所謂“界定”就是劃分，所謂“藝術(shù)”又是比較寬泛的。好的藝術(shù)，簡言之就是“美”。然從中國美學(xué)的角度講，各個歷史時期審美又是不盡相同，是有著千差萬別的，并且因時代、客觀情況、人而異。就當(dāng)代而言，好的藝術(shù)： 1.傳統(tǒng)內(nèi)涵：中國的書畫藝術(shù)歷史源遠(yuǎn)流長，各個歷史時期都留下了璀璨的、優(yōu)秀的文藝作品。這些作品都是歷代藝術(shù)工作者的勞動結(jié)晶，凝結(jié)了他們的創(chuàng)作心血。因此也是我們創(chuàng)作時需要認(rèn)真學(xué)習(xí)和繼承的。尤其是書法藝術(shù)，沒有歷史積淀內(nèi)涵，作品顯得蒼白無味。 2.作品的創(chuàng)新性：藝術(shù)只有繼承沒創(chuàng)新也是似曾相識，千篇一律，品之宛如“剩飯”。要有自己獨(dú)立的思考、獨(dú)到的見解，嶄新的面貌。那樣才能使人耳目一新，倍感新穎而使人們愛之有加。 3.時代的先進(jìn)性：先進(jìn)的藝術(shù)才能激發(fā)欣賞者的思維，催人奮進(jìn)，激勵人們對人生的堅強(qiáng)的信念，對美好生活的向往。 4.情感的抒發(fā)：藝術(shù)沒有情感的融入那是不會感染人的，有情感融入的作品會激動人心。一段戲曲因情感的融入會使觀眾歡呼雀耀；抑或揮淚如雨。一幅狂草書法因情感的融入，能驚天地、涕鬼神（古詩四帖）；抑或激情悲壯（祭侄文稿），等等。古代如是，當(dāng)代也然。