jì)中葉，西方高等美術(shù)院校的畢業(yè)創(chuàng)作都是宗教題材創(chuàng)作。而在第二次工業(yè)革命后，人們更加關(guān)注現(xiàn)實了，之后又出現(xiàn)了印象派。進(jìn)入到20世紀(jì)誕生了現(xiàn)代藝術(shù)，再后來設(shè)計也發(fā)展起來。設(shè)計是研究形式美的，它是現(xiàn)代主義深入到我們?nèi)粘Ｉ�活中，而生成了一種“形式美”。

靳先生接受同學(xué)們的采訪

“創(chuàng)新建立在堅實基本功之上”

問：靳先生，您認(rèn)為什么樣的藝術(shù)能夠稱之為創(chuàng)新呢？

靳：在我看來，緊跟時代潮流、反映時代生活的藝術(shù)表現(xiàn)就是創(chuàng)新。這里包含兩個問題：一個是反映的內(nèi)容要是新的，另一個是藝術(shù)家用什么樣的形式來表達(dá)，這也就是內(nèi)容與形式的關(guān)系問題。藝術(shù)在形式上沒有新舊之分，比如古典繪畫和現(xiàn)代主義。探索創(chuàng)新是每個人都需要去做的，它不應(yīng)該只是一個名詞，如果把創(chuàng)新作為一個高的標(biāo)準(zhǔn)就錯了，它應(yīng)該是一項基本素質(zhì)。董希文先生當(dāng)時教我，你所創(chuàng)作的每張畫都應(yīng)該是不一樣的，每張畫都要有創(chuàng)新之處。但是創(chuàng)新又不是學(xué)習(xí)得來的，現(xiàn)在的你們應(yīng)該扎扎實實地打好基礎(chǔ)，想法這種東西，什么時候都可以去做。徐冰創(chuàng)作《天書》之后，在當(dāng)時搞出了第一，因為那是一件極富創(chuàng)新理念的作品。但這樣的想法不是憑空而來的，是建立在堅實基本功上的。

隨后，靳先生為基礎(chǔ)部同學(xué)們詳細(xì)講解了大師們的畫作：

靳先生用ipad為同學(xué)們講解大師的畫作

靳：委拉斯貴支（Diego Rodriguez Velazquez）與倫勃朗（Rembrandt Harmenszoon）同時代的藝術(shù)家。正是由于他們二人的出現(xiàn)，油畫逐漸走向成熟，并開始分為兩種風(fēng)格：委拉斯貴支是顏色淡雅、稍微平面一點的風(fēng)格；倫勃朗是顏色濃烈、筆觸蒼勁的風(fēng)格。委拉斯貴支的這兩幅作品，都很好地體現(xiàn)了他的風(fēng)格特點。我研究過倫勃朗的畫法，他運用的是透明畫法，即先畫好素描稿后再上色。倫勃朗的這幅《自畫像》顏色很厚重，造型表現(xiàn)也非常到位。在創(chuàng)作過程中，他先使用了白色和褐色起素描稿，等都干透后，再一層層染上透明顏色。亮的地方畫成白色，但又會透一點黃色，這樣就是皮膚的顏色。我第一次到歐洲去的時候，發(fā)現(xiàn)古典主義的顏色比印象派好看，它顯得更加濃烈，而且畫得也非常輕松。我的作品偏向委拉斯貴支的風(fēng)格，畫面看起來淡雅輕松。倫勃朗的創(chuàng)作工序太復(fù)雜了，這種我做不出來。

《手持紙扇的女人》 委拉斯貴支 布面油畫 95×70cm 1640年

《教皇英諾森十世像》 委拉斯貴支 布面油畫 141×119cm 1650年

《作為使徒圣保羅的自畫像》 倫勃朗 布面油畫 91×77cm 1661年

在我看來，俄國最優(yōu)秀的油畫家是謝洛夫（Valentin Alexandrovich Serov）和弗魯貝爾（Mikhail Aleksandrovich Vrubel）。謝洛夫跟法國畫家不一樣，他是個天才，作品表現(xiàn)渾厚、生動，顏色也非常好看。謝洛夫一張作品要畫很長時間，他的創(chuàng)作方式很直接，但卻要畫上很多遍。據(jù)說他那張《陽光下的少女》畫了整整一個月，而他要的就是那種感覺。

《陽光下的少女》 謝洛夫 布面油畫 89.5×71cm 1888年

《女演員葉爾莫洛娃像》 謝洛夫 布面油畫 224×120cm 1905年

弗魯貝爾運用的是象征的畫法。他的這張《女卜卦者》畫的很好，我還臨過一部分。很多現(xiàn)代主義思想最早是從俄國傳播出去的，“文革”后美術(shù)界批判契斯恰科夫乃至俄國（包括前蘇聯(lián)）的素描教學(xué)，說素描是全因素，這個語言概念本身就存在問題。其實素描的原則都是一樣的，一開始不用太在意國家、流派這樣的因素，你覺得好就可以學(xué)。你學(xué)的是它的基本原則，比如注重結(jié)構(gòu)關(guān)系，要關(guān)注表現(xiàn)對象內(nèi)在構(gòu)造，人物中骨骼肌肉互相連接的結(jié)構(gòu)，畫出來不能是散的。這些都是繪畫中最基本的要點，也是最需要你們學(xué)習(xí)和掌握的東西。

《女卜卦者》 弗魯貝爾 布面油畫 65.7×40.5cm 1895年

采訪：程慧德、陳鋆、喬姝顏

拍攝：黑強、葉燊

編輯：程慧德、陳鋆

后期整理：苗普